Создатели и потребители современной художественной культуры: типологический анализ Сушкова-Ирина, Янкелика Игоревна

brief description

Сушкова-Ирина, Янкелика Игоревна.
Создатели и потребители современной художественной культуры: типологический анализ : диссертация ... кандидата культурологии : 24.00.01 / Сушкова-Ирина Янкелика Игоревна; [Место защиты: Моск. пед. гос. ун-т]. - Москва, 2010. - 163 с.
Заключение диссертациипо теме «Теория и история культуры», Сушкова-Ирина, Янкелика Игоревна
ЗАКЛЮЧЕНИЕ
1. Современное искусство является семантически и аксиологически разднородным явлением, где оказываются весьма близкими феномены массового, элитарного и традиционного искусства. Стремление отразить реальные процессы, характерные для развития современного искусства, вынуждает исследователя обращать внимание и на те промежуточные зоны, которые образуются при взаимодействии и взаимопроникновении разных культурных типов. Фактически, сегодня наблюдаются процессы гомогенизации художественного пространства, которые связаны с расширением зон взаимодействия между самыми различными типами и формами культуры. Подобные формы ставят под сомнение возможность оценки современного искусства с точки зрения таких семантико-аксиологических оппозиций, как: элитарное - массовое, подлинник - копия, уникальное - тиражированное, профессиональное - любительское, упрощенное - усложненное.
2. Широкое распространение массовой культуры в современном обществе привело к изменению социальной структуры общества, где выделилась крупная социальная страта, состоящая из потребителей произведений культуры. Это создало уникальную ситуацию, в которой субъект и объект воздействия, создатель и потребитель массовой культуры, выступили как принадлежащие к разным социальным группам. Их различие ярко проявляется в их картине мира. Создатели массового искусства, выступающие как субъекты творческого процесса, характеризуются активным, творческим сознанием, готовностью к критическому освоению действительности. Потребители же массового искусства отличаются пассивностью мировосприятия, некритичностыо, отсутствием творческого начала.
3. Современная культура выступает в качестве одной из форм бизнеса. Содержанием бизнес-проекта в художественной сфере становится продвижение произведения или автора, а главным лицом - бизнесмен, предприниматель, для которого автор становится лишь объектом управления, имеющим товарную стоимость. Поскольку в мире масс-медиа процесс выдвижения чрезвычайно сложен и специфичен, постольку основным действующим лицом в мире арт-шоу-бизнеса становится продюсер, импресарио, а также заказчик, вкладывающий средства в художественный продукт и его продвижение, а не художник, что, соответственно, сказывается и на их доходах. Именно на этой основе художественная культура в течение последних полутора веков и стала индустрией (т.е. производством, поставленном «на поток», где то, что пользуется спросом, производится в товарных объемах), а искусство - бизнесом.
4. Среди создателей художественной культуры выделяются авторы, заказчики и художественные педагоги как основные участники процесса создания произведения. Автор выступает в качестве непосредственного создателя произведения искусства, вокруг которого и строится вся художественная культура. Психологическими характеристиками автора являются: акцентуированность личности, амбициозность, высокая степень инновативности мышления, мастерство. Заказчик не только платит за произведение искусства, но и предъявляет к нему определенные требования, т.е. заведомо влияет на содержание, а нередко и на стилистику произведения. Заказчиком произведений искусства выступает государство, коммерческие организации сферы культуры, издательства, галереи, звукозаписывающие компании, кинокомпании, антрепризы, частные репертуарные театры, продюсерские компании, ночные клубы и пр., а также бизнес-структуры, никак не связанные со сферой культуры. Специфика деятельности художественных педагогов состоит в развитии личности обучаемого, в трансляции накопленной человечеством культуры. В этом плане приоритетным для преподавателя становится широта системной фундаментальной образованности в противовес тенденции сужающейся специализации специалиста.
5. Представителями сферы «продвижения» продукта культуриндустрии» являются продюсеры и работники арт-шоу бизнеса. В сфере культуры, особенно массовой, довольно давно превалирует именно бизнес-составляющая, поэтому искусство сегодня во все большей степени становится продюсерским (кураторским). Продюсер, являясь посредником между автором и заказчиком, позволяет автору сосредоточиться непосредственно на творческом процессе; и гарантирует заказчику выполнение его требований автором, представляя одновременно обе эти стороны. В страту работников по реализации произведений, их тиражированию и доведению до публики входят: исполнители-интерпретаторы (певцы, инструменталисты, актеры), а также творческие работники издательств, киностудий и звукозаписывающих компаний (саунд-продюсеры, редакторы, гримеры и т.п.). Каждый крупный проект в современной индустрии художественной культуры обязательно включает деятельность работников рекламы в области искусства - PR-менеджеров и менеджеров по рекламе, которые взаимодействуют с профессионалами из рекламных и PR-агентств - копирайтерами, стратегами, account manager'ами, разрабатывая вместе с ними стратегию и тактику рекламных акций, а также сами рекламные тексты.
6. Те работники художественной культуры, которые имеют техническую квалификацию авторов,, но ориентированы на историю искусства и на воссоздание исторических раритетов, выступают как создатели символической ценности продукта культуры. Это реставраторы и авторы подделок. Несмотря на сходство деятельности, их функции разнятся. Задача реставраторов - не создание произведений искусства, а их воссоздание, сохранение в культурном обороте художественного наследия. Социальная роль реставраторов исключительно важна. Сохраняя и восстанавливая памятники искусства, они обеспечивают непрерывность культурной традиции. Функция же авторов подделок - фальсификаторов, копиистов, репликаторов, плагиатчиков - состоит в получении экономической прибыли. Эта проблема была проанализирована У. Эко, показавшего, что современный плагиат - это уже не криминальное «воровство» из чужого произведения, а продуманная маркетинговая политика, схожая с производством товаров массового потребления.
7. Художественные теоретики и критики представляют собой пограничную страту (относящуюся одновременно и к производителям, и к потребителям) и играют существенную роль в процессе развития искусства, в формировании теории художественного творчества, его деления на стили, жанры и т.п. Если областью профессиональных интересов художественных теоретиков является прошлое и будущее искусства, то критики занимаются анализом актуальных произведений искусства, включенных в процесс художественного функционирования. При этом они формируют общественное мнение - благоприятное - через консъюмеристскую критику, или неблагоприятное - посредством анализа произведения в негативном ключе. Однако и в первом и во втором случае они выполняют, как правило, определенный заказ.
8. Увлечение феноменами искусства выступает как реализация целого ряда социальных функций. Одной из важнейших становится функция структурирования времени, когда личная жизнь индивида, который выступает в качестве поклонника того или иного кумира, оказывается вписанной в его темпоральный режим. Включение индивида в группу поклонников также способствует реализации функций адаптационных, рекреативных, идентификационных, коммуникативных. Среди всех категорий поклонников молено выделить: поклонников классики, поклонников религиозного искусства, поклонников фольклора и поклонников поп-культуры. Первые составляют часть культурной элиты, реализуя необходимость либо в потреблении искусства, социально престижного, либо в потреблении искусства как источника эстетического наслаждения и духовного развития. Вторые - это люди, ведущие активный духовный поиск, а также верующие, воспринимающие религиозное искусство в качестве составляющей религиозной атрибутики. Третьи - поклонники фольклора, отличающиеся традиционалистскими культурными ориентациями и стремящиеся к этнической самоидентификации. Четвертые - являются представителями всех социальных групп, однако наиболее активной и мобильной частью поклонников массовой культуры (речь идет о художественной поп-культуре) выступает молодежь. Основной общей чертой поклонников поп-культуры остается низкий уровень культурной компетенции, сочетающийся, вместе с тем, с высоким уровнем общей социализации.

9. Для эффективного функционирования художественной индустрии ей также необходимы собиратели и коллекционеры - частные лица и корпорации, - которые (как и художественные теоретики и критики) играют заметную социальную роль в развитии искусства. Современные коллекционеры - довольно закрытое, но с каждым годом расширяющееся интернациональное сообщество, тесно связанное с владельцами галерей и музеями. Несомненно коллекционеры - элита потребителей художественной культуры.