УКРАИНСКАЯ ЭСТРАДНАЯ МУЗЫКА И ФОЛЬКЛОР: ВЗАИМОПРОНИКНОВЕНИЕ И СИНТЕЗ : УКРАЇНСЬКА ЕСТРАДНА МУЗИКА І ФОЛЬКЛОР: взаємопроникнення і СИНТЕЗ

Краткое описание

Национальная музыкальная академия Украины им. П.И.Чайковского

На правах рукописи

Тормахова Вероника Николаевна

УДК 785.161(447):781.7

УКРАИНСКАЯ ЭСТРАДНАЯ МУЗЫКА И ФОЛЬКЛОР: ВЗАИМОПРОНИКНОВЕНИЕ И СИНТЕЗ

Специальность 17.00.03 Музыкальное искусство

Диссертация на соискание ученой степени
кандидата искусствоведения

Научный руководитель
кандидат искусствоведения,
доцент ТерентьевД.Г.

Киев-2006

СОДЕРЖАНИЕ

Введение ................................................................................................... 3
Раздел 1 Роль фольклора в становлении и развитии эстрадной музыки 23
1.1 Фольклорные корни африканской музыки ................................... 23
1.2 Характерные черты фольклора, оказавшие влияние на украинскую эстрадную музыку ....................................................................... 28
1.3 Некоторые черты становления джаза на американской земле .............. 30
1.4 Особенности становления джаза на Украине................................ 35
1.5 Тенденции развития эстрадной музыки в Украине....................... 37
1.6 Хит - как основа поп-музыки......................................................... 43
1.7 Особенности современной эстрадной музыки Украины............... 48
Раздел 2 Пути влияния фольклора на украинскую эстрадную музыку............................................................................................. 52
2.1 Типы взаимосвязи фольклора с эстрадной музыкой..................... 52
2.2 Жанр «коломыйки» в эстрадной музыке....................................... 53
2.3 Обработки народных песен............................................................ 56
Раздел 3 Цитирование музыкальнофольклорного материала .......... 87
Раздел 4 Создание оригинальных композиций на фольклорной основе............................................................................................ 107
Раздел 5 Сплав различных фольклорных традиций на композиционном и исполнительском уровнях......................................................... 123
Выводы ................................................................................................. 142
Список использованной литературы .............................................. 153
Приложение ....................................................................................... 164

Введение

Музыкальная культура Украины разнообразна и многопланова. Она включает в себя профессиональное композиторское творчество, устное народное творчество - фольклор и разнообразную по своим стилевым направлениям и жанрам эстрадную массовую музыку, под которой подразумеваются джаз, рок- и поп-музыка[1]. В связи с тенденцией объединения культур разных народов (глобализация), которая наблюдается на рубеже ХХ-ХХІ столетий, происходит также взаимопроникновение различных явлений в рамках одной национальной культуры. Примером этого может быть взаимовлияние и даже синтез таких, казалось бы, принципиально разных явлений, как джаз, рок, поп-музыка и фольклор.
Современная массовая музыка относится к числу заметных явлений музыкальной культуры Украины последних десятилетий ХХ и начала ХХІ века. Характерным признаком данного периода стало обращение к фольклорным истокам. Все больше появляется ансамблей и сольных исполнителей, творчество которых синтезирует ее музыкальный фольклор в различных стилевых направлениях массовой музыкальной культуры. Эти музыканты представляют Украину в ближнем и дальнем зарубежье, их композиции транслируются радио, телевидением. Доказательством перспективности их работы служит также и большая востребованность этой музыки: популярность концертов и выступлений, тиражи аудиопродукции, высокий рейтинг в хит-парадах, упоминания в средствах массовой информации.
Как указывает И.Земцовский, неисчерпаемое общение с народным творчеством способно значительно обогатить «самую современную по мышлению музыку» [46, с.9], порождая новую оригинальную образность и средства музыкальной выразительности.
Следовательно, актуальность выбранной для диссертации темы определяется следующими факторами:
1. Актуальность исследования молодежной музыкальной культуры не подлежит сомнению: молодежь будущее общества, а массовая музыка направлена в первую очередь на молодежную слушательскую аудиторию. Новые идеи, зародившиеся сегодня, могут стать языковой нормой завтра: «Фольклор выступает как стимулятор оригинальных творческих идей, что крайне важно для прогресса музыкального искусства» . [46, с.12]
2. Недостаточная разработка теории взаимосвязи фольклора и профессиональной музыки в полном ее объеме, замеченная И.Земцовским: «До сих пор мы удовлетворяемся тремя хрестоматийными предпосылками о типах композиторского претворения фольклора: 1)цитирование народных мелодий, 2)использование отдельных мелодических оборотов, попевок, приемов исполнения народной песни и 3)создание музыки национальной по духу»[46, с.8]
3. Возникновение большого интереса ко всему национальному: истории, языку, культуре, ставшее характерной чертой последних десятилетий XX- начала XXI вв.. Потребность в национальной самобытности делает необходимым и важным изучение всех граней отечественной музыкальной культуры прошлого и настоящего. В этом ракурсе представляет несомненный интерес область взаимодействия украинского фольклора с современной мировой джазовой, роковой и поп-музыкой.
4. Серьезное изучение отечественной джазовой, рок- и поп-музыки актуализируется недостаточностью углубленных исследований в данной области, преобладанием поверхностных журналистских суждений на страницах прессы, отсутствием профессиональных исследований этой проблематики, а также недостаточностью, а то и отсутствием учебных пособий по массовой музыкальной культуре Украины.
5. Изучение пласта массовой музыкальной культуры, связанного с фольклором, является пропагандой народных традиций среди молодежи и воспитанием бережного отношения к национальным истокам.
Фольклор всегда был одним из важнейших составляющих компонентов культуры народа. Именно в устном народном творчестве сохранились характерные черты этноса обряды, верования, особенности языка и другие проявления национальной самобытности. Существование фольклора в XX-XXI ст. не только как отдельной отрасли музыкальной культуры, но и как составляющего компонента музыкальных стилей и жанров, которые являются наиболее распространенными среди широких слоев населения, содействует возникновению заинтересованности в нем, осознанию национальной специфики и его глубокого философского значения.
Изучению особенностей украинского фольклора посвящены работы В.Головинского [24], М.Гордийчук [26], В.Гошовского [27], С.Грицы [28], В.Гусева [29], И.Земцовского [42-46], Ф.Колессы [55], К.Квитки [51], А.Иваницкого [47], В.Иванова [48], В.Матвиенко [73], Е.Мурзиной [80], В.Москаленко [79], М.Харлапа [116], Л.Ященко[130] и др. В частности, в работах В.Гошовского исследованы особенности песен «коломыйкового типа», которые часто привлекаются в качестве материала для создания композиций.
Историей и определением характерных черт развития джазовой музыки, а впоследствии рок- и поп-музыки занимались В.Конен [60-62, 64], А.Сохор [103, 105, 106, 108], Д.Житомирский [38], Д.Коллиер [56], С.Коротков [66], Ю.Панасье [87], У.Сарджент [98], Л.Переверзев [88], Д.Ухов [112], С.Финкельстайн [113], Д.Хаймс [115], Р.Харрингтон [115], И.Хижняк [117], Ф.Бержеро [14], А.Мерлин [14], Ю.Малышев [71], А.Троицкий [92], Л.Мархасёв [72], А.Баташев [12], Н.Добрюха [35], Э.Энди [124], А.Козлов [54], В.Симоненко [99, 100], К.Стеценко [109], А.Коган [52], В.Олендарёв [85, 86], В.Романко [93], Л.Васильева [20], О.Литвинова [69] и другие.
Связь работы с научными программами, планами, темами. Диссертация выполнялась в контексте интегративной программы научных исследований кафедры теории музыки Национальной музыкальной академии Украины им. П.И.Чайковского.
Объектом диссертационного исследования является украинская эстрадная музыка и фольклор.
Предметом исследования является взаимопроникновение и синтез украинской эстрадной музыки и фольклора в его автентичном виде.
Цель диссертационного исследования состоит в установлении основных типов взаимовлияний фольклорного музыкального искусства и джаза, рока, поп-музыки.
Для достижения этой цели необходимо решить следующие задачи:
1. определить основные понятия, которые связаны с музыкальными направлениями, составляющими массовую эстрадную музыку;
2. выявить особенности национального музыкального фольклора, при помощи которых возможно его слияние с джазом, роком, поп-музыкой;
3. определить особенности современной эстрадной музыки Украины, связанной с фольклором;
4. проанализировать творчество ведущих групп и отдельных исполнителей, принадлежащих к различным стилевым направлениям джаза, рока и поп-музыки;
5. выделить характерные черты фольклора, используемые в украинской эстрадной музыке;
6. выявить средства музыкальной выразительности, позволяющие реализовать возможности проникновения самобытного фольклора в джаз, рок и поп-музыку, не разрушая их характерности;
7. разработать основные типологические характеристики синтеза фольклора и эстрадной музыки в рамках украинской музыкальной культуры;
8. раскрыть движущие силы развития эстрадной музыки и фольклора, их актуальные тенденции и перспективы их дальнейшего развития.
Методологической основой исследования являются общенаучные принципы систематизации и обобщения исследуемой проблемы. В методологическую основу диссертации положен принцип целостного анализа музыкальных композиций в применении к украинской эстрадной музыке. В работе были использованы, модифицированные соответственно специфике темы исследования, такие научные методы:
- аналитико-синтезирующей обработки источников при изучении научной и научно-популярной литературы;
- историко-стилистический для выявления истоков и процессов становления джаза, рока, а также их стилевого разнообразия;
- описательный для обобщения существующих в литературе наблюдений над процессами возникновения и развития массовой эстрадной музыки;
- музыковедческий для анализа музыкальных примеров с применением современного музыковедческого исследовательского аппарата, принятого для анализа академической музыки, к исследованию музыки массовой.
Сделанные автором настоящего исследования расшифровки музыкальных и поэтических текстов даны в приложении к диссертации.
Научная новизна диссертационного исследования состоит в том, что в нём осуществлен анализ эстрадной музыки, в которой используется фольклор. Осуществлена попытка выделить особенности взаимодействия, взаимовлияния и синтеза фольклора и популярной музыки.
Новизна полученных результатов конкретизируется в следующих положениях, которые выносятся на защиту:
· кристаллизация понятийного аппарата, необходимого для изучения массовой музыкальной культуры;
· рассмотрение отечественной ансамблевой и сольной творческой практики массовой эстрадной музыки на фольклорной основе двух последних десятилетий ХХ - начала ХХІ веков;
· анализ музыкальных произведений данного направления;
· исследование вопросов содержания и формы в джазе, рок и поп-музыке в аспекте связи с фольклором, способствующих углублению представлений об этих родах музыкального искусства в Украине;
· обозначены черты фольклора, влияющие на эстрадную музыку Украины.
Практическая ценность настоящей работы выражается в том, что ее результаты могут быть использованы при изучении музыкальной культуры второй половины ХХ столетия, истории, теории и практики инструментального и вокального исполнительства, в преподавании курсов музыкально-исполнительских, музыкально-теоретических, музыкально-исторических дисциплин, а также при подготовке фундаментальных работ по истории джазовой музыки, рок-музыки, массовой музыкальной культуры. Особенно полезной данная работа может оказаться при разработке различных исторических и теоретических учебных курсов, относящихся к джазово-эстрадной специализации.
Используя результаты исследования, были разработаны специальные учебные курсы «Теория и история импровизации», «Аранжировка», «Гармония джаза», и факультативный курс «Джазовая композиция» для студентов отделения «Музыкальное искусство эстрады» Киевского государственного высшего музыкального училища им. Р.М.Глиэра, а также для студентов факультета музыкального искусства учебного комплекса «НМАУ им. П.И.Чайковского - КГВМУ им. Р.М.Глиэра» (ІII образовательно-квалификационного уровня) КГВМУ им. Р.М.Глиэра. Материалы диссертации могут быть вспомогательным материалом в подготовке соответствующих тем в курсах «Анализ музыкальных призведений», «История музыкальных стилей», «История джаза».
Практическое значение работы. Впервые в музыковедении осуществлен анализ современной массовой эстрадной музыки Украины, а именно образцов таких её направлений, как джаз, рок-, и поп-музыка. Предпочтение отдано тем наиболее характерным произведениям, в которых использован автентичный фольклор (обработки народных песен, цитирование музыкально-фольклорного материала, создание оригинальных композиций на фольклорной основе интонациях, звукорядах, текстах, приемах исполнения (что касается джаза, рок- и поп-музыки), сплав национальной манеры исполнения с инофольклорной (применяется в джазе, поп-музыке)). Изучение этих произведений дало возможность сделать выводы об особенностях современной музыкальной культуры, обрисовать перспективы ее дальнейшего развития, значения влияния музыки на эстетическое воспитание и художественные вкусы. Полученные результаты могут быть использованы в эстетической, культурологической и особенно искусствоведческой отраслях наук. Практическая ценность этой работы выражается в том, что ее результаты могут быть использованы при изучении музыкальной культуры другой половины ХХ века; истории, теории и практики инструментального и вокального исполнительства; в преподавании курсов музыкально-исполнительских, музыкально-теоретических, музыкально-исторических дисциплин; а также для подготовки фундаментальных работ по истории джазовой музыки, рок-музыки, массовой музыкальной культуры. Особенно полезной работа может быть для разработки различных исторических и теоретических учебных курсов, которые относятся к джазово-эстрадной специализации.
Апробация результатов диссертации. Результаты исследования обсуждались на теоретических семинарах и заседаниях кафедры теории музыки Национальной музыкальной академии Украины им. П.И.Чайковского и были изложены автором в докладах на научно-практических конференциях: ІІІ всеукраинской научно-теоретической студенческой конференции «Молоді музикознавці України» (март 2001 г, Киев); IV всеукраинской научно-теоретической студенческой конференции «Молоді музикознавці України» (март 2002 г, Киев); V всеукраинский научно-теоретической студенческой конференции «Молоді музикознавці України» (март 2003 г, Киев); VI всеукраинский научно-теоретической студенческой конференции «Молоді музикознавці України» (март 2004 г, Киев); «Сучасне мистецтво нові території» (ноябрь 2005 г., Киев). Основные идеи и результаты диссертационного исследования изложены в 4 публикациях.

Структура работы.
Введение содержит в себе постановку проблемы, цели, выделение предмета и объекта диссертационного исследования, задач и определение путей их решения, приведена методологическая основа исследования, описание практической ценности работы и ее научной новизны, практического значения, а также апробации результатов диссертации.
В введении также приведена специальная терминология (основные понятия, используемые в работе), без конкретизации которой невозможно дальнейшее изложение. В первом разделе показаны фольклорные корни африканской музыки и характерные черты фольклора Украины, затем кратко приводится история cтановления джаза на американской земле и cтановление джаза на Украине, затем следует изложение особенностей развития эстрадной музыки на Украине, завершают первый раздел подразделы «хит - как основа поп-музыки» и «особенности современной эстрадной музыки Украины».
Во втором разделе приведены основные типы возможных взаимосвязей джаза, рока и поп-музыки Украины с фольклором, являющихся естественным итогом на пути развития отечественной эстрадной музыки, подраздел «о значении коломыйки в эстрадной музыке», и также предлагается анализ эстрадных обработок украинских народных песен; в третьем разделе анализ произведений с примерами цитирования музыкально-фольклорного материала; четвертый - посвящен анализу оригинальных композиций, созданных на фольклорной основе, а пятый посвящен анализу произведений, представляющих примеры сплава национальной манеры и инофольклорной. В качестве произведений для анализа использованы композиции групп: «Брати Блюзу», «Гарбуз», «Брати Гадюкіни», «DAT», «ВВ», трио Э.Измайлова, а также отдельных исполнителей: М.Бурмаки, Кати Chilly, Э.Измайлова. В разделе «выводы» подведены итоги рассмотрения отечественной ансамблевой и сольной практики и указаны некоторые перспективы развития стилей джазовой, рок - и поп-музыки, включающих примеры их синтеза с фольклором. За выводами следует список использованной литературы и приложение.

Основные понятия, используемые в работе.
Массовая музыка, по мнению В.Конен, создает отдельный самостоятельный обширный художественный пласт, представленный собственными видами и жанрами, которые не совпадают по своим фундаментальным признакам, как с профессиональным композиторским творчеством, так и с фольклором.
Массовой А.Сохор считает общедоступную, повсеместно распространенную, адресованную широким слушательским кругам, музыку.
«Значительное место в современной культуре занимает музыка, называемая «бытовой», «легкой», «популярной», «прикладной», а последнее время и «массовой» (данный термин, предложенный СохоромА.Н., выглядит в сравнении с другими более объемным). Этот факт, констатируемый во многих трудах, предопределяет актуальность изучения как массовой музыки в целом, так и ее отдельных видов, в том числе и джаза» [85, c.2].
Мы считаем возможным объединить все названные наименования музыкально-творческого вида общим понятием «эстрадная музыка»[2].
Эстрадная музыка, по мнению В.Конен, это многоплановое явление, имеющее множество жанров, которые различны по своей эстетике, типу профессионализма, по принадлежности к разным уровням национальных культур и историческим периодам. Именно благодаря своей ориентации на массового слушателя с помошью шоу и дополнительных спецэффектов (помимо музыкального компонента), она является именно сценическим, то есть эстрадным направлением. Обращаясь к этимологии слова «эстрада», отметим его первое значение - помост, подмостки, площадка, возвышающаяся над уровнем земли, для выступающих перед публикой исполнителей [34, с.840-841], при этом подчеркивается зрелищность данного вида искусства и направленность его на слушателя. Второе значение слова эстрада вид сценического искусства, соединяющий в представлении разнообразные жанры в номерах, являющиеся отдельными, законченными выступлениями одного или нескольких артистов. «Для эстрады характерно прямое обращение артистов к зрительному залу, часто от собственного лица. В тех случаях, когда артист трансформируется, он делает это главным образом тут же на эстраде, в некоторых случаях используя парики, детали костюма. Эстрадному исполнителю присущи обнаженность чувств, открытость мастерства. Учитывая краткость выступления артисты эстрады широко применяют средства молниеносного воздействия на зал, приемы гротеска, буффонады. Они, как правило, отказываются от глубокой психологической разработки образа, стремятся создать определенную маску. В искусстве эстрады преобладают элементы юмора, сатиры и публицистики». [34, с.840.]
Эстрадная музыка это обширное понятие, которое объединяет в себе такие роды современной музыки как джаз, рок- и поп-музыка. В основе джаза, рок- и поп-музыки лежит прямое обращение к зрителю со сцены, непосредственный контакт с ним, зрелищность, шоу, которые были присущи всем этим направлениям изначально. Достаточно вспомнить концертные выступления выдающихся джазменов и больших джазовых коллективов; рок-исполнителей начиная от раннего рок-н-ролла и до современных направлений; и всю поп-музыку, которая немыслима без шоу, что выражается в пышном оформлении концертов, с привлечением свето-музыки, декораций, костюмов, шоу-балета (а также в огромном количестве видеоклипов среди поп-исполнителей). Поэтому представляется возможным объединить в понятии «эстрадная музыка» джаз, рок- и поп-направления, как представляющие суть музыки для сцены. Мно

Список литературы

Выводы

В предыдущих разделах диссертации были рассмотрены композиции групп и отдельных исполнителей, которые явились примерами общего подхода к фольклору.
Несмотря на принадлежность к различным стилевым направлениям эстрадной музыки, к разным регионам Украины и различным культурным традициям, (не говоря о различиях образно-эстетических и собственно музыкальных) они сходны в генезисе.
Как мы говорили в главе 1, истоком большинства стилевых направлений является джаз, который в свою очередь произошел от сплава фольклора с академической музыкой. Поскольку джаз порожден фольклором, он предрасположен к впитыванию различных проявлений фольклорной образности, стилистики, жанров, манеры исполнения и особенностей музыкального языка. Помимо этих критериев, главные составляющие фольклора, а именно коллективность, синкретизм, анонимность, импровизационность присущи джазу, року и поп-музыке. Это проявляется в разной степени. К примеру, в поп-музыке синкретизм песни-танца-игры с публикой являются необходимым атрибутом шоу во время концерта, а импровизация отходит на второй план или же вообще не употребляется. Следует также отметить, что фольклор был основой возникновения всех музыкальных направлений, при этом оставаясь самостоятельной ветвью музыкальной культуры и по сей день является источником развития академической профессиональной музыки на Украине. Фольклор был явлением не только музыкальным, но и основой религиозной обрядовости, фундаментом и главным фактором развития социума. Его существование было той синкретической формой, которая стала толчком развития цивилизационного процесса. Постепенное вовлечение всех членов общества в совместное творчество, на фоне которого, однако, свободно мог развиваться отдельный индивидуум, создало уникальную форму концентрата первичной культуры каждого народа. Данная характерная черта фольклора, а именно отсутствие четкой грани между исполнителем и аудиторией стало фундаментальной особенностью всей эстрадной музыки, в частности джаза и рок-музыки. Именно в этих направлениях наиболее сильна направленность на слушателя, на его восприятие, на вовлечение его в общее музицирование, на обьединение в едином креативном акте. Данная черта способствует единению, подкрепленному не рациональностью, а эмоционально аффектированной образностью. Сам принцип обрядовости - наличие определенных костюмов, танцев, жестов, символики особенно развит в рок-музыке. Существуют стилевые направления в джазе, как например фьюжн, где основой становится азиатский фольклор, с использованием его атрибутики народных инструментов, подражание игре на них, особенностям звукоизвлечения, а также элементов национальных костюмов.
Сама сущность эстрадной музыки это влияние на слушателей и обязательность их ответной реакции. Для сравнения приведем в пример то, что данное воздействие в профессиональной академической композиторской музыке гораздо менее развито. Слушатели могут сопереживать, но их удел лишь спокойное созерцание. Трудно представить филармонический концерт, где публика начала бы подпевать или подтанцовывать исполнительскому составу. Данный фактор ассоциируется с теорией Ницше, которая представлена в его работе «Рождение трагедии из духа музыки» относительно разделения музыки на дионисийскую и аполлоническую. В данном случае в роли эмоциональной, чувственной, активной в плане восприятия и ответной реакции выступает эстрадная (дионисийская) музыка, в то время, как роль высокого созерцательного (аполлонического) искусства отдана академической профессиональной сфере [83, c.57].

Одной из характерных черт эстрадной музыки является доминанта ритмической стороны, при разнообразии ритмических пластов, участвующих в аранжировке, вся композиция построена зачастую на повторении одной ритмоформулы. В результате этого форма композиций должна быть симметричной. Поэтому не все фольклорные образцы могут быть использованы в эстрадной музыке. А лишь те, которые обладают ярко выраженной куплетной формой и мелодикой с неприхотливой ритмикой. Среди музыкальных средств выразительности фольклорных песен, которые используются в эстрадной музыке, обозначим следующие, которые являются удобными для эстрадной музыки и дают возможность для слияния данных направлений.
1. Использование жанров, образной системы и тематики различных обрядовых и бытовых песен - коломыйка, купальские песни, кустовые, щедривка, лирическая протяжная, баллада, свадебные, шуточные песни.
2. Использование текстов с применением диалектных языковых особенностей различных регионов Украины, с явной доминантой западного.
3. Постоянство ритмоформулы песни. Оно удобно для импровизирования, особенно в джазе и рок-музыке. Импровизация в джазе является основным способом развития музыкального материала.
4. Четкая форма-структура. В джазе, рок- и поп-музыке преобладает квадратная (симметричная) структура, что удобно для запоминания и импровизирования исполнителей и лучшего восприятия слушателей.
5. Простая гармония. Гармония должна быть удобной для импровизации, содержать повторяющиеся фрагменты, не быть сложной по вертикали.
6. Ладовая основа. Может быть любой, но так же должна быть удобной для воспроизведения определенным инструментальным или вокально-инструментальным исполнительским составом. Возможна ладовая переменность в рамках семиступенных ладов народной музыки, широко используется также пентатоника -мажорная и минорная, которые лежат в основе многих направлений джаза и рока.
7. Типы многоголосия. Чаще используется бурдон, гетерофонный склад, имитационность, ленточное голосоведение.
8. Использование тембров народных инструментов и приемов игры на них скрипка, цимбалы, кобза, лира, ударные инструменты тамбурин, бубен, деревянные духовые сопилка, трембита, дрымба.
Если рассмотреть собственно музыкальные средства выразительности, в большинстве из проанализированных композиций групп «Брати Блюзу», «Брати Гадюкіни», «ВВ», «Гарбуз-трио», «DAT» общим является жанровый исток - коломыйка, которая на разных уровнях способствует формированию музыкального материала: от интонационного до формообразующего и вербального. Эта популярность коломыйки не только на западе Украины, но и в центральной ее части подтверждает теорию В.Гошовского о распространении коломыечного мышления. Отметим, что среди вышеперечисленных групп лишь «DАТ» является поп-группой, а все остальные относятся к року и джазу. Коломыечная структура способствует созданию импровизаций в композициях данных групп. Поскольку импровизация не является основным способом развития для поп-музыки, то весьма логичным является использование других жанров фольклора, где ритмическое начало более мобильное, менее подвержено созданию стойких ритмоформул. Катя Chilly обращается к кустовой песне, Мария Бурмака свободно использует цитирование «Щедрика». Энвер Измайлов в виду специфики своего творчества обращается к близкому ему крымско-татарскому фольклору, а также к популярным русским и украинским народным бытовым песням.
В рассмотренных выше примерах композиций групп и исполнителей, представляющих украинский джаз, рок и поп-музыку были дифференцированы такие жанры, как обработки народных песен, создание оригинальных композиций на фольклорной основе, в которых имели место:
v Переинтонирование фольклора (композиции групп «Брати Блюзу», «Гарбуз-трио», «Брати Гадюкіни», Э.Измайлова и его трио, Кати Chilly, М.Бурмаки).
v Прорастание интонаций и приемов исполнения фольклора в джаз, фольклора в рок (творчество групп «Брати Блюзу», «Брати Гадюкіни», «Dat», Э.Измайлова, Кати Chilly).
v Использование мелодических линий и многоголосных пластов в аутентичной фольклорно-певческой манере (в композициях групп «Брати Блюзу», «Брати Гадюкіни», «Dat» и Кати Chilly).
v Сплав национальной манеры исполнения с инофольклорной (в творчестве групп «Брати Блюзу», «Брати Гадюкіни», «Dat» и Э.Измайлова)
v Использование народных инструментов или манеры игры на них (в произведениях групп «Брати Блюзу», «Брати Гадюкіни», «Гарбуз-трио», Э.Измайлова).
Возвращаясь к обработкам и оригинальным композициям на фольклорной основе необходимо отметить, что в подходе представителей этих родов музыкального искусства к устной народной традиции необходимо учитывать несколько аспектов:
1.ритмическую остинатность в метрической пульсации аккомпанемента у ударных инструментов в различных стилевых направлениях джаза, рока и поп-музыки.
2.для сохранения этой регулярной метрической пульсации ударных инструментов, как необходимого средства музыкальной выразительности джаза, рока и поп-музыки, при выборе фольклорных тем отдается предпочтение быстрым танцевальным жанрам (например, коломыйки) или медленным, но с регулярной метрической пульсацией, реже - песням с нерегулярной метрической пульсацией, но при этом с четкой куплетной формой (для удобства импровизирования на данную тему).
Основной подход к отбору фольклорного материала для создания композиции в стилевых направлениях джаза и рока - это возможность импровизации на данную тему, в то время как в поп-музыке основной критерий это ее танцевальность. В этом плане джаз с роком находятся на ступень ближе к фольклору, ибо «Фольклор искусство подлинно самодеятельное, существующее прежде всего для самих его творцов и исполнителей, для самих масс, и только потом уже для слушателей и зрителей. Единство объекта и субъекта художественной деятельности, объекта и субъекта эстетического переживания одно из замечательных свойств фольклора» [29, c.269]. По сути, в джазе и роке преобладает ««автокоммуникативный», ситуативно замкнутый тип творчества»» [5, c.64], хотя и присутствует внешняя коммуникация. Но ввиду своей непрофессиональной традиции эти два направления существуют «для себя», для своих создателей-исполнителей-потребителей. «Творчество же профессиональных композиторов принципиально ориентировано на внешнее потребление» [5, c.63-64] что прежде всего говорит о направленности на слушателя, она присутствует в качестве небходимой составляющей в академической и популярной музыке, относящихся к профессиональной традиции.
«Джаз зародился в недрах афро-американского фольклора, то есть возник и первоначально существовал в рамках неакадемической музыкальной культуры. Однако, по мере собственного развития джаз расширял сферу своего влияния, создавал свои исполнительские и композиторские традиции (школы), окружал себя литературой нотной, публицистической, критической, наконец научной; иными словами академизировался. «В итоге, по мнению О.Литвиновой, - на сегодняшний день принадлежность джаза к академической отрасли считается не подлежащим сомнению фактом. Таким образом, эволюционной направленностью джаза в рамках данной классификации является движение от неакадемической музыкальной отрасли к академической». [69, с.58]
Используя проанализированный вышеприведенный материал, нетрудно заметить, что выбирая народные темы для обработок, композиторы-исполнители отдавали предпочтение коломыйке. Примером могут служить композиции групп «Гарбуз», «Брати Блюзу», «Брати Гадюкіни». В песенных жанрах массовой музыки на фольклорной основе чаще других встречаются тексты, использующие слова и речевые обороты, являющиеся обиходными в диалектах Западной Украины. Здесь достаточно вспомнить и песни групп «Брати Гадюкіни», «DAT», и композиции группы «Брати Блюзу», и западно-украинские песни в исполнении М.Бурмаки. Влияние колорита фольклора Западной Украины на музыку не только эстрадную, но и академическую всей Украины неоспоримо. Исторически Западная Украина всегда оставалась одним из оплотов нашей национальной культуры. Львов, называемый Западной столицей Украины, был тесно связан с западной культурой и, вопреки политической ситуации сохранял эту связь всегда. В 1920-30 годы во Львове процветала богатая городская музыкальная культура, включавшая джаз, эстраду, романс, фольклор. «Во времена коммунистического застоя он стал центром, который осуществлял информационный обмен Запада с Востоком и к которому устремлялась свободолюбивая творческая молодежь. Ролк-н-ролл бурно процветал уже в начале 60-х годов. Существовало большое количество команд, игравших американский рок-н-ролл и британский битЛьвов всегда был и остается одним из центров прогрессивной рок-культуры» [69,с.76].
Рок- и поп-культура Западной Украины интересует слушателя Украины, в первую очередь, благодаря своей оригинальной связи с фольклором, проявляющуюся на уровне вербальной речи - использование западно-украинских диалектов, на уровне ладового мышления гуцульский лад, на уровне ритмических особенностей танцевальных народных жанров чаще всего коломыйки; и во-вторых: благодаря музыкально-культурному взаимообмену с Европой и привнесению свежих тенденций западной современной музыки. Возвращаясь к идее органичности соединения джаза с фольклором, затронутую во введении, хочется привести высказывание Гии Канчели [см. 12, c.161]: «Создать произведение, в котором органично соединялись бы джазовые и фольклорные элементы задача интересная, важная и очень трудная. Причем одинаково трудная для любого фольклора...»
Выбор фольклорного материала ограничен неспроста. С одной стороны, если материал «неудобный», он подвергнется значительным изменениям и, в итоге, потеряет свою художественную ценность. С другой стороны, если в каком-либо стиле джаза, рока или поп-музыки насильственно насаждать такой фольклорный материал может пострадать и сам стиль он потеряет свои яркие отличительные признаки. Тогда произведение превратится в ритмизованный фольклор народную песню в джаз-, (рок- или поп-) аранжировке. В одном случае будет преобладать джаз, рок или поп-музыка, а в другом фольклор. И то и другое нежелательно, поэтому необходимо тщательно подходить к выбору стиля и фольклорного материала. Используя приведенный в предыдущих главах анализ музыкального материала, можно выявить наиболее часто встречающиеся стили, в которых возможно взаимопроникновение с фольклором, не нарушающее самобытность этого стиля:
1. джаз-рок
2. фри-джаз
3. блюз-рок
4. ранний рок-н-ролл
5. трип-хоп
6. диско-музыка
7. альтернативная музыка
а также жанры:
поп-баллада и сатирическая песня.
В настоящее время развитие направления синтеза фольклора с современной массовой музыкой нашло отражение в дальнейших работах следующих исполнителей и групп: М.Бурмака в 2000 году выпустила альбом «Колядки и щедривки», где мелодии Бурмаки написаны на тексты украинских народных песен, с учетом законов вышеупомянутых жанров, а в записи хоров из этого альбома участвовал фольклорный гурт «Древо».
Трио Э.Измайлова с певицей Ольгой Ступак в 2001-2002 гг. подготовили к выпуску серию записей обработок украинских народных песен.
Группа «ВВ» в 2002 году выпустила новый аудиоальбом «Файно», где используются народные песни с автентичным бэк-вокалом в исполнении фольклорного гурта «Божичи». Олег Скрипка в 2004 году основал ежегодный фольклорный фестиваль «Країна мрій», в котором участвуют различные фолк-роковые группы и фольклорные гурты, а сам О.Скрипка исполняет собственные композиции и украинские народные песни с различными группами, участвующими в фестивале.
Катя Chilly с помощью С.Сметанина готовит к выпуску новый альбом, содержащий украинские народные песни в автентичном исполнении.
Группа «DAT» работает в настоящее время над записью нового альбома, где используется украинский мелос и развиваются тенденции World Music.
Таким образом, в эстрадной музыке Украины на протяжении двух последних десятилетий можно проследить интересную линию: движение от обработок народных песен и оригинальных композиций на фольклорной основе (включающих использование народных инструментов, их тембров или приемов народной игры на них; а также исполнения вокальных пластов в автентичной певческой манере) к органичному синтезу собственной композиторской манеры с инофольклорной, приведшему к рождению нового стиля World Music. Данный стиль интересен также тем, что он объединяет в себе в равной степени произведения, принадлежащие к различным родам музыкального искусства джазу, рок- и поп-музыке. Для этого вышеупомянутые произведения должны сочетать в себе основные признаки направления, а именно: использование цитат песен различных народов мира (в основном, в исполнении автентичного вокала), инструментальных танцевальных мелодий, тембров экзотических народных инструментов (с использованием приемов игры на них), танцевальных ритмоформул в партиях ударных инструментов, различных шумов, звуков природы. Это направление становится одним из ведущих в украинской эстрадной музыке начала ХХІ века. Если исходить из гипотезы общности происхождения мирового фольклора, как одной из наиболее ранних стадий развития культуры человечества, можно предположить о существовании единой интонационной базы. Ранние образцы фольклора различных народов весьма схожи между собой, например песню «Щедрик» признают своей многие народы мира. Сегодня эстрадная музыка воспринимает те черты фольклора, которые являются символическими и значащими для большинства населения Земли. Вследствие особой демократичности эстрадной музыки взаимопроникновение ее с фольклором способствует популяризации фольклора, его своеобразному обновлению, рождению новых стилевых направлений эстрадной музыки. А эстрадная музыка Украины найдет своих почитателей за пределами страны.

Список использованной литературы

1. АвраамовА. Проблема Востока в музыкальной науке // Русский современник. - Л., 1924. кн. 3.- С.216-227.
2. АвраамовА. Фольклор и современность // Современная музыка. - 1927. - №22. - С.286-287.
3. АладоваА. «Новый Арсенал» больше не «ностальгирует»// Jazz-квадрат. - №11(25). - 1999. - С.10.
4. АлексеевЭ.Е. Раннефольклорное интонирование: звуковысотный аспект. М., 1986.- 240 с.
5. АлексеевЭ.Е. Фольклор в контексте современной культуры. - М.: Советский композитор, 1988.- 237 с.
6. Английские шотландские и ирландские песни. - М.: Музыка, 1975. 46 с.
7. АсафьевБ. Избранные статьи о музыкальном просвещении и образовании. - М.-Л., 1965. 117 с.
8. АсафьевБ. Музыкальная форма как процесс. - Л.: Музыка, 1972. 263с.
9. АсафьевБ. Речевая интонация.- М. Л. Музыка, 1965. 136 с.
10. БартокБ. О значении народной музыки.// Сов. Музыка. - 1965. - № 2. - С.99.
11. БартокБ. Три лекции о венгерской народной музыке // Мартынов И. Бела Барток. - М., 1956. - С.36.
12. БаташевА. Советский джаз /исторический очерк/. М.: Музыка, 1972. 175 с.
13. БелинскийВ.Г. Собр. соч.- М., 1954. - Т.3. 308 с.
14. БержероФ., МерлинА. История джаза со времен бопа. - М.: АСТ. Астрель, 2003. 160 с.
15. БернштамТ.А. Новые перспективы в познании и изучении традиционной народной культуры. К., 1993. 184 с.
16. БогдановаО. Соціально-психологічні аспекти сприйняття музичного фольклору. // Проблеми етномузикології вип.1 К.:1998. - С.199-208.
17. БрильИ. Практический курс джазовой импровизации: для фортепиано. М.: Советский композитор, 1979. 112 с.
18. Буковинські народні пісні: Зб. пісень / Упор. Л.Ященко. К.: Вид-во академії наук УРСР, 1963. 678 с.
19. БушуеваС. Мюзикл. // Искусство и массы в современном буржуазном обществе. - М.: Советский композитор, 1989. - С. 170-193.
20. ВасильєваЛ.Л. Рок-музика як фактор розвитку культури другої половини ХХ століття: Автореф. дисканд. мистецтвознавства: 17.00.01/ Київ. Нац. ун-т. культ. і мистецтв. К., 2004. 19 с.
21. ВиноградовВ.А. Тональные языки. // БСЭ. - М.: Сов. Энциклопедия, 1977. - Т. 26. с.70.
22. ГаранянГ. Аранжировка для эстрадных инструментальных и вокально-инструментальных ансамблей. - М.: Музыка, 1986. 224 с
23. ГнесинМ. Музыкальный фольклор и работа композитора // М.:Музыка. 1937. - №20. С.8-11.
24. ГоловинскийГ. Композитор и фольклор. Из опыта ХIX XX веков. М.: Музыка, 1981. 279 с.
25. ГорватИ., ВассербергерИ. Основы джазовой интерпретации. К.: Музична Україна, 1980. 120 с.
26. ГордійчукМ. Українська народна музика // Фольклор і фольклористика. - К.: Музична Україна, 1979. С.5-48.
27. ГошовскийВ. У истоков народной музыки славян. Очерки по музыкальному славяноведению. - М.: Советский композитор, 1971. 305c.
28. ГрицаС. Спільність мелодичних типів у слов`янській пісенності Карпат // Фольклор у просторі і часі. Тернопіль: Астон. - 2000. С.21-32.
29. ГусевВ. Эстетика фольклора. - Л.: Музыка, 1967. 319 с.
30. ДвалішвіліМ. Українська народна рок-музика ДАТ // Nota, № 2/2002 (9). Тов «ЦНТ Гопак».- Київ 2002. С.22-23.
31. ДейтронД. Новый жанр американского фольклора // Сельская музыка. Пер. с англ. - США.: Диалог, 1977. - №2. -С. 36-48.
32. ДжонсА. Африканское пение // Очерки музыкальной культуры тропической Африки под ред. Дж.Михайлова. - М.: Музыка, 1973. С.53-61.
33. ДмитриевЛ.Б.,ТелеляеваЛ.М.,ТаптаповаС.Л.,ЕрмаковаИ.И. Фониатрия и фонопедия. М.: Медицина, 1990.- 272 с.
34. ДмитриевЮ.А. Эстрада // БСЭ. - М.: Сов. Энциклопедия, 1978. Т.30. - С.840-841.
35. ДобрюхаН. Рок из первых рук. - М.: Молодая гвардия, 1992. 304с.
36. ЕвтушенкоА. Катя Chilly. Ключ до дверей // Галаs. - Киев, 1997. - № 9-10. С.8-9.
37. ЖитинскийА. Путешествие рок-дилетанта. - Л.: Лениздат, 1990.-413 с.
38. ЖитомирськийД. Бунт и слепая стихия (в мире поп-музыки) // Искусство и массы в современном буржуазном обществе.- М.: Советский композитор, 1989. - С. 69-107.
39. ЗакВ. О мелодике массовой песни. - М.: Советский композитор, 1979. - 357 с.
40. Закарпатські народні пісні: Зб. пісень / Упор. М.Кречко. Ужгород: Закарпатське обласне видавництво, 1959. 290 с.
41. Збірничок гуцульських народних пісень коломийок: Зб. пісень/ Упор. В.Піпаш. Тичев: Липот Сабов. 1941 48 с.
42. ЗемцовскиийИ. Мелодика календарных песен. - Л.: Музыка. 1975. - 224 с.
43. ЗемцовскийИ. О фольклоре, историзме и парадоксах // Советская музыка. 1968. - №4. - С.86-90.
44. ЗемцовскийИ. Сегодня и завтра музыкальной фольклористики // Советская музыка. 1967. - №12. - С.26-32.
45. ЗемцовскийИ. Фольклор и композитор сегодня (На методологических подступах к проблеме) //Cоветская музыка. 1977. - №1. - С.29-36.
46. ЗемцовскийИ. Фольклор и композитор. - Л.: Советский композитор, 1978.- 174с.
47. ІваницькийА.І. Українська музична фольклористика. К.: Заповіт, 1997. 391 с.
48. ІвановВ.Ф. Співацька культурно-освітня практика в Україні у XVIII столітті. Дисс.: Д-ра мистецтвознавства:17.00.08/ Харківський ун-т. - Х., 1994. 342 с.
49. КампусЭ. О мюзикле. - Л.: Музика, 1983. -128 с.
50. КастальскийА.Д. Основы народного многоголосия. - М., Л.: Музгиз, 1948. 362 с.
51. КвиткаК. Избранные труды. - М.: Сов. Композитор, 1973. - Т.2. 423 с.
52. КоганА. Энвер Измайлов // jazz-квадрат. - 1998.- №3 С.5-6.
53. КогоутекЦ. Техника композиции в музыке ХХ века. - М.: Музыка, 1976. - 368 с.
54. КозловА. Рок: истоки и развитие. - М. 1999. 186 с.
55. КолессаФ.М. Музикознавчі праці. К.: Наукова думка, 1970. 592с.
56. КоллиерД. Становление джаза.: Пер. с англ. М.: Радуга, 1984. -390 с.
57. Коломийки: Зб. пісень / Упор. Н.С.Шумади. К.: Музична Україна, 1973. 440 с.
58. Коломийки: Зб. пісень / Упор. М.Литвак. К.: Радянський письменник, 1963. 207 с.
59. Коломийки: Зб. пісень / Упор. О.І.Дей. - Львів: Книжково-журнальне видавництво, 1962. 280 с.
60. КоненВ. Блюзы и ХХ век. - М.: Музика, 1980. 80 с.
61. КоненВ. Пути американской музыки. - М.: Советский композитор, 1977. 452 с.
62. КоненВ. Рождение джаза М.: Сов. Композитор, 1984. 312с.
63. КоненВ. Театр и симфония. М.: Музыка, 1968.- 267 с.
64. КоненВ. Третий пласт. Новые массовые жанры в музыке ХХ века. М.: Музыка, 1994. - 160 с.
65. КоненВ. Этюды о зарубежной музыке. - 2-е изд. - М.: Музыка, 1975. 480 с.
66. КоротковС.А. История современной музыки. - К.:«КИЙ», 1996. - 292 с.
67. КочароваГ.В. Общие проблемы взаимосвязи фольклора и профессионального творчества // Материалы науч.-теорет. конф. «Композитор и фольклор». Кишинев. 1981. - С.13-17.
68. КузнецовВ. Работа с самодеятельными эстрадными оркестрами и ансамблями. - М.: Музыка, 1981. 149 с.
69. ЛитвиноваО.С. Стилевые особенности рок-н-ролла (на примере творчества группы «Брати Гадюкіни»). Дипл. работа. НМАУ им. П.И.Чайковского. Киев, 1997. 91 с.
70. МалолетовД. Two-handed tapping. Прогрессивная техника игры на гитаре. М.: Guitar college, 1997. - 42 с.
71. МалышевЮ. Про музику «легку» і «серйозну». К.: Музична Україна, 1961. 35 с.
72. МархасёвЛ. В лёгком жанре (очерки и заметки). - 2-е изд. - Л.: Советский композитор, 1986. - 296 с.
73. МатвієнкоВ. Про деякі особливості українсь