«ВЫСОКИЙ СТИЛЬ» ХОРОВОГО КОНЦЕРТА конца XVII – XVIII вв.: К ПРОБЛЕМЕ МУЗЫКАЛЬНО-ПОЭТИЧЕСКОЙ ЦЕЛОСТНОСТИ : «ВИСОКИЙ СТИЛЬ» ХОРОВОГО КОНЦЕРТУ кінця XVII - XVIII ст .: ДО ПРОБЛЕМИ музично-поетичний ЦІЛІСНОСТІ

Краткое описание

НАЦИОНАЛЬНАЯ МУЗЫКАЛЬНАЯ АКАДЕМИЯ УКРАИНЫ им.П.И.ЧАЙКОВСКОГО

На правах рукописи

ИГНАТЕНКО Евгения Васильевна

УДК 784.1 (477) + 78.01

«ВЫСОКИЙ СТИЛЬ» ХОРОВОГО КОНЦЕРТА конца XVII XVIIIвв.: К ПРОБЛЕМЕ МУЗЫКАЛЬНО-ПОЭТИЧЕСКОЙ ЦЕЛОСТНОСТИ

Специальность 17.00.03 Музыкальное искусство

Диссертация на соискание ученой степени
кандидата искусствоведения

Научный руководитель:
доктор искусствоведения, профессор
ГЕРАСИМОВА-ПЕРСИДСКАЯ

Нина Александровна

СОДЕРЖАНИЕ

ВСТУПЛЕНИЕ 3

РАЗДЕЛ 1. «Высокий» стиль хорового концерта 15
как интонационно-семантическая целостность
1.1. Стиль языка поэтических текстов хоровых концертов: 15
тематика и лексика
1.2. Стиль хорового концерта: особенности 29
интонационно-синтаксической организации
1.3. «Постоянные эпитеты» как элементы высокого стиля 44
хорового концерта

РАЗДЕЛ 2. Партесные концерты на новые тексты: 61
тематика и художественная структура
2.1. Партесные концерты на современный текст 61
начала XVIIIвека
2.2. Партесный концерт с авторской литературной композицией 75
на основе Псалтыри
2.2.1. Псалтырь: первоисточник и его толкование 78
2.2.2. Духовные концерты на тексты псалмов: 83
типологические связи с западноевропейским
музыкальным творчеством
2.2.3. Партесный концерт как феномен барочного искусства 89
2.2.4. Особенности организации 103
музыкальной и литературной формы
2.3. Партесный концерт на стихотворный текст
новое явление художественной культуры середины XVIIIвека 116

РАЗДЕЛ 3. Хоровые концерты Д.Бортнянского 132
как воплощение высокого панегирического стиля
конца XVIIIвека

ВЫВОДЫ 151

СПИСОК ИСПОЛЬЗОВАННОЙ ЛИТЕРАТУРЫ 157

ВСТУПЛЕНИЕ

Без преувеличения можно сказать, что интерес к музыкальному искусству отдаленных от нас эпох одна из наиболее актуальных наметившихся тенденций культуры ушедшего XXвека. Работа музыковедов с манускриптами, исторические и культурологические исследования, поиск исполнителями аутентичной манеры исполнения старой музыки различные звенья длительного процесса глубокого постепенного освоения наследия старых мастеров, поиска ключа к открытию давних звуковых миров.
Какие основания могут оказаться достаточными для адекватной, аутентичной интерпретации стиля «далекого» нам с исторической точки зрения музыкального произведения? Корректная расшифровка текста, понимание места и роли данного феномена в культурно-историческом процессе, знание традиции и конкретного контекста, предназначения произведения и условий коммуникации и т.д.
Одно только перечисление этих зачастую «немузыкальных» факторов, влияющих на исторически верное прочтение «старых» произведений, свидетельствует о сложности задачи, поставленной перед современными интерпретаторами, исполнителями и музыковедами.
Желание представить художественное явление с позиции «обратной» исторической перспективы, с разных точек зрения заставляет исследователя смоделировать целостную картину мира далекой эпохи, выделить общие характерные идеи в разных областях человеческой деятельности. Й.Гете писал, что стиль «покоится на глубочайших твердынях познания, на самом существе вещей, поскольку нам дано его распознать в зримых образах» [151, ?]. О.Шпенглер, автор нашумевшей книги «Закат Европы», посвященной языку форм великих культур, продолжает его мысль: «Стиль, как и культура, есть первофеномен в строжайшем гетевском смысле, все равно стиль искусств, религий, мыслей или стиль самой жизни. Оттого в общей исторической картине какой-либо культуры может наличествовать только один стиль стиль этой культуры» [159, с.373]. Исторически изменяющиеся представления человека о действительности отражены в эволюции эстетических представлений, поэтому музыкальный стиль определенной эпохи одно из художественных выражений общего стиля мышления, миропонимания.
В хоровом концерте конца XVII XVIIIвв. отразились наиболее характерные новые тенденции художественной культуры переломного периода. Жанр церковного концерта явление искусства Нового времени, сформировавшего и утвердившего новый тип творчества авторского. Появление концертной ситуации исполнения музыкального произведения подразумевает нерегламентированную литургическим обрядом работу автора в равной степени с вербальным и музыкальным языковым материалом. Творческий замысел автора един в отношении музыки и слова. Это позволяет говорить об особой художественной музыкально-поэтической целостности стиля хорового концерта; дает возможность рассматривать на разных уровнях стилевые особенности каждого конкретного опуса как «сеть изоморфных соответствий, которая и составляет специфический код данного произведения» [163, с.105].
Необходимость сформировать целостное представление о музыкально-поэтическом стиле хорового концерта в адекватных для искусства XVIIIв. эстетических категориях определяет актуальность, своеобразие и новизну нашего подхода: в исследовании много внимания уделяется вопросам эстетики, языкознания и литературоведения.
Именно вербальный компонент хорового концерта на сегодняшний день наименее изучен. Ни в литературоведении, ни в музыкознании он не становился предметом специального исследования. В литературоведении вербальные композиции для музыкальных концертных произведений как тексты, обладающие особым качеством художественной структуры, в принципе не изучаются. Музыковедами традиционно рассматривается вопрос влияния музыкального искусства на поэтическое, т.е. вопрос музыкального прочтения поэтического текста. Мы же исходим из того, насколько качество избираемого литературного материала, как представляется, повлияло на стилевую концепцию жанра хорового концерта.
Объект исследования отечественные хоровые концерты конца XVII XVIIIвв.
Предмет исследования стиль хорового концерта в контексте эстетических представлений конца XVII XVIIIвв.; различные типы художественной организации музыкально-поэтического текста хорового концерта на разных этапах развития жанра.
Цель исследования разработать концепцию стилевого развития жанра отечественного хорового концерта конца XVII XVIIIвв. как особой художественной системы, сформировавшейся в результате целенаправленного отбора вербальных и музыкальных языковых средств и представляющей музыкально-поэтическую художественную целостность на различных этапах развития жанра.
Обозначенная цель предполагает решение следующих задач:
1. дать определение музыкального стиля хорового концерта с учетом особенностей развития художественной культуры XVIIIв., в частности искусства словесности, непосредственно отразившихся на формировании стилевой парадигмы концерта;
2. проанализировать словесные источники хоровых концертов конца XVII XVIIIвв. и выстроить их в типологическую систему;
3. найти соответствия в способах организации поэтического и музыкального художественного текста на языковом, интонационно-семантическом, синтаксическом и композиционном уровнях;
4. выявить общие тенденции в обновлении музыкальных и литературных языковых средств;
5. проследить пути стилевого обновления жанра хорового концерта в контексте развития художественной культуры XVIIIв.

Аналитической базой исследования послужил каталог партесных произведений киевской коллекции Института рукописи Национальной библиотеки Украины имени В.Вернадского, насчитывающий около 650образцов [71], наряду с опубликованными на сегодняшний день партесными концертами из других собраний, а также хоровые концерты Д.Бортнянского.
Была проведена атрибуция литературных текстов партесных произведений, представленных в киевской коллекции, что послужило основанием для дифференциации и классификации музыкальных произведений по их текстовым источникам. Таким образом, были выделены концерты, написанные на абсолютно новые современные тексты, а также на тексты, возникшие в результате переработки старых.
Было установлено, что материалом для текстовых композиций, созданных специально для музыкального произведения, послужила Книга псалмов. Вербальные тексты многих партесных концертов представляют избранные стихи одного псалма: «Благословен Господь» (117/113С), «Хвали, душе моя, Господа» (117/113С и 41П/XVIII14), «Господи, силою Твоею», «Господи, да не яростию», «Спаси мя, Боже» (I55875595), «Возлюблю тя», «Помилуй мя, Боже» (41П/XVIII14) и др. Литературная основа некоторых партесных концертов комбинация избранных стихов разных псалмов: «Скорби сердца моего» в различных вариантах из комплектов поголосников, хранящихся под шифрами 41П/XVIII14 и I55875595, «Хвали, душе моя, Господа» (I55875595), «Имже образом желает» (I55875595), «Боже, в помощь мою вонми», «Воспойте Господеви песнь нову», «Радуйтеся Богу, помощнику нашему» (41П/XVIII14) и др.
Подготовительная работа по определению словесных источников партесных произведений киевской коллекции обусловила своеобразие теоретической концепции исследования: от слова к музыке, новые тексты как один из факторов обновления и развития жанра хорового церковного концерта. Некоторые из выделенных таким образом партесных концертов представляют рукописную часть материалов диссертационного исследования.
Методологической основой диссертации является совокупность методов, таких как источниковедческий, текстологический; историко-культурологический, герменевтический, социологический, структурный, а также музыкально-теоретический.
Теоретической базой работы стали научные исследования, которые можно условно сгруппировать по таким направлениям:
- современное историческое и теоретическое музыковедение;
Основные параметры жанра и стиля хорового концерта, его место и роль в развитии отечественной музыкальной культуры, теоретические проблемы жанра сформулированы в многочисленных работах Н.Герасимовой-Персидской [23-38], в трудах В.Протопопова [123, 124], Ю.Келдыша [74, 75], Т.Ливановой [94], И.Гарднера [16], Н.Заболотной [55, 56], Т.Калужниковой [70] и др.
Проблематика по вопросу взаимодействия слова и музыки, семантика связей музыкального и поэтического искусств очерчена в исследованиях В.Васиной-Гроссман [12], И.Степановой [138], Б.Каца [72, 73] и др.
- искусствоведение и культурология;
Работы Ю.Лотмана [100-105], Д.Лихачева [95, 96], У.Эко [163], посвященные изучению внутренних законов построения произведения искусства, его имманентных художественных свойств, стали методологической основой для исследования различных типов художественной организации музыкально-поэтического текста хорового концерта.
Историко-культурологические исследования, работы по эстетике (С.Соловьев [134], А.Валицкая [11], А.Морозов [111], А.Панченко [119], А.Робинсон [130], С.Крымский [88], А.Макаров [107], П.Козицкий [78] и др.) позволили автору контекстуально определенно представить профессиональное музыкальное искусство и, в частности, жанр церковного хорового концерта в отечественной художественной культуре конца XVII XVIIIвв., установить связи и аналогии в развитии различных видов искусств, выявить особенности функционирования музыкального произведения, его роль и место в конкретной культурно-исторической ситуации.
- литературоведение.
Специальный анализ стиля словесных источников хоровых концертов XVII XVIIIвв. осуществлен на основе методологии, разработанной в отечественном языкознании и литературоведении в научных трудах Д.Лихачева [95, 96], Ю.Лотмана [100-105], М.Гаспарова [17, 18, 19], Г.Гуковского [41, 42], Б.Томашевского [141], В.Крекотня [87] и др.

Научная новизна работы:
- впервые в отечественном музыковедении раскрывается содержание и методологическое значение понятия высокий стиль” относительно жанра хорового концерта конца XVII XVIIIст.; прослеживаются его происхождение и особенности функционирования;
- доказывается, что высокий стиль” основной эстетический критерий отбора вербальных и музыкальных языковых средств, а также общий эстетический принцип художественной структуры музыкально-поэтического произведения, который определяет целостность жанра церковного хорового концерта в процессе его развития;
- выявлена обусловленность понятия высокий стиль” в системе эстетических представлений XVIIIв.;
- рассмотрены различные типы художественной организации музыкально-поэтического текста хорового концерта;
- осуществлен анализ словесных источников хоровых концертов XVII XVIIIвв. и предложена их классификация;
- в научный оборот введен новый музыкальный материал из украинского партесного наследия.
Практическая ценность диссертации определяется возможностью использования ее материалов в вузовских курсах истории украинской музыки, анализа музыкальных произведений, анализа старинной музыки, в специализированных культурологических курсах.
Материалы и основные теоретические положения диссертации автором были использованы при разработке вузовских спецкурсов «Украинское музыкальное Барокко» и «Хоровая музыка Ренессанса и Барокко» (Национальная музыкальная академия Украины им.П.И.Чайковского).
Расшифрованный рукописный материал значительно обогатит исполнительский репертуар современных хоровых коллективов.
Связь работы с программами, планами, темами. Диссертация написана согласно планам научно-исследовательской работы кафедры старинной музыки Национальной музыкальной академии Украины им.П.И.Чайковского. Она соответствует теме №1 «История украинской музыки» тематического плана научно-исследовательской деятельности Национальной музыкальной академии Украины им.П.И.Чайковского на 2000 2006гг.
Апробация результатов исследования. Диссертация обсуждалась на кафедре старинной музыки Национальной музыкальной академии Украины им.П.И.Чайковского. Материалы диссертации используются в педагогической практике автора.
Основные идеи и положения работы отражены в докладах на конференциях: Всеукраинская научно-теоретическая студенческая конференция «Молодые музыковеды Украины» (Киев, 2001); Научная конференция «Старинная музыка: проблемы исследования и исполнительства» (Киев, 2002); Международная научно-практическая конференция «Аура слова в музыкальном произведении» (Киев, 2002); научная конференция «Диалог традиций в музыкальном искусстве на рубеже тысячелетий» (Донецк, 2003); IVнаучно-практическая конференция украинского товарищества анализа музыки «Стиль и внестилевое в композиторском и музыкально-исполнительском творчестве» (Киев, 2003); Международная научная конференция «Ars medievalis: Ars contemporalis» (Киев, 2004); Пятая научно-практическая конференция украинского товарищества анализа музыки «Феномен художественной целостности в композиторском, исполнительском и музыкально-теоретическом творчестве» (Киев, 2004); Всеукраинская научная конференция акции «Искусство молодых2005» «Эволюционные процессы в музыкальном искусстве: от прошлого к будущему» (Донецк, 2005); Международная научная конференция «Старинная музыка и современность» (Киев, 2005).
Публикации. По теме диссертации опубликовано четыре статьи в сборниках, утвержденных ВАК Украины.
Структура диссертации. Работа состоит из вступления, трех разделов и выводов. К ней также предлагается список литературы и нотное приложение, содержащее несколько расшифрованных автором партесных концертов из киевской рукописной коллекции, подробно рассматриваемых в данной работе.
Первый раздел «Высокий” стиль хорового концерта как интонационно-семантическая целостность» посвящен разработке понятия «высокий» стиль относительно жанра хорового концерта конца XVII XVIIIст.
В первом подразделе «Стиль языка поэтических текстов хоровых концертов: тематика и лексика» понятие «высокий» стиль рассматривается как основной эстетический критерий отбора словесных текстов для хоровых концертов.
Во втором подразделе «Стиль хорового концерта: особенности интонационно-синтаксической организации» анализируется интонационно-синтаксическая система организации концертных произведений, раскрывается семантическая роль риторической интонации в контексте эстетических представлений XVIIIст.
В третьем подразделе «Постоянные эпитеты” как элементы высокого стиля хорового концерта» рассматриваются музыкально-стилистические фигуры основные элементы языка партесных произведений, их происхождение и стилистическая функция, а также пути обновления в процессе эволюции жанра хорового концерта. Комплекс «постоянных эпитетов», или музыкально-стилистических фигур в музыкальном тексте хоровых произведений аналогичен комплексу привычных устойчивых ассоциаций, или вербально-стилистических фигур литературного текста и является, таким образом, атрибутивным стилистическим элементом художественного высказывания в «высоком» стиле.
Второй раздел диссертационного исследования посвящен партесным концертам, написанным на новые современные тексты, а также на литературные композиции, созданные на материале Псалтыри специально для хоровых церковных концертов. Анализируются выбор литературных источников с точки зрения тематики, а также особенности художественной структуры музыкально-поэтического текста, отражающей авторский творческий замысел.
«Партесные концерты на современный текст начала XVIIIвека» первый подраздел, материалом для которого избраны хоровые концерты петровского времени: «Рцы нам ныне» В.Титова, написанный к Полтавскому торжеству, а также анонимный концерт «Торжествуй, Российская земле», созданный по случаю окончания Северной войны. Эти произведения, возникшие как непосредственный отклик на важные события, произошедшие в государственной жизни страны первой четверти XVIIIвека, обозначают одно из новых направлений в развитии жанра церковного хорового концерта.
Во втором подразделе «Партесный концерт с авторской литературной композицией на основе Псалтыри» будут представлены произведения, в которых композитор занимался предварительной работой с литературным материалом, а именно составлением «хорового либретто».
Исходным текстовым материалом для составления авторской литературной композиции стала Книга псалмов. В выборе отдельных фрагментов из целого проявляется индивидуальное отношение к сакральному тексту, заключается момент его трактовки, что позволяет рассматривать подобный вид литературного творчества в контексте многовековой традиции толкования ветхозаветных текстов (подпункт1: «Псалтырь: первоисточник и его толкование»).
Очерчиваются типологические параллели в развитии отечественного и западноевропейского жанра духовного концерта (подпункт2: «Духовные концерты на тексты псалмов: типологические связи с западноевропейским музыкальным творчеством»).
Партесные произведения с авторской литературной композицией на материале Книги псалмов будут рассмотрены в контексте эстетических представлений эпохи барокко (подпункт3: «Партесный концерт как феномен барочного искусства»).
В выборе тех, а не иных псалмовых стихов, а также в принципах их компоновки изначально реализуется творческий художественный замысел автора, таким образом, обнаруживаются соответствия в характере организации музыкальной и литературной формы (подпункт4: «Особенности организации музыкальной и литературной формы»).
В третьем подразделе «Партесный концерт на стихотворный текст новое явление художественной культуры середины XVIIIвека» будет проанализирован анонимный концерт «Склони, зиждитель, небеса», написанный на фрагмент 143псалма в стихотворном переложении Михаила Ломоносова. Как известно, церковнославянский текст Псалтыри традиционная литературная основа хоровых концертов конца XVII XVIIIст. Партесный же концерт на псалмовый текст в стихотворном переложении свидетельствует о тенденции обновления жанра церковного концерта, которая, как видно из истории, не получила значительного развития в дальнейшем.
Третий раздел диссертационного исследования «Хоровые концерты Д.Бортнянского как воплощение высокого панегирического стиля конца XVIIIвека» затрагивает поздний этап развития жанра церковного хорового концерта. Обращаясь к творчеству Д.Бортнянского, мы сосредоточили наше внимание лишь на тех его концертах, которые опираются на авторскую литературную композицию на материале псалмов.

Список литературы

ВЫВОДЫ

Конец XVII XVIIIвек период расцвета отечественного хорового искусства. В это время хоровой церковный концерт стал ведущим, приоритетным жанром музыкального искусства, с которым связаны многие новые достижения в области профессионального композиторского и исполнительского творчества.
Выделенный нами период, охватывающий чуть более века, для истории развития стиля в профессиональной музыке Нового времени значительный временнóй отрезок. Особенно, если речь идет о XVIIIст. веке кардинальных перемен, стремительных преобразований и новых начинаний во всех сферах жизни. Поэтому естественный подход к изучению музыкальной культуры этого периода проследить эволюцию стиля, определить характер изменений и динамику развития, обновления выразительных средств, выделить новые черты по отношению к традиционным и т.д.
Действительно, если сопоставить хоровые произведения конца XVII и конца XVIIIв., то их стилевая отличность представляется несомненной. Прежде всего, конец XVIIIв. в истории отечественной музыки период становления авторских стилей, давший такие выдающиеся имена как М.Березовский, Д.Бортнянский и А.Ведель. В музыкальном искусстве конца XVII первой половины XVIIIв. также выделяются отдельные значительные фигуры (достаточно назвать Н.Дилецкого и В.Титова), однако бóльшая часть хорового наследия этого времени осталась все же анонимной.
В связи с этим в истории музыки принято разграничивать партесные концерты и хоровые концерты второй половины XVIIIв, хотя партесные концерты это произведения, предполагающие в равной степени как исполнение ансамблем солистов, так и хором. Большой или малый исполнительский состав не был обязательным необходимым условием для представления произведения. Не только количество исполнителей, но даже состав партий голосов мог варьироваться.
Например, известный четырехголосный концерт Н.Дилецкого «Иже образу Твоему» существует в переложении для двенадцати голосов. Как в отечественной, так и в западноевропейской профессиональной музыке этого и более раннего периода произведения перестраивались, приспосабливались к тому или иному исполнительскому составу, имеющемуся в распоряжении.
Другой тип дифференциации стиля духовных хоровых произведений, отражающий его изменения в процессе эволюции, возникает в результате корреляции с общеевропейской теорией стилей. Обозначая типологические параллели в развитии отечественного и западноевропейского искусства, исследователи условно выделяют барочные партесные концерты и классицистские хоровые концерты второй половины века. Однако, как правило, такого рода определения, не только в отношении музыкального искусства, принимаются с многочисленными оговорками. Поэтому так часто можно встретить дефиниции типа «украинское барокко», «национальный вариант барокко», «русский классицизм» и т.д.
Более того, в результате исследователи приходят к выводу, что типы стилевых систем, разработанные в теории, в художественной практике не представлены в чистом виде. Они отмечают, что в культуре славянских стран длительное время барокко сосуществовало с классицизмом, о чем свидетельствуют особые художественные формы, в которых обнаруживаются формальные признаки разных стилей.
Это подчеркивает А.Морозов, говоря, что русский XVIIIв. представляет «несколько исторических периодов художественного развития, наслоившихся друг на друга» [цит. по: 135, с.52].
Л.Софронова в своем исследовании о славянском театре исходит из того, что барокко и классицизм сосуществовали как стилевой конгломерат [135, с.51].
А.Робинсон пишет, что русский литературный классицизм «исходил из идейных и языково-стилистических традиций русского барокко, зависел от него и модифицировал его» [цит. по: 135, с.50] и т.д. Таким образом, подход к изучению стиля отечественного хорового концерта с позиций общеевропейской теории имеет как свои достоинства, так и недостатки.

Предложенное в нашем исследовании определение «высокий» стиль по отношению к отечественной хоровой музыке конца XVII XVIIIвв. возникло во многом благодаря специальному изучению литературных источников, на которые создавались музыкальные произведения. В принципах отбора словесных текстов и характере их музыкального воплощения проявились ценностные и эстетические представления, обусловившие стилевую концепцию жанра хорового церковного концерта.
Новые современные литературные композиции, к которым обращались композиторы, а также новые тексты, созданные специально для музыкального произведения на основе старых, представляют сферу литературного творчества XVIIIв. Не одинаково ценные в художественном отношении, они, тем не менее, отражают определенные стороны литературного процесса этого культурно-исторического периода, что дало возможность выделить сходные черты в развитии музыки и литературы, выявить их общие эстетические основания и формальные показатели.
Рассматривая текстовые источники хоровых церковных концертов в контексте развития отечественной литературы, мы тем самым конкретизировали и расширили наши представления и о музыкальном искусстве этого времени, что позволило с других позиций представить историю развития жанра хорового церковного концерта, и в целом историю развития отечественной профессиональной музыки XVIIIв.
На первый взгляд, определение «высокий» стиль метафорично, допускает применение в самом широком смысле и по отношению к самым разнообразным явлениям. Однако, как можно было убедиться, в XVIIIв. эпитеты «высокий» «низкий» употреблялись достаточно часто при оценке стиля и жанра художественных произведений. Таким образом, «высокий» стиль оказывается исторически адекватным определением, так сказать, выражением из словаря понятий искусства XVIIIв.
Это определение употреблялось не только в оценочном смысле. В нем отражались вполне конкретные идеи и эстетические представления, подразумевающие определенный тип художественного воплощения.
Так, «высокий» стиль обозначает и тем самым ограничивает круг идей и тем художественного произведения. Он подразумевает масштабный замысел, идею, значительную и важную по мысли, общезначимую по смыслу и ценности.
Художественный эффект «высокого» или «низкого» стиля, соответственно, предполагает ту, а не иную форму языка, тот, а не иной характер высказывания. Таким образом, отдельные элементы художественного языка искусства XVIIIв. дифференцировались, за ними закреплялась определенная устойчивая стилистическая функция. За каждым стилем, в свою очередь, закреплялся свой комплекс выразительных средств и приемов.
«Высокий» стиль, как мы убедились, определял принципы отбора и дифференциации словесных и музыкальных языковых средств хорового церковного концерта конца XVII XVIIIвв. Он оказывается общим эстетическим принципом художественной структуры музыкально-поэтического произведения, который реализуется на разных уровнях: языковом, фонетическом и интонационном, синтаксическом и композиционном.
Определение «высокий» стиль позволило рассмотреть структуру текста хорового концерта как ряд соответствий в принципах организации словесного и музыкального рядов, обеспечивающих художественную целостность произведения. Соотнесение поэтического и музыкального текста в каждом конкретном случае демонстрировало точки пересечения, совпадения и аналогии на разных структурных уровнях.
Приемы «перестройки» старых канонических текстов при музыкальном воплощении обнаруживали сближения в способах интонационно-синтаксической организации музыкального и поэтического текстов произведения.
Обращение композиторов к современным литературным композициям начала века проявляло общие закономерности риторической системы организации словесного и музыкального рядов; а также общие тенденции в обновлении музыкальных и литературных языковых средств.
Хоровые концерты, написанные на специально скомпонованный текст из Книги псалмов, обнаруживают наибольшее число соответствий: в частности, в типе поэтической системы (приемах порождения художественного текста), а также в способах композиционной организации. Некоторые из этих произведений дают редкие в истории музыки примеры совпадения литературной и музыкальной формы.
При обращении композитора к стихотворному авторскому тексту середины XVIIIв. оказываются закономерными, прежде всего, типологические параллели в принципах метроритмической организации поэтического и музыкального искусства этого времени.

На основе стилевой дифференциации языковых и выразительных средств, в искусстве XVIIIв. была выстроена иерархическая система жанров. «Высокий» жанр соответствовал «высокому» стилю. Другого соотношения не могло быть в искусстве XVIIIв. Например, в поэзии этого времени невозможно себе представить торжественную оду, написанную в «низком» стиле это дает пародийный эффект.
«Высокий» стиль оказался актуальным и востребованным в художественной культуре отечественного XVIIIвека. Масштаб и пафос изменений, происходивших в государственной и культурной жизни страны, сила и блеск новой утверждающейся империи нашли созвучное художественное воплощение в искусстве, масштабном по замыслу, выражающем весомые идеи и значительные темы. Его актуальность для XVIIIвека несомненна, за ним закрепилось доминирующее положение, «высокий» стиль стал критерием, организующим систему эстетических представлений этого периода развития отечественной культуры.
Комплекс идей и средств выражения «высокого» стиля в музыкальном искусстве XVIIIв. связывался с жанром церковного хорового концерта. Поэтому понятие «высокий» стиль оказывается актуальным на протяжении всей истории развития жанра хорового церковного концерта. Этой характеристикой определяется его эстетическая концепция, получившая стилистически различные варианты художественного воплощения на разных этапах развития.

СПИСОК ИСПОЛЬЗОВАННОЙ ЛИТЕРАТУРЫ

1. Аверинцев С., Успенский Н. Псалмы // БСЭ. Т.21. М.: Сов. энциклопедия, 1975. С.181 182.
2. Алипий архимандрит (Кастальский-Бороздин), Исайя архимандрит (Белов). Догматическое богословие. Курс лекций. Свято-Троицкая Сергиева Лавра, 1999. 287с.
3. Анотований покажчик творів Артема Веделя (1767 1808). К., 1997. 36с.
4. Антонович М. Musica sacra: Збірник статей з історії української церковної музики. Львів: Інститут українознавства ім.І.Крип’якевича НАН України, 1997. 262с.
5. Асафьев Б. Музыкальная форма как процесс: в 2кн. Л.: Музыка, 1971. 376с.
6. Баранівська Л. Гетьмансько-старшинське середовище і культурно-музичне життя в Україні другої половини XVII XVIIIст.: Автореф. дис... канд. мистецтвозн. К., 2001.
7. Баранова Т. Николай Дилецкий и западноевропейская теория музыки // Музыкальная культура Средневековья (Тезисы и доклады конференций). М., 1991. Вып.2. С.152 156.
8. Берденникова Е. Живописно-композиционные аналогии к хоральным обработкам в кантатах И.С.Баха // Науковий вісник НМАУ ім.П.І.Чайковського: Старовинна музика: сучасний погляд. Кн.1. К.: КПП Друкар, 2003. Вип.24. С.162 173.
9. Бицилли П. Элементы средневековой культуры. С-Пб., 1995. 244с.
10.Булгаков С. Православие. Очерки учения православной церкви. К., 1991.
11.Валицкая А. Русская эстетика XVIIIвека: Историко-проблемный очерк просветительской мысли. М.: Искусство, 1983. 238с.
12.Васина-Гроссман В. Музыка и поэтическое слово: В 3ч. М.: Музыка, 1972.
13.Вебер М. Протестантська етика і дух капіталізму / Переклад з нім. О.Погорілого. К.: Основи, 1994. 261с.
14.Вельфлин Г. Основные понятия истории искусств. Проблема эволюции стиля в новом искусстве. С-Пб., 1994.
15.Всенощное бдение. Литургия. М.: Издание Московской патриархии, 1982.
16.Гарднер И. Богослужебное пение русской православной церкви: Сущность. Система. История: В2т. М.: Московская духовная академия, 1998. Т.1. 592с. Т.2. 640с.
17.Гаспаров М. Оппозиция стих проза” и становление русского литературного стиха // Русское стихосложение: традиции и проблемы развития. М.: Наука, 1985. С.264 277.
18.Гаспаров М. Очерк истории европейского стиха. М., 1989. 304с.
19.Гаспаров М. Очерк истории русского стиха. Метрика. Ритмика. Рифма. Строфика. М., 1984. 320с.
20.Герасимова-Персидская Н. Авторство как историко-стилевая проблема // Музыкальное произведение: сущность, аспекты анализа. К.: Музична Україна, 1988. С.27 33.
21.Герасимова-Персидская Н. Выход к новым принципам пространственно-временной организации музыки в переломные эпохи // Музыкальное мышление: сущность, категории, аспекты исследования. К.: Музична Україна, 1989. С.54 63.
22.Герасимова-Персидская Н. Гипотеза и факт некоторые притчи в истории музыки XVIIв. // Церковное пение в историко-литургическом контексте: Восток Русь Запад. Гимнология. М., 2003. Вып.3. С.305 311.
23.Герасимова-Персидская Н. Некоторые особенности структуры текстов партесных произведений // К 75-летию Е.А.Ручьевской «Музыкальное приношение»: сборник статей. СПб.: Канон, 1998. С.275 283.
24.Герасимова-Персидская Н. Партесный концерт в истории музыкальной культуры. М.: Музыка, 1983. 288с.
25.Герасимова-Персидская Н. Постоянные эпитеты в хоровом творчестве конца XVII первой половины XVIII веков // Русская хоровая музыка XVI XVIII веков. М., 1986. Вып.83. С.136 152.
26.Герасимова-Персидская Н. Русская музыка XVIIвека встреча двух эпох. М.: Музыка, 1994. 126с.
27.Герасимова-Персидская Н. Тема конца времени в покаянном мотете Приближается душе конец” // Келдышевский сборник. Музыкально-исторические чтения памяти Ю.В.Келдыша. 1997. М., 1999. С.88 95.
28.Герасимова-Персидська Н. Вступ // Українські партесні мотети початку XVIII століття. К.: Музична Україна, 1991. С.3 19.
29.Герасимова-Персидська Н. Есхатологічна тема в українській музиці барокко // Всеукраїнська міжнародна християнська асамблея. К., 1998. С.197 200.
30.Герасимова-Персидська Н. Італійські впливи в українській музиці XVII століття // Музична культура Італії та Франції: від бароко до романтизму (проблеми стилю та міжкультурних контактів). К., 1991. С.17 25.
31.Герасимова-Персидська Н. Концерти і мотети покаянні проблема пов’язання тексту і музики // Духовний світ барокко. К.: Курс, 1997. С.12 33.
32.Герасимова-Персидська Н. Про становлення віршового принципу в музиці // Українське музикознавство. К., 1978. Вип.13. С.84 99.
33.Герасимова-Персидська Н. Псалтир в музичній культурі України XVI-XVIIст. // Науковий вісник НМАУ ім.П.І.Чайковського: Музика і Біблія. К.: МДПП Друкар, 1999. Вип.4. С.83 89.
34.Герасимова-Персидська Н. Роль зв’язків хорової музики XVIIІст. з тогочасним театром у демократизації музичного мистецтва // Українське музикознавство. К., 1974. Вип.9. С.23 44.
35.Герасимова-Персидська Н. Слово і музика в XVIIст. // Українське літературне бароко. К.: Наукова думка, 1987. С.272 287.
36.Герасимова-Персидська Н. Специфіка національного варіанта барокко в українській музиці XVIIст. // Українське барокко та європейський контекст. К., 1991. С.211 215.
37.Герасимова-Персидська Н. Український варіант музичного барокко // Українське барокко. Матеріали І конгресу Міжнародної асоціації україністів (Київ, 27 серпня 3 вересня 1990р.). К., 1993. С.244 250.
38.Герасимова-Персидська Н. Хоровий концерт на Україні в XVII XVIIІст. К.: Музична Україна, 1978. 184с.
39.Герцман Е. Гимн у истоков Нового Завета. М., 1996.
40.Гнатюк О. Українська духовна бароккова пісня. Варшава Київ: Перевал, 1994. 188с.
41.Гуковский Г. Из истории русской оды XVIII века. (Опыт истолкования пародии) // Ранние работы по истории русской поэзии XVIIІвека / Общ. ред. и вступ. ст. В.М.Живова. М.: Языки русской культуры, 2001. С.229 250.
42.Гуковский Г. Ломоносов, Сумароков, школа Сумарокова // Ранние работы по истории русской поэзии XVIIІвека / Общ. ред. и вступ. ст. В.М.Живова. М.: Языки русской культуры, 2001. С.40 71.
43.Гуревич В. Творчість Д.С.Бортнянського у дзеркалі німецької музичної преси (1800 1840) // Український музичний архів. Документи і матеріали з історії української музичної культури. К., 2003. Вип.3. С.17 27.
44.Гусарчук Т. Інтерпретація псалмів Давида у хорових концертах Артемія Веделя // Науковий вісник НМАУ ім.П.І.Чайковського: Музика і Біблія. К.: МДПП Друкар, 1999. Вип.4. С.108 113.
45.Гусарчук Т. Твори Артемія Веделя в контексті християнських традицій // Всеукраїнська Міжнародна Християнська асамблея К., 1998. С.204 207.
46.Гусарчук Т. Українська хорова спадщина другої половини XVIII століття в нотних джерелах // Наукові записки. Збірник праць молодих вчених та аспірантів. Т.2. К., 1997.
47.Гусев С., Тульчинский Г. Проблема понимания в философии. Философско-гносеологический анализ. М., 1985.
48.Демченко А. Спиритуализм эпохи барокко // Музыкальная культура христианского мира. Материалы международной научной конференции Ростов-на-Дону, 2001. С.63 83.
49.Денисов Н. К вопросу о поэтической организации богослужебных текстов // Церковное пение в историко-литургическом контексте: Восток Русь Запад. Гимнология. М., 2003. Вып.3. С.254 271.
50.Дзюба О., Павленко Г. Літопис найважливіших подій культурного життя в Україні (Х середина ХVIIстоліть): Посібник-довідник. К., 1998. 200с.
51.Дилецький М. Мусикійская грамматика. 1910.
52.Елеонская А. «Обед душевный» и «Вечеря душевная» Симеона Полоцкого в историко-литературном процессе // Развитие барокко и зарождение классицизма в России XVII начала XVIIIв. М.: Наука, 1989. С.170 188.
53.Елеонская А. Человек и Вселенная в ораторской прозе Епифания Славинецкого // Развитие барокко и зарождение классицизма в России XVII начала XVIIIв. М.: Наука, 1989. С.201 220.
54.Європейське Відродження та українська література ХІV ХVIIІст. К., 1993. 376с.
55.Заболотна Н. Про типологію хорового концерту: партесне письмо і творчість Шютца // Українська музична культура минулого і сучасності у міжнаціональних зв’язках. Збірка статей молодих музикознавців України. К., 1989. С.65 79.
56.Заболотная Н. Опыт анализа пяти партесных концертов на один текст. О драматургической значимости музыкального и словесного рядов в партесном произведении // Музыкальная культура Средневековья. (Тезисы и доклады конференций). М., 1991. Вып.2. С.163 165.
57.Загадка человеческого понимания. М., 1991.
58.Захарова О. Риторика и западноевропейская музыка XVII первой половины XVIII веков: принципы, приемы. М.: Музыка, 1983. 77с.
59.Зигабен Е. Толкование псалтыри. Издание Донского монастыря, 1993.
60.Зосім О. Латинська літургічна традиція та українська духовна пісня // Науковий вісник НМАУ ім.П.І.Чайковського: Старовинна музика: сучасний погляд. Кн.1. К.: КПП Друкар, 2003. Вип.24. С.57 67.
61.Зосім О. Мелодії українських духовних пісень: у пошуках першоджерел // Київське музикознавство. К., 2002. Вип.8. С.36 43.
62.Зосім О. Українська духовна пісня західноєвропейського походження в історичному розвитку (ХVII ХХст.): Автореф. дис канд. мистецтвозн.: 17.00.03 / Національна музична академія України ім.П.І.Чайковського. К., 2004. 18с.
63.Игнатенко Е. Литературный стиль Дмитрия Бортнянского в контексте художественной культуры XVIII века // Науковий вісник НМАУ ім.П.І.Чайковського: Стиль музичної творчості: естетика, теорія, виконавство. К.: Видання КДВМУ ім.Р.М.Глієра, 2004. Вип.37. С.133 143.
64.История эстетики. Памятники мировой эстетической мысли: В5т. Т.2. Эстетические учения XVII XVIII веков. М., 1964. 836с.
65.Ігнатенко Є. Авторське прочитання літературного тексту у вітчизняних духовних концертах // Київське музикознавство. К., 2002. Вип.8. С.63 70.
66.Ігнатенко Є. Літературні композиції у вітчизняних та західноєвропейських духовних хорових творах XVII XVIIIстоліть // Науковий вісник НМАУ ім.П.І.Чайковського: Старовинна музика: сучасний погляд К., 2003. Вип.24. Кн.1. С.68 76.
67.Ігнатенко Є. Партесний концерт на віршований текст нове явище художньої культури середини XVIII століття // Науковий вісник НМАУ ім.П.І.Чайковського: Слово, інтонація, музичний твір. К.: Видання КДВМУ ім.Р.М.Глієра, 2003. Вип.27. С.141 150.
68.Ісаєвич Я. Братства і українська музична культура XVI XVIII століть // Українське музикознавство. К., 1971. Вип.6. С.48 57.
69.Йенсен К. Дилецкий и Гайнихен: старинные квинтовые круги в России и на Западе // Науковий вісник НМАУ ім.П.І.Чайковського: Musicae ars et scientia. К., 1999. Вип.6. С.78 88.
70.Калужникова Т. О первичных семантических комплексах партесного многоголосия // Современная интерпретация проблем истории и теории русской музыки XVII XIX веков. М., 1995. Вып.126. С.45 62.
71.Каталог партесних творів Дар.296: В3т. Інститут рукопису НБУ ім.В.Вернадського.
72.Кац Б. К соотношению музыки и текста в концерте М.Березовского «Не отвержи мене во время старости» // Науковий вісник НМАУ ім.П.І.Чайковського: Musicae ars et scientia. К., 1999. Вип.6. С.124 133.
73.Кац Б. Музыкальные ключи к русской поэзии: Исследовательские очерки и комментарии. С.-Пб., 1997. 272с.
74.Келдыш Ю. Век перелома // История русской музыки: В 10т. М.: Музыка, 1983. Т.1: Древняя Русь XI XVIIвека. С.161 293.
75.Келдыш Ю. Музыкальная культура первой четверти XVIIIвека // История русской музыки: В 10т. М.: Музыка, 1983. Т.2: XVIIIвек. Ч.1. С.29 64.
76.Кернс Эрл Е. Дорогами христианства. М.: Протестант, 1992. 416с.
77.Ковчег. Збірник статей з церковної історії. Львів, 1993. Число1. 154с.
78.Козицький П. Спів і музика в Київській академії за 300 років її існування. К., 1971. 148с.
79.Коломбати К. Романтическая концепция музыки и священные тексты Старого и Нового Завета // Науковий вісник НМАУ ім.П.І.Чайковського: Музика і Біблія. К.: МДПП Друкар, 1999. Вип.4. С.12 19.
80.Компанієць Т. Псалтир у традиції партесного співу в Україні (за матеріалами партесного зібрання бібліотек Софійського собору та Києво-Печерської лаври): Автореф. дис... канд. мистецтвозн. К., 1994.
81.Конотоп А. Супрасльский ирмологион // Советская музыка. №2. 1972.
82.Корній Л. Історія української музики: В3ч. Ч.2: Друга половина XVIIIст. Київ Харків Нью-Йорк: Видавництво М.П.Коць, 1998. 388с.
83.Королюк Н. Християнство й українська музична хорова культура // Всеукраїнська Міжнародна Християнська асамблея. К.: Видання УПЦ Київського Патріархату, 1998. С.185 188.
84.Костюк Н. Дмитро Бортнянський і українська культово-літургійна традиція // Вісник. Щоквартальний науковий журнал. 2003. №1. С.67 80.
85.Кочеткова Н. Ораторская проза Феофана Прокоповича и пути формирования литературы классицизма // Проблемы литературного развития в России первой трети XVIIIвека. XVIIIвек. Л., 1974. Сб.9. С.50 80.
86.Краснобаев Б. Очерки истории русской культуры XVIIIвека. М., 1987.
87.Крекотень В. Українська поезія XVIIст. в системі східноєвропейської літератури барокко // Українське барокко. Матеріали І конгресу Міжнародної асоціації україністів (Київ, 27 серпня 3 вересня 1990р.). К., 1993. С.54 64.
88.Кримський С. Архетипи української культури // Вісник НАН України. 1998. №7 8. С.74 87.
89.Криса Б. Світоглядні основи українського поетичного барокко // Українське барокко. Матеріали І конгресу Міжнародної асоціації україністів (Київ, 27 серпня 3 вересня 1990р.). К., 1993. С.47 53.
90.Кудрик Б. Огляд історії української церковної музики. Львів, 1995. 128с.
91.Кузьма М. Чи знаємо правдивого Бортнянського? // Науковий вісник НМАУ ім.П.І.Чайковського: Musicae ars et scientia. К., 1999. Вип.6. С.89 99.
92.Кузьмин А. Военная тема в литературе петровского времени // Проблемы литературного развития в России первой трети XVIIIвека. XVIIIвек. Л., 1974. Сб.9. С.168 181.
93.Лебедева А. Хоровая культура // История русской музыки: В 10т. М.: Музыка, 1985. Т.3: XVIIIвек. Ч.2. С.111 131.
94.Ливанова Т. Русская музыкальная культура XVIII века в ее связях с литературой, театром и бытом. Исследования и материалы. Т.1. М., 1952. 536с.
95.Лихачев Д. Литература Реальность Литература. Л.: Советский писатель, 1981. 216с.
96.Лихачев Д. Поэтика древнерусской литературы. М.: Наука, 1979. 360с.
97.Лобанова М. «Духовные концерты» Самюэля Шейдта и некоторые проблемы развития мотета в эпоху барокко // Исследование исторического процесса классической и современной зарубежной музыки. М., 1980. С.56 80.
98.Лобанова М. Западноевропейское музыкальное барокко: проблемы эстетики и поэтики. М.: Музыка, 1994. 320с.
99.Лосский В. Очерк мистического богословия восточной церкви. Догматическое богословие. М.: Центр СЭИ, 1991. 288с.
100. Лотман Ю. Анализ поэтического текста. Структура стиха. Л., 1972. 272с.
101. Лотман Ю. Избранные статьи: В3т. Т.2: Статьи по истории русской литературы XVIII первой половины XIXв. Таллинн, 1992. 480с.
102. Лотман Ю. Каноническое искусство как информационный парадокс // ЛотманЮ. Об искусстве. С-Пб., 2000. С.436 441.
103. Лотман Ю. Риторика // ЛотманЮ. Об искусстве С-Пб., 2000. С.404 422.
104. Лотман Ю. Структура художественного текста // ЛотманЮ. Об искусстве С-Пб., 2000. С.14 285.
105. Лотман Ю. Театральный язык и живопись (К проблеме иконической риторики) // ЛотманЮ. Об искусстве С-Пб., 2000. С.608 617.
106. Майбурова К. Глухівська школа півчих XVIII століття та її роль у розвитку музичного професіоналізму на Україні та в Росії // Українське музикознавство. К., 1971. Вип.6. С.126 136.
107. Макаров А. Світло українського барокко. К.: Мистецтво, 1994. 288с.
108. Матеріали конференції, присвяченої 250 річниці від народження Дмитра Бортнянського (Львів, 8 9 листопада 2001р.) // Записки наукового товариства імені Шевченка. Праці музикознавчої комісії Львів: Дослідно-видавничий центр Наукового товариства ім.Шевченка у Львові, 2004. Т.CCXLVII. С.157 284.
109. Маценко П. Нариси до історії української церковної музики. Репринтне видання 1968р. К.: Музична Україна, 1994. 152с.
110. Мистецтвознавство України. К., 2001. Вип.2. 388с.
111. Морозов А. Эмблематика барокко в литературе и искусстве петровского времени // XVIII век. Проблемы литературного развития в России первой трети XVIII века. — Л., 1974. Сб.9. С.184 226.
112. Моця О., Ричка В. Київська Русь: від язичництва до християнства. К.,1996.
113. Музыкальная культура Средневековья (Тезисы и доклады конференций). М., 1991. Вып.2. 222с.
114. Музыкальная эстетика России XI XVIIIвеков / Составление текстов, переводы и общ. вст. Ст. А.И.Рогова. М.: Музыка, 1973. 248с.
115. Музыкальный Петербург. Энциклопедический словарь XVIII века: в3т. С.Пб., 1996.
116. Некрасова Т. Київська академія