Каталог / ИСКУССТВОВЕДЕНИЕ / Изобразительное искусство
скачать файл:
- Название:
- ТЕАТРАЛЬНО-ДЕКОРАЦИОННОЕ ИСКУССТВО ХАРЬКОВА: АВАНГАРДНЫЕ ИСКАНИЯ 1910-1920-х ГОДОВ
- Альтернативное название:
- Театрально-декораційне мистецтво ХАРКОВА: авангардні ПОШУКИ 1910-1920-х РОКІВ.
- ВУЗ:
- ХАРЬКОВСКАЯ ГОСУДАРСТВЕННАЯ АКАДЕМИЯ ДИЗАЙНА И ИСКУССТВ
- Краткое описание:
- МИНИСТЕРСТВО ОБРАЗОВАНИЯ И НАУК УКРАИНЫ
ХАРЬКОВСКАЯ ГОСУДАРСТВЕННАЯ АКАДЕМИЯ ДИЗАЙНА И ИСКУССТВ
На правах рукописи
ЧЕЧИК Валентина Викторовна
УДК 75.054(477.54)
ТЕАТРАЛЬНО-ДЕКОРАЦИОННОЕ ИСКУССТВО ХАРЬКОВА:
АВАНГАРДНЫЕ ИСКАНИЯ 1910-1920-х ГОДОВ
Специальность 17.00.05 изобразительное искусство
Диссертация на соискание научной степени
кандидата искусствоведения
Научный руководитель
доктор искусствоведения, профессор
СОКОЛЮК Людмила Даниловна
Харьков-2006
СОДЕРЖАНИЕ
Список условных сокращений.4
Вступление ...5
РАЗДЕЛ 1. ИСТОРИОГРАФИЯ. ИСТОЧНИКИ И МЕТОДИКА ИССЛЕДОВАНИЯ
1.1. Состояние научной разработки темы..10
1.2. Источниковая база и методика исследования............24
Выводы к разделу...26
РАЗДЕЛ 2. ХУДОЖЕСТВЕННЫЕ ЭКСПЕРИМЕНТЫ НА ХАРЬКОВСКИХ СЦЕНАХ 1910-х ГОДОВ
2.1. Первые теа-студии и декорационные мастерские Харькова (19091919)..31
2.2. Театральное творчество художников Союз семи” (1916-1919)...55
Выводы к разделу....83
РАЗДЕЛ 3. ХАРЬКОВСКАЯ СЦЕНОГРАФИЯ 1919-1925-х ГОДОВ
3.1. Политический театр (1919-1922) ...87
3.2. Кубофутуристические проекты первой половины 1920-х годов....101
3.3. Конструктивистская сцена (1923-1925)..123
Выводы к разделу...141
РАЗДЕЛ 4. ХАРЬКОВСКАЯ СЦЕНОГРАФИЯ ВТОРОЙ ПОЛОВИНЫ 1920-х ГОДОВ
4.1. Театральные проекты харьковских художников 1926-1929-х годов146
4.2. Мастерская театрально-декорационной живописи А.Хвостенко-Хвостова167
Выводы к разделу..182
ВЫВОДЫ.186
Список использованных источников и литературы...191
Приложение А. Альбом..........................................................................222
А.1. Список иллюстраций....222
А.2. Иллюстрации.233
Приложение Б. Редкие публикации 1910-х годов
Б.1. Каталог выставки Союза семи” (1917)..350
Б.2. Бобрицкий В. К постановке Бранда”.361
Б.3. Бобрицкий В. К грядущему строительству нового театра....363
СПИСОК УСЛОВНЫХ СОКРАЩЕНИЙ
Всеукркомизо Всеукраинский комитет изобразительного искусства
ГАХО Государственный архив Харьковской области
ДВУ Государственное издательство Украины
ММТКИУ Музей музыкального, театрального и кино-искусства Украины (Киев)
МУЖВЗ Московское училище живописи, ваяния и зодчества
МХТ Московский художественный театр
Наркомпрос Народный комиссариат просвещения
НБУ Национальная библиотека Украины им. В.И. Вернадского (Киев)
ПОЮР Потребительское общество Юга России
РГАЛИ Российский государственный архив литературы и искусства (Москва)
РГБ Российская государственная библиотека (Москва)
ХГАДИ Харьковская государственная академия дизайна и искусств
ХГНБК Харьковская государственная научная библиотека им.В.Г.Короленко
ХХМ Харьковский художественный музей
ЦГАМЛИУ Центральный государственный архив-музей литературы и искусства Украины (Киев)
ВСТУПЛЕНИЕ
В современном украинском искусствоведении продолжается заполнение многочисленных белых пятен”. Не угасает интерес и к искусству первой трети ХХ в., которое в течение долгого времени освещалось односторонне, тенденциозно, без учета реальной картины художественного процесса. Особое внимание исследователей привлекает украинский авангард. В многочисленных публикациях последнего десятилетия ему возвращен статус выдающегося явления отечественной художественной культуры. Значительную часть авангардного наследия составляют достижения театрально-декорационного искусства. Художники, творчество которых характеризовалось открытостью к стилевым новациям и достижениям европейской художественной культуры, поискам нового пластического языка, были, прежде всего, авангардистами и сценографами А. Экстер, В.Меллер, А. Петрицкий, А.Хвостенко-Хвостов и др. Театр стал для них полем апробации новых пластических идей, основным содержанием их творческой жизни.
Крупным художественным центром первых десятилетий ХХ в., когда авангардное движение в украинском искусстве прошло период формирования и получило особую силу, стал Харьков. Его превращение в крупный центр художественной жизни на рубеже XIX и XX вв., а также статус столицы Украины в 1919-1934 годах способствовали концентрации здесь значительных творческих сил, активизации их энергии, новым исканиям, экспериментам. Неординарным явлением представляется деятельность харьковских сценографов-авангардистов, внесшая небывалую остроту в художественную культуру города.
Между тем харьковское крыло” авангардного движения в театрально-декорационном искусстве первой трети ХХ века остается малоисследованным. Понимание того, что авангардные искания харьковских художников театра не только важный фактор художественного процесса 1910-1920-х годов в регионе, но и принципиально важный вклад в украинское искусство ХХ в., стало решающим в определении актуальности темы.
Связь работы с научными программами, темами, планами. Диссертационное исследование осуществлялось согласно с планом подготовки научных кадров кафедры истории и теории искусства Харьковской государственной академии дизайна и искусств, а также госбюджетной тематики Искусство Слобожанщини XVIII-XX вв.” (номер госрегистрации 0102U006435).
Цель исследования воссоздать становление и развитие авангардного движения в области театральной декорации в Харькове, раскрыв его специфику и значение в истории украинского искусства.
Для достижения поставленной цели необходимо было решить следующие основные задачи:
собрать и ввести в научный оборот новые данные для заполнения пробелов в истории авангардного движения в сценографии Харькова 1910-1920-х годов;
систематизировать новые и известные ранее материалы для создания необходимой фактологической базы исследования;
выявить круг представителей авангардной сценографии в Харькове 1910-1920-х годов;
раскрыть этапы развития авангардного движения в театрально-декорационном искусстве Харькова первых двух десятилетий ХХ в.;
рассмотреть сценографию харьковских художников-авангардистов указанного периода в контексте с художественными проблемами времени, определить творческие связи и контакты;
проанализировать стилистические особенности творчества харьковских сценографов-авангардистов в заданных хронологических рамках;
определить роль авангардного движения в формировании в Харькове школы театрально-декорационного искусства;
показать место сценографии в Харькове 1910-1920-х годов в истории украинского изобразительного искусства.
Объект исследования театрально-декорационное искусство Харькова как одна из составляющих общего процесса развития украинского изобразительного искусства. Предмет исследования авангардные искания харьковских сценографов первых десятилетий ХХ в.
Хронологические рамки исследования очерчены двумя десятилетиями ХХ века (1910-1920-е годы), характеризующиеся сменой художественной парадигмы, переходом художников к иной философской модели мировосприятия, поисками соответствующего эпохе нового пластического языка. Территориальные границы определяются рамками признанного культурного центра Украины Харькова.
Методологическую основу диссертации составили принципы историзма и системного подхода к изучению явлений прошлого. Использование комплексного подхода предусматривало соединение искусствоведческого, историко-культурного и театроведческого подходов. Приоритет отдавался первым двум.
Научная новизна исследования состоит в том, что в нем впервые в искусствоведческой практике:
комплексно проанализирован и систематизирован значительный фактологический материал, касающийся истории авангардного движения в харьковской сценографии двух десятилетий ХХ века (1910-1920-х гг.);
введены в научный оборот новые архивные и музейные материалы, художественные произведения, находившиеся в частных собраниях и редких изданиях; возвращены имена сценографов-авангардистов Харькова, повлиявших на развитие театрально-декорационного искусства в этом регионе Украины;
воссоздано историческое развитие авангардного движения в творчестве харьковских художников театральной сцены указанного периода и раскрыты его этапы;
театральная практика харьковских художников рассмотрена в контексте театрально-художественной жизни города, выявлена связь с европейским процессом и творческие контакты местных сценографов;
показано влияние авангардного движения на становление харьковской школы театрально-декорационного искусства;
раскрыты стилистические особенности и специфика формирования нового пластического языка в харьковской сценографии 1910-1920-х годов; определено значение творческих достижений сценографов-авангардистов Харькова указанного периода в истории украинского изобразительного искусства.
Практическое значение полученных результатов определяется возможностью привлечь недостаточно изученные ранее материалы для дальнейшего изучения и теоретического осмысления проблем украинского изобразительного искусства первой трети ХХ в.
Результаты работы могут быть использованы при подготовке лекционных курсов, написании обобщающих трудов и учебных и методических пособий, спецкурсов по истории украинской сценографии, в практической деятельности музеев и краеведении, а также при написании нового издания истории украинского искусства. Представленный иллюстративный материал может быть полезным в творческих поисках мастеров современной сценографии.
Личный вклад соискателя заключается в освещении неизвестных и малоизвестных фактов и создании общей целостной картины развития авангардных исканий в харьковской сценографии первой трети ХХ столетия, а также их значения в истории украинского изобразительного искусства. Основные результаты диссертационного исследования получены автором лично.
Апробация результатов исследования осуществлялась в выступлениях на Межвузовской научно-методической конференции Музичне і театральне мистецтво України в дослідженні молодих мистецтвознавців” (Харьков, 2004), на III искусствоведческих чтениях, посвященных памяти доктора искусствоведения В.М. Айзенштадта (Харьков, 2004), VI международном конгрессе украинистов (Донецк, 2005), а также на научно-методических конференциях профессорско-преподавательского состава и аспирантов ХГАДИ в 2004-2005 гг. Основные выводы и результаты работы рассмотрены и обговорены на научных семинарах кафедры истории и теории искусства Харьковской государственной академии дизайна и искусств (ХГАДИ).
Публикации. Основные результаты исследования изложены в семи научных публикациях, среди них четыре в специальных изданиях, утвержденных ВАК Украины и три в материалах и тезисах научных конференций.
Структура диссертации определяется характером поставленных в исследовании проблем, его целью и задачами. Текст диссертации (190 с.) включает введение, четыре раздела и девять подразделов, выводы к разделам и общие выводы, список условных сокращений, литературных и архивных источников (435 наименований). Приложение А включает альбом иллюстраций (117 позиций) и их список. В приложение Б приводятся редкие публикации 1910-х годов, впервые использованные в исследовании темы.
- Список литературы:
- ВЫВОДЫ
1. В украинской художественной культуре авангардное движение от зарождения до инициированного сверху” сворачивания и полного разгрома в советский период охватывает более двух десятилетий ХХ в. Между тем эта яркая эпоха смелых экспериментов и заметных творческих достижений еще хранит немало белых пятен”. Одно из них сценография Харькова 1910-1920-х годов. Проведенный в работе анализ изученности вопроса показал, что еще не существует специального исследования по теме диссертации, хотя именно авангардная сценография в городе, формирующаяся тогда как самостоятельная область художественной деятельности, становилась важнейшим катализатором для разрыва с устаревшей художественной системой.
2. Изучение и введение в научный оборот многих новых архивных и прочих редких источников позволило значительно расширить (а в отдельных случаях создать заново) фактологическую базу для исследования авангардных исканий в театрально-декорационном искусстве Харькова указанного периода. Систематизация новых и известных ранее данных сделала возможной реконструкцию театрального процесса 1910-1920-х годов, на фоне которого и разворачивалось творчество харьковских художников-авангардистов в области театральной декорации. Обращение к музейным, архивным, газетно-журнальным и прочим литературным источникам, их изучение сопровождалось привлечением различных методов исследования, среди которых наиболее важными стали историко-культурный, исторической реконструкции, сравнительный и метод образно-стилистического искусствоведческого анализа.
3. Комплексное исследование авангардного движения в Харькове в контексте общих процессов художественного развития помогло выявить закономерности и региональную специфику этого явления: путь харьковских сценографов от первых авангардных исканий к кубофутуризму и конструктивизму был слишком спрессованным во времени. Этим объясняется тесное переплетение и взаимодействие разновременных стилистических направлений, имевших место в европейском искусстве. Этапы развития обусловлены как общественно-политическими, так и историко-культурными событиями. Начальный этап охватывает временной отрезок в целое десятилетие (1909-1919): от возникновения в Харькове авангардного центра, которым стала местная студия Голубая лилия”, и до установления в здесь советской власти. С последним связаны кардинальные изменения в культурной жизни города, характерах и формах театрального и сценографического искусства, которые проявились с переходом к следующему этапу театрализованных агитмассовых зрелищ (1919-1921). Эпоха нэпа спровоцировала новую волну культурного возрождения и новых поисков на харьковской сцене (1923-1925). Характер последнего, четвертого периода (1926-1929), во многом определялся проводившейся украинизацией, переездом в Харьков киевского театра Л.Курбаса и началом сворачивания авангардного и национального движения в украинском искусстве и преследованиями его участников.
4. На основе привлечения новых материалов, касающихся творчества представителей авангардного процесса в Харькове 1910-1920-х годов, стало возможным не только дополнить известные ранее сведения о жизни и творчестве этих художников, но и показать, что с их приходом в театр в городе начался процесс концептуального формирования профессиональной школы театрально-декорационного искусства. В ходе исследования определен круг художников представителей харьковской сценографии авангарда, в который вошли: Е.Агафонов, В.Бобрицкий, Э.Штейнберг, Г.Цапок, Б.Косарев и А.Хвостенко-Хвостов Впервые реконструирована театральная практика первых четырех, восстановлен ранний период творчества Б.Косарева, в определенной степени учеников А.Хвостенко-Хвостова и курбасовских художников учеников мастерской В.Меллера, работавших на харьковских сценах. Благодаря этому харьковская сценография предстала как целостное явление, во многом дополняющее и уточняющее отдельные моменты в истории украинского искусства.
5. В творчестве молодых харьковских художников сцены первых двух десятилетий ХХ ст. нашли отображение распространенные тогда в европейском искусстве идейно-эстетические принципы модерна, символизма, кубизма и футуризма, экспрессионизма. Концептуальные идеи авангардных экспериментов харьковских сценографов базировались на аналитическом осмыслении взаимодействия цвета, объема и пространства в театральной декорации. Кубофутуристические проекты на театральной сцене дореволюционного Харькова продолжали развитие и в 1920-е годы, параллельно с другими авангардистскими концепциями, прежде всего, конструктивизмом. Многое перекликалось с художественными процессами в российской художественной культуре. Кроме творческих связей и контактов с ее представителями (В.Хлебников, В.Маяковский, Д.Бурлюк, Н.Асеев, Б.Глаголин и др.), распространению авангардных концепций на харьковских сценах, но уже в контексте создания нового украинского театра способствовало и сотрудничество с режиссерами и художниками школы Л.Курбаса и В.Меллера. Значительное влияние на формирование нового художественного мышления харьковских сценографов в конструктивистском векторе имела экспериментальная деятельность в Харькове В.Ермилова.
6. Исследование показало, что интеграция западноевропейских авангардных течений и в определенной степени опыт российского авангардного движения вывел харьковских художников на театральной сцене 1910-1920-х годов на новый современный уровень художественного мышления и формотворчества. Между тем, открытость к стилевым новациям и достижениям европейской художественной школы, их переплетение и сплавление в единый организм в творчестве молодых харьковских художников-авангардистов первых десятилетий ХХ в. не лишил их индивидуальности и художественного своеобразия. Они выработали свой новый декоративный стиль”, не теряя его признаков в течение всего периода авангардного развития в 1910-1920-х гг. В основе этого нового декоративного стиля” неопримитивистские рефлексии украинского народного искусства, украинской орнаментики.
7. Авангардные поиски харьковских художников сцены в 1910-1920-е годы стали мощным импульсом в художественной жизни Харькова, одним из результатов которого было создание школы театрально-декорационного искусства как системы образования в этой специальности. Ею стала сценографическая мастерская А.В.Хвостенко-Хвостова со своей системой обучения при Харьковском художественном техникуме, открывшемся в 1921 году. И хотя со сменой общественно-политической ситуации и укреплением тоталитарной системы в СССР любые формальные поиски в искусстве оказались в сфере запрещенных, уже в 1960-е годы к ним снова вернулись уже на другой специализации дизайн, которая открылась в системе высшего художественного образования в Харькове, где для этого были заложены основы генерацией авангардистов 1910-1920-х годов.
8. Авангардные эксперименты харьковских сценографов, осуществленные в театре и демонстрировавшиеся на выставках, включали искусство города в мировой художественный процесс. Их театрально-декорационное искусство первой трети ХХ в. сыграло важнейшую роль в строительстве новой культуры. Они репрезентовали зрителю новейшие художественные идеи, нашедшие отражение в их творчестве. Преодолевая провинциальность, стремились создать искусство европейского уровня, открытое миру, но осознающее свои корни. Вместе с известнейшими киевскими мастерами (А.Экстер, В.Меллер, А.Петрицкий и др.), театральные художники Харькова 1910-1920-х годов вписывали новую страницу в украинское искусство, отразившую их формальные поиски, новую систему художественного мышления, ставшего одной из ключевых парадигм ХХ в., а также социальную ситуацию, в которой и для которой творили.
9. Приведенные в отдельных разделах исследования конкретные документальные материалы, подтверждающие достоверность полученных результатов, доказывают, что, несмотря на выпавшие украинскому искусству испытания и потрясения, авангардные эксперименты харьковских сценографов 1910-1920-х годов пережили время и снова оказались востребованными на новом витке художественного развития.
Результаты работы могут быть использованы современными мастерами в решении творческих задач, при написании новой истории украинского искусства, обновить учебные программы и курсы. Диссертация открывает перспективы для дальнейших исследований харьковской школы сценографии.
СПИСОК ИСПОЛЬЗОВАННЫХ ИСТОЧНИКОВ И ЛИТЕРАТУРЫ
1. А.Т.М. Книга о театре // Жизнь (Харьков). 1918. 26 января. С. 3.
2. Авлов Г. Клубный самодеятельный театр. Л.-М.: Теакнигопечать, 1930. 160 с.
3. Автобиография П.И. Ильина // РГАЛИ. Ф. 962, оп. 16, ед.хр. 18, л. 78.
4. Агафонов Е. В защиту импрессионизма // Харьковская жизнь (Харьков). 1906. 18 апреля. С. 2.
5. Агафонов Е. Заметка художника // Утро (Харьков). 1911. 18октября. С. 4.
6. Агитмассовое искусство Советской России: Материалы и документы: Агитпоезда и агитпароходы: Передвижной театр: Политический плакат: 1918-1922 гг. В 2-х томах. / Под общей ред. В.П. Толстого. М.: Искусство, 2002. т. 1. 298 с.
7. Азизян И. А. Диалог искусств Серебряного века. М.: Прогресс-Традиция, 2001. 399 с.
8. Азизян И.А. Символистские истоки авангарда: Символ в поэтике авангарда // Символизм в авангарде. М.: Наука, 2003. С. 23-33.
9. Анненков Ю. Дневник моих встреч: Цикл трагедий. В 2-х тт. М.: Художественная литература, 1991. т. 2. 336 с.
10. Асеева Н. Украинское искусство и европейские художественные центры (конца XIX - начала XX). К.: Наукова думка, 1989. 197 с.
11. Афиша. Собака садовника // Театральный вестник (Харьков). 1919. № 5-6. С. 5.
12. Афіша театру ім. Шевченко // Нове мистецтво (Харьков). 1925. № 4. С. 16.
13. Б. Выставка Художественного Цеха // Парус (Харьков). 1919. № 1. С. 13-14.
14. Бажанов Л., Турчин В. Абстрактное искусство: Опыт переосмысления // Советское искусствознание. М., 1991. С. 96-120.
15. Баландин Л. На сцене и за кулисами. Путь театра Красный факел” (1920-1970). Новосибирск: Зап.-Сиб. кн. изд-во, 1972. 303 с.
16. Безхутрий. М.М. Георгій Цапок: Каталог виставки творів з нагоди 45-річчя діяльності художника. Харків, 1961. С. 5-6.
17. Белецкий А. К постановке Лилюли” Ромена Роллана // Театр, литература, музыка, балет, живопись, кино (Харьков). 1922. № 8-9. С. 11-13.
18. Белецкий А. После первых представлений Лилюли”// Театр, литература, музыка, балет, графика, живопись, кино (Харьков). 1922. № 10. С. 9-10.
19. Белецкий А. Театр для детей // Художественная жизнь (Харьков). 1923. № 4. С. 2-3.
20. Березкин В. Искусство сценографии мирового театра: Мастера XVI XX вв. М.: Эдиториал УРСС, 2002. 294 с.
21. Березкин В. Искусство сценографии мирового театра: от истоков до середины ХХ века. М.: Эдиториал УРСС, 1997. 544 с.
22. Беседа с А. К. Гастевым // Известия (Харьков). 1919. 9 марта. С.6.
23. Библиография: Сборник нового искусства. Проф. Ф. Шмит. // Пути творчества (Харьков). 1920. № 6 7. С. 94-96.
24. Білоцерківський Л. Записки суфлера. К.: Держ.вид-во образотворчого мистецтва і муз. літ-ри УРСР, 1962. 266 с.
25. Бобошко Ю.М. Режисер: Лесь Курбас. К.: Мистецтво, 1987. 198 с.
26. Бобрицкий В. К грядущему строительству нового театра // Пути творчества (Харьков). 1919. № 4. С. 29-30.
27. Бобрицкий В. К постановке Бранда” и Опять на земле”// Семь плюс три. Харьков, 1918. С. 52- 54.
28. Бобрицкий В. К постановке Бранда” // Жизнь (Харьков). 1918. 1марта (16 февраля). С. 4.
29. Болотов К. Первая выставка // Пути творчества (Харьков). 1919. № 3. С. 47-52.
30. Болотов Константин. Первая выставка // Пути творчества (Харьков). 1919. № 3. С. 47-52.
31. Брянский А., Лачинов В. Глаголин и его роли. Отзывы и портреты. СПб: Изд-во З. Элькинда. 1912. 44 с.
32. Бурлюк Д. Воспоминания отца русского футуризма / Публ. Е. Чижова, Д.Ксенина // Минувшее. Исторический альманах. М.: Прогресс Феникс, 1991 № 5. С. 14 53.
33. Бутенко В. Художник А. Петрицький // Всесвіт (Харьков). 1925. №21. С.19-22.
34. Буэлье. Король без венца // Шиповник. Литературный альманах. СПб., 1909. С. 136-284.
35. В Художественном цехе” // Театральный курьер (Харьков). 1919. № 1. С.3.
36. В 1-ом Сов. драматическом театре // Театральный вестник (Харьков). 1919. № 12. С. 5.
37. В театре Комедия” [бывшем Сарматова]: Хроника // Художественная мысль (Харьков). 1922. № 2. С. 15.
38. В театре Отдела Пропаганды” // Театральный курьер (Харьков). 1919. № 10. С. 5.
39. В. XIII выставка картин Товарищества харьковских художников // Харьковские губернские ведомости (Харьков). 1910. 31 марта. С. 3.
40. В.Т. Выставка Кольцо” (вторая) // Южный край (Харьков). 1912. 31 октября. С. 3.
41. Валлев Борлан. Четыре года (Унылые строки) // Театральные известия (Харьков). 1921. № 10. С. 1-2.
42. Василь Сонцвіт. Василь Ермілов // Авангард (Харьков). 1929. № 3. С. 145-155.
43. Василько В. Театру віддане життя. К.: Мистецтво, 1984. 407 с.
44. Василько В. Щоденники 1927-1928 рр. // ММТКИУ (Киев). Ф. Р”. № 10370.
45. Вейс Э. Выставка группы Кольцо” // Утро (Харьков). 1911. 27 октября. С. 6.
46. Вейс. Художественные заметки: Выставка группы Кольцо” // Южный край (Харьков). 1911. 27 октября. С. 6.
47. Веріківська І. Становлення української радянської сценографії. К.: Наукова думка, 1981. 207 с.
48. Веріківська І. Художник і сцена: Основні етапи розвитку сучасного українського театрально-декораційного мистецтва. К. Мистецтво, 1970. 230 с.
49. Верховский Н. Кольцо: Накануне вернисажа // Утро (Харьков). 1911. 8 октября. С. 4.
50. Веселовская А.Н. Парадигма социального вывиха в экспрессионистских спектаклях театров Украины 1920- годов // Русский авангард 1910-1920- годов и проблема экспрессионизма. М.: Наука, 2003. С. 447 463.
51. Веселовская А.Н. Эстетика коллажа в украинских спектаклях Бориса Глаголина 1920- годов // Русский авангард 1910-1920- годов: Проблема коллажа. М.: Наука, 2005. С. 387 409.
52. Виставка Художник сьогодні” // Нове мистецтво (Харьков). 1927. № 8. С. 2-3.
53. Відкриття зимового сезону. Радянський театр ім.Шевченко // Коммунист (Харьков). 1921. 27 декабря. С. 4.
54. Вл. Ар. Театр Голубой глаз // Южный край (Харьков). 1910. 3октября. С. 6.
55. Вл. М. Русалка (Госопера) // Пролетарий (Харьков). 1929. 14 марта. С. 4.
56. Владич Л. Монументальна пропаганда на Україні в 1919-1922 рр. // За ленінським планом: Монументальна пропаганда на Україні в перші роки радянської влади 1918-1922: Документи. Матеріали. Спогади. К.: Мистецтво, 1969. 123 с.
57. Власюк Д. Сторінка минулого // Лесь Курбас: спогади сучасників. Київ: Мистецтво, 1969. С. 222-232.
58. Волков Н. Смотр творческих коллективов Олимпиады // Рабис (М.). 1930. № 28. С. 6-7.
59. Волховский В. Моб // Вечернее радио (Харьков). 1925. 25 февраля. С. 3.
60. Востоков Вл. Два слова о Царе Иудейском” // Театр и искусство (Спб.). 1916. № 20. С. 409.
61. Врона И. Вопросы художественного образования // Художественная мысль (Харьков). 1922. № 6. С. 21.
62. Врона И. Всеукраинская художественная выставка 10 лет Октября” // Советское искусство (М.). 1928. № 2. С. 17-30.
63. Врона И. Критика. Выставка Художественного техникума // Художественная мысль (Харьков). 1922. № 3. С. 15-16.
64. Врона И. Пути современного украинского искусства // Революция и культура (К.). 1928. № 3. С. 58-67.
65. Врона И. Стенные росписи на Украине // Искусство (М.). 1969. №10. С. 35 39.
66. Врона И. Художественная жизнь Советской Украины: Очерк первый: Художественная школа // Советское искусство (М.). 1926. № 10. С. 44-51.
67. Врона І. Без керма і вітрил // Життя і революція (Харків). 1929. №7-8. С. 170-180.
68. Врона І. В.Д. Єрмілов: Стаття: Варіанти // ЦГАМЛИУ (Киев). Ф.337, оп. 1, ед.хр. 179.
69. Врона І. Життя і творчість А. Петрицького// Анатоль Петрицький: Альбом. К.: Мистецтво, 1968. С. 9 - 66.
70. Всеукраинский Совет искусств // Вестник театра (М.). 1919. № 11. С. 7.
71. Высокий Б. Выставка картин студии Голубая лилия”: Закрылась 8-го февраля // Утро (Харьков). 1909. 10 февраля. С. 5.
72. Выставка Семи” первая: Каталог: Живопись. Графика. Скульптура. Харьков, 1917. 18 с.
73. Выставка картин Кольцо” в Харькове (фотопортр. и репр.) // Утро: Иллюстр. прилож. (Харьков). 1911. 23 ноября.
74. Выставка Художественного цеха в оценке её участников: 1.И.Л.Эренбург. 2. Мане-Кац // Творчество (Харьков). 1919. № 1. С. 30-32.
75. Габелко В. Анатолій Волненко: Нариси про життя і творчість. К.: Мистецтво, 1983. 78 с.
76. Габелко В. Національний авангард 20-30-х років // Музика (К.). 1997. № 6. С. 20-22.
77. Газета Western city times: Уестрен Сити таймс” // ММТКИУ (Киев). Ф. Театр им. И. Франко”, інв. № 4735 .
78. Гастроли Мейерхольда // Харьковские губернские ведомости (Харьков). 1908. 20 апреля. С. 3.
79. Гатов Ал. Держдрама: Мессия // Коммунист (Харьков). 1924. 25марта. С. 4.
80. Героический театр: Репетиция пьесы Р. Роллана Взятие Бастилии” // Театральные извести (Харьков). 1922. № 1. С. 4.
81. Героический театр-студия // Художественная мысль (Харьков). 1922. № 11. С. 17.
82. Глаголин Б. За кулисами моего творчества: Театральные эпизоды. Спб., 1911. 200 с.
83. Глаголин Б. Жизнетворчество театра // Театр, литература, музыка, балет, живопись, графика (Харьков). 1922. № 8-9. С. 8-11.
84. Глаголин Б. Проповедь театра. Россия, 1918. 32 с.
85. Глаголин Б. Люди труда // Пути творчества (Харьков). 1919. № 1-2. С. 12-14.
86. Глаголин Б. Творческие пути театра. Харьков: Типография Харьковской Епархии. 1917. 54 с.
87. Глаголин Б. Харьковский театр [под руководством Н.Н. Синельникова] // Пути творчества (Харьков). 1919. № 1-2. С. 9-28; № 3. С. 23-31.
88. Глебов Б. Трахинянки: Художественный цех // Театральный журнал (Харьков). 1918. С. 8-9.
89. Гливенко В. Художественный Цех // Возрождение (Харьков). 1918. 22 августа. С. 4.
90. Гнат Петрович Юра. К.: Мистецтво, 1940. 95 с.
91. Гозиасон Ф. Художник в театре (Беседа с Александрой Экстер) // Одесский листок. 1919. 28 сентября. С. 4.
92. Голубой глаз // Южный край (Харьков). 1910. 19 января. С. 5.
93. Голубой глаз: Анонс // Южный край (Харьков). 1910. 10 февраля. С. 3
94. Голубой глаз: Афиша // Южный край (Харьков). 1910. 18 января. С. 1.
95. Голубой глаз: Афиша// Южный край (Харьков). 1910. 17 января. С.1.
96. Гончарова Н. Предисловие к каталогу выставки // Мастера искусства об искусстве. М.: Искусство, 1970. Т.7. С. 487490.
97. Горацио. Драматический театр: Лесная тайна”, комедия Е. Чирикова (бенефис художника-декоратора Андрияшева) // Харьковские губернские ведомости (Харьков). 1913. № С. 4.
98. Горбачов Д. Анатолий Петрицький. К.: Мистецтво, 1971. 126 с.
99. Горбачов Д., Мельник В. Український авангард // Пам’ятки України (К.). 1991. № 4. С. 22 29.
100. Горбачов Д. Олександр Хвостенко-Хвостов: Сценограф, живописець, графік. К.: Мистецтво, 1987. 128 с.
101. Горбачов Д. Олександра Екстер у Києві і Парижі // Всесвіт (К.). 1988. № 10. С. 168-176.
102. Гордеев Д.П. Заметки. Из истории харьковского изобразительного искусства // ЦГАМЛИУ (Киев). Ф. 208, оп. 2, ед. хр. 12.
103. Гордеєв Д.П. Спогади про художнє об’еднання Блакитна лілія” та художників Харкова початку ХХ ст. // ЦГАМЛИУ. Ф. 208, оп. 2, ед. хр. 12.
104. Городецкий С. Апостолы сна и смерти // Утро (Харьков). 1910. 8апреля. С. 3.
105. Городской театр. <Гастроли Кривого зеркала”> // Харьковские губернские ведомости (Харьков). 1909. 31 мая. С. 3.
106. Гриншпун И.А. О друзьях моих и учителях. К.: Мистецтво, 1986. 167с.
107. Гудкова В. Как официоз работал” с писателем: Эволюция самоописаний Ю. Олеши // НЛО(М.). 2004. № 68. С. 112-126.
108. Гудран Ж. Пролог” у театрі Березіль” // Нове мистецтво (Харьков). 1927. № 4. С. 6-9.
109. Гусев Б. Уготованная судьба: Дневники: Воспоминания // Новый мир (М.). 1994. № 3. С. 92 -128.
110. Г-ъ. Союз искусств // Южный край (Харьков). 1917. 13 (26) мая. С.6.
111. Д. Дон Кихот: Гостеатр для детей // Пролетарий (Харьков). 1928. 15 марта. С. 4.
112. Д. К-н. Театр Модерн” // Театральный журнал (Харьков). 1918. № 8. С. 12.
113. Давыдова М. Художник в театре начала ХХ века. М.: Наука, 1999. 150 с.
114. Дейч А.И. По ступеням времени. К.: Мистецтво, 1988. 231 с.
115. Державний драматичний театр ім. І. Франка: 10 років: Нарис. К.: Укр. теакіно вид-во., 1930. 32 с.
116. Диспут Шляхи сучасного українського театру” // Нове мистецтво (Харьков). 1927. № 14-15. С. 10-11;
117. Диспут Шляхи сучасного українського театру” // Нове мистецтво (Харьков). 1927. № 16. С. 10-11.
118. Диспут Шляхи сучасного українського театру” // Нове мистецтво (Харьков). 1927. № 17. С. 6-7.
119. До постан. опери Мадонине намисто”: Худ. О. Хвостов про оформлення опери // Нове мистецтво (Харьков). 1925. № 5а. С. 7.
120. Долинский М.З. Искусство и Александр Блок. М.: Сов. художник, 1985. 423 с.
121. Долинский М.З. Связь времен. М.: Искусство, 1987. 327с.
122. Драк А.М. Сценографія епохи Курбаса // Укр. театр (К.) 1997. № 2. С. 14 - 17.
123. Драк А.М. Українське театрально-декораційне мистецтво. К.: Мистецтво, 1961. 183 с.
124. Ефимов Б. Ровесник века: Воспоминания. М.: Сов. художник, 1987. 350 с.
125. Єрмілов В. Замість спогадів // За ленінським планом: Монументальна пропаганда на Україні в перші роки радянської влади 1918-1922: Документи. Матеріали. Спогади. К.: Мистецтво, 1969. С. 96108.
126. Жадова Л. Проекты В. Ермилова // Декоративное искусство СССР (М.). 1972. № 9(178). С. 30-32.
127. За ленінським планом: Монументальна пропаганда на Україні в перші роки радянської влади 1918-1922: Документи: Матеріали: Спогади. К.: Мистецтво, 1969. 123 с.
128. Замятин Е. О синтетизме // Ю. Анненков. Дневник моих встреч: Цикл трагедий: В 2-х тт. М.: Худ. литература, 1991. т. 2. С. 11-19.
129. Затенацький Я. Український радянський живопис. К.: Вид-во АН УРСР, 1958. 116 с.
130. Золотницкий Д. Будни и праздники Театрального Октября. Л.: Искусство, 1978. 255 с.
131. Золотоносов М.А. Советские театральные критики о проблеме направлений в сценическом искусстве // Театральная критика 1917-1927 годов: Проблемы развития. Л.: ЛГИТМИК, 1987. С. 151-171.
132. Изм. Ур. // Известия (Харьков). 1919. 23 марта. С. 6.
133. Икс. Собака садовника: Городской театр // Театральный журнал (Харьков). 1918. № 3. С. 10-11.
134. Искусство в Харькове // Колосья (Харьков). 1918. № 9. С. 18.
135. Итоги о положении и состоянии Харьковского художественного техникума за 1922 г. // ГАХО. Р. 820, оп. 1, ед. хр. 714.
136. І.Т. Держтеатр для дітей: Міщанин-шляхтич” // Вісті (Харьков). 1927. 11 березня. С. 3.
137. І.Т. Театр робітничого палацу Металіст: Разрушители машин” Е.Толлера // Вісті (Харьков). 1923. 3 жовтня. С. 3.
138. Ільницький О. Український футуризм. Львів: Літопис, 2003. 453 с.
139. Історія українського мистецтва: В 6-ти тт. т. 5 (Радянське мистецтво 1917-1941 років). К.: УРЕ, 1967. С. 75-82; С. 157-165.
140. Йоффе С. И. Каталог выставки / Автор вступ. статьи и каталога А.З.Житницкий. Харьков, 1973. 18 с.
141. К бенефису Б. С. Глаголина // Жизнь России (Харьков). 1918. 30января. С. 4.
142. Кабаре Голубой глаз” // Харьковские губернские ведомости (Харьков). 1909. 30 октября. С. 3.
143. Камерный театр и его художники. (1914 ХХ 1934). М.: Всероссий. театральное об-во, 1934. 48 с.
144. Камерный театр: Открытие: О постановке Страстей” Клоделя // Театральный журнал (Харьков). 1918 № 6. С. 9.
145. Камышников Л. З
- Стоимость доставки:
- 150.00 грн