Каталог / ИСКУССТВОВЕДЕНИЕ / Декоративное и прикладное искусство
скачать файл:
- Название:
- ДЕКОРАТИВНО-ПРИКЛАДНОЕ ИСКУССТВО КРЫМСКИХ ТАТАР XV– ПЕРВОЙ ПОЛОВИНЫ XX ВВ. (этапы развития, типология, стилистика, художественные особенности)
- Альтернативное название:
- ДЕКОРАТИВНО-ПРИКЛАДНЕ МИСТЕЦТВО КРИМСЬКИХ ТАТАР XV – ПЕРШОЇ ПОЛОВИНИ XX СТ. (етапи розвитку, типологія, стилістика, художні особливості)
- ВУЗ:
- ИНСТИТУТ ИСКУССТВОВЕДЕНИЯ, ФОЛЬКЛОРИСТИКИ И ЭТНОЛОГИИ им. М. РЫЛЬСКОГО НАН УКРАИНЫ
- Краткое описание:
- ИНСТИТУТ ИСКУССТВОведения, ФОЛЬКЛОРИСТИКИ И ЭТНОлогии
им. М. Рыльского нан уКРАИНЫ
На правах рукописи
Акчурина-Муфтиева Нурия Мунировна
УДК 745(477.75)
ДЕКОРАТИВНО-ПРИКЛАДНОЕ ИСКУССТВО КРЫМСКИХ ТАТАР
XV первой половины XX Вв.
(этапы развития, типология, стилистика, художественные особенности)
(специальность 17.00.06 декоративное и прикладное искусство)
Диссертация на соискание ученой степени доктора искусствоведения
Том I
Научный консультант
Селивачёв М. Р.
Доктор искусствоведения
Киев, 2008
СОДЕРЖАНИЕ:
ТОМ I
Условные сокращения . 4
ВВЕДЕНИЕ...6
РАЗДЕЛ I. ИСТОРИОГРАФИЯ И МЕТОДОЛОГИЯ ИССЛЕДОВАНИЯ...26
РАЗДЕЛ II. Истоки национальных традиций крымско-
татарсКОГО декоративно-прикладного
ИСКУССТВА (с древнейших времен до первой половины
XX века)............................................................................................ 56
2. 1. Древнее и раннесредневековое искусство (до XV в.)57
2. 2. Этнокультурные параллели в народном декоративном
искусстве XV первой половины XX вв.83
2. 3. Формирование традиционного народного жилища и его
художественный ансамбль...102
РАЗДЕЛ III. МОРФОЛОГИЯ ДЕКОРАТИВНОПРИКЛАДНОГО
ИСКУССТВА XV первой пол. XX вв. ...126
3. 1. Художественное ткачество, изделия из войлока и шерсти.127
3. 2. Вышивки, аппликации, шитье жемчугом, бисером и
другими материалами.161
3. 3. Художественная обработка металлов, ювелирное
искусство..191
3. 4. Резьба и роспись по камню ...229
РАЗДЕЛ IV. НАРОДНАЯ ОРНАМЕНТИКА. Классификация,
НОМИНАЦИЯ И СИМВОЛИКА..263
4. 1. Классификация орнаментики.265
4. 2. Номинация и символический контекст основных
мотивов 310
4. 3. Композиция и особенности функционирования
орнамента.336
ВЫВОДЫ...370
СПИСОК ИСПОЛЬЗОВАННОЙ ЛИТЕРАТУРЫ.379
Приложение:
Словарь крымскотатарской терминологии.....414
ТОМ II
АЛЬБОМ ИЛЛЮСТРАЦИЙ1
Перечень иллюстраций101
- Список литературы:
- ВЫВОДЫ
Проведенное исследование декоративно-прикладного искусства крымских татар XVпервой половины XX вв. дает основания утверждать, что в нем нашли отражение эстетические представления, мировоззрение, художественные умения народа. Своими корнями это искусство уходит в древнейшие времена, сложилось в систему в эпоху становления крымскотатарской государственности и получило дальнейшее развитие вплоть до середины ХХ в.
Найденные и изученные нами материалы сохранившиеся художественные изделия, музейные коллекции, архивные и литературные источники и др. позволили установить основные пути многовекового формирования крымскотатарского декоративно-прикладного искусства, выявить закономерности его развития, определить и проанализировать художественные формы, композиционные орнаментальные и цветовые особенности, технические и художественные приемы выполнения изделий.
По результатам научного исследования нами сформулированы соответствующие обобщающие выводы:
Определение истоков и рассмотрение истории развития декоративно-прикладного искусства крымских татар, как коренного этноса Крыма, позволили установить этапы его эволюции, то есть временные периоды, обусловленные динамикой этнокультурных взаимосвязей и взаимодействий. Характерные особенности временных исторических этапов развития таковы:
VII в. до н. э. III в. н. э. симбиоз привнесенных ираноязычных киммерийских и скифских черт с культурными традициями индо-арийской общности тавров; возникшая на их основе тавро-скифская культура, как культура первой дотюркской основы крымскотатарского этногенеза, становится составной частью его национального художественного наследия.
VIначало V в. до н. э. приобщение искусства Крыма к мировой истории через начало гречекой колонизации и освоение ее культурного наследия.
В I в. н. э. с приходом римлян просматривается зарождение новой урбанистической культуры.
IIIIV вв. взаимодействие традиций искусства оседлого населения и привнесенных традиций готского и сарматского племенных союзов.
VVI вв. через Византийские колонии в Крыму проникновение принципов восточного малоазийско-сирийского ареала, явившихся первыми предпосылками к более позднему сближению культуры Крыма с культурными традициями Малой Азии; при этом в данный период наблюдается более яркое проявление традиций местных культур.
VVIII вв. распространение в искусстве крымцев вкусов тюркской кочевой аристократии, на основе их заказов появление новых художественных изделий в ремесленных мастерских городов, в связи с тюркской волной в Крыму, образованной степными гуннами, болгарским населением, хазарами и другими кочевыми племенами.
IХначало ХIII вв. формирование исламской основы дальнейшего культурного наследия на фундаменте сложившегося многовекового собственного творческого опыта населения, развитых контактов с близкими и дальними народностями; развитие форм орнаментального творчества и возникновение традиционных видов художественных ремесел.
Начало ХIVXV вв. утверждение эстетики ислама, объединившего искусство местных народов и кочевых племен в русло единых тенденций; сложение малоазийско-сирийского и тюрко-персидского симбиоза культур, значительная роль тюрок в развитии художественной культуры региона; качественный скачок отделяющий все пласты давнего и близкого наследия от новой крымскотатарской художественной культуры.
XVконец XVIII вв. развитие и закрепление турецко-крымскотатарского симбиоза при активном влиянии турецкого компонента, но на основе местных традиций; активное участие в художественном процессе инокультурных (европейских) влияний.
Конец XVIIIXIX вв. период господства в Крыму Российской империи, ознаменованный спадом динамики, самоизоляцией декоративно-прикладного искусства в рамках сложившихся традиций; крымскотатарско-русский симбиоз отражается в малых архитектурных формах, организации внутреннего пространства жилых помещений, их декоре, в монументальной архитектуре Крыма, создающейся российскими архитекторами.
Первая половина ХХ в. угасание традиций декоративно-прикладного искусства в связи с катастрофой голодомора, общего обеднения основной массы населения и депортации народа в 1944 г.
На всех этапах культурного процесса местные традиции играли определяющую роль, способствовали преобразованию внешних влияний, подчинению их собственному стилю. Инокультурные процессы играют важную роль в развитии искусства Крыма, однако они не подменяют, а лишь активизируют развитие местной культуры. В ходе историко-культурного процесса именно автохтонные традиции играют все более значимую роль. Если античный период это преобладание привнесенных культур (кочевых, греческих, римских, византийских и др.), где местный компонент выполняет в основном преобразовательную функцию, то с раннего средневековья в искусстве превалируют местные художественные традиции, в которых роль внешних влияний значительна, но не является основной.
Одна из линий развития декоративно-прикладного искусства крымских татар в период средневековья связана с притоком тюркоязычного населения с севера и малоазийского влияния с юга. Контакты степного и оседлого мира являлись генератором идей, способствовавшим его развитию. Степь, обладающая высокой адаптационной способностью и коммуникативностью, начинает играть значительную роль со времен Золотой Орды. Прослеживается эволюция искусства в сторону орнаментализации художественного языка.
Несмотря на относительную непохожесть художественного облика культуры в разные исторические периоды развития, участие различных народов в ее формировании является единым, взаимосвязанным художественным процессом, с присущими ему закономерностями и объективными чертами; смена каждого периода в развитии искусства сопровождалась преемственностью художественных традиций. В результате есть все основания говорить об искусстве крымских татар как о историко-культурной целостности. Преемственности, сохранению основ искусства в переломные эпохи способствовало наличие архетипов художественного сознания, основ творческого восприятия, сформированных местной средой обитания.
Декоративно-прикладное искусство крымских татар XVпервой половины XX вв. выступает как яркое, сильное художественное явление в их культуре. Оно неразрывно с бытом народа, декором экстерьера жилища, одеждой, обувью. Его богатство выражается через орнамент и почти до конца XIX в. удивительный сдержанно-пастельный колорит.
Орнаментально-декоративные средства мастера черпают из окружающей природы, преобразуя свои художественные впечатления в изобразительно-орнаментальных формах. Ведущее место занимает богатый цветочно-растительный мир. Находят отражение традиционные декоративные приемы, выработанные на протяжении длительного времени. Орнамент выделяется большим разнообразием форм, выразительностью. Каждый вид декоративного искусства складывается из особенностей собственного изобразительного языка и форм орнамента.
Тем не менее, в целом единство крымскотатарского стиля сохраняется во всех его разновидностях и проявляется: в использовании одного и того же круга орнаментальных форм, мотивов, в сходной или близкой их трактовке; в общности основных декоративных и композиционных приемов; в гармонизации колорита; в предпочтении свободных криволинейных форм; в плоскостном представлении орнаментальных мотивов; в дробности, детализации и стремлении к миниатюрным формам; в тщательной проработке фрагментов, при слабо выраженном стремлении к крупным, масштабным обобщениям.
Орнамент в декоративном искусстве развивается в двух направлениях. Первое основано на реалистическом обобщении форм, мотивов и связывается с художественными представлениями народа, порожденными эстетикой своего времени. Другое на смысловом содержании изображений, их символическом значении. Часть символики сохраняется со времен язычества, часть входит в жизнь и получает широкое распространение с принятием Ислама. И те и другие орнаментальные символы включаются в общий декоративно-художественный строй, не только исходя из магических целей, но и соответственно с развивающимися эстетическими запросами времени, в частности путем переноса символики в язык поэтических иносказаний.
Анализ отдельных видов декоративного творчества крымских татар исследуемого периода показывает, что наследие средневековых мастеров явилось не только продолжением древнего искусства, но и вершиной в развитии искусства всего народа, то, что мы называем сегодня декоративно-прикладным искусством, на протяжении XVXX вв. являлось основной сферой проявления художественных взглядов народа. И это не случайно, так как ни один из других видов искусства не связан так тесно с жизнью и бытом самых широких масс населения. Развиваются и обогащаются именно те виды декоративно-прикладного искусства, в которых существует потребность на том или ином этапе.
Декоративно-прикладное искусство крымских татар развивалось в общей системе духовной культуры ислама, и поэтому его специфика, типология, иконография, выразительность орнаментально-каллиграфической системы определяются эстетикой и философией ислама, исключающих изображение живых существ и всю ту систему изобразительности, которая складывалась в европейском, христианском мире. Распространение ислама в Крыму привело к полному исчезновению на протяжении двух столетий (XVIXVII вв.) из орнаментального искусства зооморфных и антропоморфных мотивов, широкому развитию цветочного стиля и эпиграфики, возникновению новых типов орнаментальных мотивов, в частности архитектурных сюжетов (мечетей, минаретов, дюрбе, многоярусных шатров) и плывущих кораблей с райскими садами. Однако при всем различии мусульманского Крыма и христианской Европы они, тем не менее, находились в определенной связи друг с другом, обеспечивающей ценностную сопоставимость художественных достижений этой эпохи.
Декоративно-прикладное искусство крымских татар отвечало потребностям времени. Картина развития изобразительного языка, стиля этого искусства показывает, что нет единого для всех времен «татарского стиля», что национальное всегда находится в развитии, движении. Созвучность творчества мастеров и мастериц эстетическим потребностям своего времени составляет одно из важнейших и ценнейших качеств их художественного дарования. Благодаря этому и другим качествам, народное декоративное искусство крымских татар характеризуется художественными и техническими достижениями в области филиграни, в искусстве резьбы по камню, ткачестве и вышивке.
В быту крымских татар рассматриваемого периода немаловажная роль принадлежит синтезу декоративных искусств с архитектурой. Интерьеры комплекса Бахчисарайского дворца, культовых сооружений (мечетей), рисунки художников, фотографии и описания исследователей, зафиксировавших внутреннее убранство народного жилища, показывают, что отдельные архитектурные детали, так же как и мебель, домашняя утварь, мягкое убранство помещений и т.п., существуют здесь в едином ансамбле и тесно связаны между собой.
Декоративно-прикладное искусство становится наиболее значимым в интерьере второй половины XVIII в., когда архитектура мечетей и жилых домов утрачивает монументальность и упрощается. Внутреннее же пространство сооружений синтезирует в себе резьбу по дереву, росписи, цветные витражи, каллиграфию, подчеркивающие главные для татар элементы интерьера.
Цветочно-растительные формы и мотивы свидетельствуют о глубоких корнях орнаментального искусства крымских татар, исходящих из древнего культа степной и предгорной растительности. С ним связываются весьма распространенные мотивы тюльпана, гвоздики, цветочной ветки. «Цветочный стиль» с популярной темой ветки эгри дал и родового древа (вазона) становится общим выражением вкуса, стиля крымскотатарского орнамента и проникает почти во все виды декоративного искусства народа. В процессе своего развития этот стиль значительно обогащается. В этом сыграли большую роль садовые растительные мотивы, формы и букетные композиции восточных и, в частности, персидских и турецких тканей XVIXVII вв., которые в творчестве татарских мастеров переосмысливались согласно национальным и локальным традициям и представлениям.
Развитие народного декоративного искусства крымских татар вплоть до конца XVIII в. происходит по линии поступательного движения, повышения роли орнамента, его обогащения, широкого распространения «цветочного стиля». Оно выступает как самостоятельное явление художественной культуры народа. Этому искусству присуща своя идейно-эмоциональная структура, связанная с комплексом определенных художественных представлений и основанная на глубокой преемственности традиций.
Формы, орнаментика, стилистика в декоративно-прикладном искусстве крымских татар свидетельствуют об исключительной открытости крымскотатарского искусства к различным влияниям (Византии, Италии, Турции, арабского Ближнего Востока, России). При таком разнообразии все же основным культурным ориентиром для крымских татар была Османская империя, определявшая вкусы как в декоративно прикладном искусстве, так и в архитектурных традициях и во всем укладе жизни.
Общение с соседними этносами, проживавшими на полуострове и Черноморском побережье, а также торговые пути, соединяющие Крым с Северным Причерноморьем, Кавказом, Средней Азией и Западной Европой, способствовали обогащению крымскотатарского искусства. В свою очередь оно оказывало определенное воздействие на творчество соседних этносов полуострова (караимов, крымчаков, греко-татар, болгар и др.), украинцев, русских и тюркоязычных народов Среднего Поволжья. Наблюдается ориентальное влияние на искусство славян, выражаемое и в формах, и в номинации изделий. Взаимодействие рождало собственное особое творческое восприятие высоких по своему времени художественных достижений Малой Азии и Европы, осуществляясь через привозные ткани, ювелирные украшения, что находило отражение в орнаменте, колорите, декоративности.
Во всех видах декоративного искусства проявляется как преемственность собственных, так и влияние приемов, форм и мотивов соседних народов, развитие нового в соответствии с художественными вкусами народа и уровнем техники производства. В то же время, стилевые изменения в декоративном искусстве не выходят из рамок определенной системы художественных взглядов, представлений, порожденных своим временем.
Подытоживая длительный исторический период развития крымскотатарского искусства, в частности декоративно-прикладного, начиная со времен принятия Ислама, необходимо подчеркнуть, что стиль и каноны исламского искусства, с одной стороны, и этническая традиция, с другой, определили национальную самобытность татарской художественной культуры. Развитие в русле мусульманской культуры было историческим процессом, определившим ее облик на многие века. Поэтому изучение культуры, искусства и архитектуры крымскотатарского народа должно учитывать не только их собственно этнические традиции, сложившиеся во взаимосвязи с соседними и Причерноморскими народами, но и сформировавшиеся в течение столетий традиции мусульманской культуры.
Главным итогом исследования стало раскрытие декоративного искусства крымских татар как исторически значительного и самостоятельного явления в художественной культуре Крыма. Пройдя длительный путь развития, это искусство в наши дни находится на этапе возрождения, нового формирования творчества профессиональных художников и в будущем становления современной национальной художественной школы. К сожалению, в силу ряда исторических причин, ранее прославленные народные промыслы и ремесла прекратили свое существование еще во второй половине ХХ ст. Возрождение традиционных производств и оказание помощи народным мастерам, подготовка кадров художников в области декоративного искусства приобретают в наши дни актуальное значение.
Традиции декоративно-прикладного искусства крымских татар ярки и своеобразны. В них полно воплотились эстетические представления народа, его любовь к прекрасному, художественное осмысление мира. Художественные достоинства этого искусства, его традиции, несомненно, могут послужить примером при создании новых произведений декоративно-прикладного искусства современности, в производстве уникальных сувениров, а также серийных, тиражируемых изделий. Важную роль в этом должны сыграть научные исследования, раскрывающие историю развития татарского декоративного искусства, начиная с древнейших времен. Исходя из опыта выполненного исследования, автор делает вывод о том, что в преемственности народных художественных традиций лежит та самобытная духовная основа, которая определяет прогрессивное развитие.
ЛИТЕРАТУРА
1. Авижанская С. А. и др. Декоративно-прикладное искусство башкир. Уфа, 1964. 250 с.
2. Аджи Мурад. Кипчаки. Древняя история тюрков и Великой Степи. М.: Новости, 1999. 175 с.
3. Аджи Мурад. Кипчаки. Огузы. Древняя история тюрков и Великой Степи. М.: Новости, 2001. 215 с.
4. Аджи Мурад. Полынь половецкого поля. М.: Новости, 1994. 340 с.
5. Айбабин А. И. Погребения кочевнической знати в Крыму конца IVVI вв. // МАИЭТ. Вып. III. Симферополь, 1993. С. 206211.
6. Айбабин А. И., Герцен А. Г., Храпунов И. Н. Основные проблемы этнической истории Крыма // МАИЭТ. Вып. III. Симферополь, 1993. С. 211222.
7. Айбабина Е. А. Декоративная каменная резьба Кафы XIVXVIII вв. (Материалы по археологии Крыма) Симферополь: СОНАТ, 2001. 280 с.
8. Айналов Д. В. Живопись Бахчисарайского дворца // ИТОИАиЭ. Симферополь, 1927. Т. 1 (58-й). С. 14.
9. Акчокраклы О. Старо-Крымские и Отузские надписи XIIIXV вв. // ИТОИАиЭ. Симферополь, 1927. Т. 1 (58-й). С. 517.
10. Акчокраклы О. Старо-Крымские надписи // ИТОИАиЭ. Симферополь, 1929. Т. 3 (60-й). С. 152159.
11. Акчокраклы О. Татарские тамги в Крыму // Материалы научно-этнографической экспедиции по изучению крымскотатарской культуры в Крыму 1925 г. Симферополь, 1927. С. 3247.
12. Акчуріна-Муфтієва Н. М. Амет Калафатов // АНТ, № 1618. К., 2006. С. 6869.
13. Акчурина-Муфтиева Н. М. Взаимовлияние этнокультур в развитии крымскотатарского искусства // Культура народов Причерноморья. № 52. Т. 2. Симферополь, 2004. С. 112115.
14. Акчуріна-Муфтієва Н. М. До типології кримськотатарської народної орнаментики // Українська академія мистецтва. Дослідницькі та науково-методичні праці. Вип. 14. К.: ТОВ «ДІА», 2007. С. 307320.
15. Акчуріна-Муфтієва Н. Етнографічні дослідження кримськотатарського житла // Народна творчість та етнографія. 2005. № 1. С. 9296.
16. Акчуріна-Муфтієва Н. М. Історіографія вивчення кримськотатарського народного декоративного мистецтва // Східний Світ. 2007. № 1. С. 1622.
17. Акчуріна-Муфтієва Н. М. Килимарство й виробництва з вовни у кримських татар // Народна творчість та етнографія. 2007. № 2. С. 8087.
18. Акчуріна-Муфтієва Н. М. Кримськотатарське мистецтво візерункового шитва // Художня культура. Актуальні проблеми: Наук. вісник / Інститут проблем сучасного мистецтва Академії мистецтв України. Віп. 3. К.: Видавничий дім А+С , 2006. С. 145164.
19. Акчуріна-Муфтієва Н. М. Кримськотатарські орнаментовані вироби з металу // Мистецькі обрії’ 20052006: Науково-теоретичні праці та публіцистика. Вип. 89. К.: Академія мистецтв України, 2006. С. 351360.
20. Акчуріна-Муфтієва Н. М. Кримськотатарськи традиції спорудження фонтанів у Криму // Східний Світ. 2007. № 2. С. 4551.
21. Акчуріна-Муфтієва Н. М. Мистецтво візерункового ткацтва у кримських татар // Східний Світ. 2006 № 3. С. 110120.
22. Акчуріна-Муфтієва Н. М. Мистецтво кримських татар в музеях України // ХІ Могилянські читання 2006. К., 2006. С. 511.
23. Акчурина-Муфтиева Н. М. (е) Мотивы и орнаменты крымскотатарской вышивки // Ученые записки Крымского инженерно-педагогического университета. Вып. 8. Симферополь: НИЦ КИПУ, 2006. С.142148.
24. Акчуріна-Муфтієва Н. М Народне мистецтво кримських татар у музеях світу // Роль музеїв і колекцій народного та декоративного мистецтва у збереженні й розвитку національної культури. К., 2006. С. 182187.
25. Акчурина-Муфтиева Н. М. Народные традиции крымскотатарского жилища // Сб. научных трудов. Ученые записки Крымского государственного индустриально-педагогического института. Вып. 1. Симферополь: Таврия, 2001. С. 8285.
26. Акчуріна-Муфтієва Н. М. «Ойма» прорізний візерунок кримських татар // Східний Світ. 2005. № 4. С. 105113.
27. Акчуріна-Муфтієва Н. М. Орнаментальна вишивка Криму у малюнках В. В. Контрольської // Східний Світ. 2005. № 2. С. 120127.
28. Акчуріна-Муфтієва Н. М. Поліетнічний корінь традиційного мистецтва кримських татар та проблеми його сучасного дослідження // Мистецтвознавча українська культура в контексті світових глобалізаційних процесів. К., 2006. С. 148157.
29. Акчуріна-Муфтієва Н. М. Різьблені мусульманські надгробки Криму XIII XIX ст. // Студії мистецтвознавчі. 2006. №3. С. 4050.
30. Акчуріна-Муфтієва Н. М. Різьблення по каменю в християнських монастирях і мусульманських святинях Криму // X Могилянські читання 2005. Монастирські комплекси в контексті християнської культури. К., 2006. С. 512.
31. . Акчуріна-Муфтієва Н. М. Священні символи Ісламу в мистецтві крымських татар // IX Могилянські читання 2004. Музейне збереження пам’яток сакрального мистецтва. Історія, сучасна практика і майбутнє. К., 2005. С. 512.
32. Акчуріна-Муфтієва Н. Символи в декоративному мистецтві кримських татар // Мистецтвознавчі записки. Вип. 5. К., 2004. С. 97104.
33. Акчурина-Муфтиева Н. М. Терминологический словарь крымскотатарского декоративно-прикладного искусства. Симферополь: Учпедгиз, 2007. 140 с.
34. Акчурина-Муфтиева Н. М. Художественный ансамбль интерьера крымскотатарского народного жилища // Сходознавство. 2007. № 37. С. 321.
35. Акчуріна-Муфтієва Н. М. Художні вироби з металу в одязі кримських татар // Вісник львівської національної академії мистецтв. Вип. 17. Львів, 2006. С. 243 255.
36. Акчуріна-Муфтієва Н. Ювелірне мистецтво кримських татар // Народна творчість та етнографія. 2005. № 4. С. 5258.
37. Амброз Л. К. О символике русской крестьянской вышивки архаического типа // Советская археология. 1986. № 3. С. 34-41.
38. Андриевский А. А. Крым и крымские татары (По поводу столетия присоединения Крыма к России). Киев, 1883. 61 с.
39. Антонович Д. В. Український орнамент // Українська культура: Лекції за ред. Дмитра Антоновича. К.: Либідь, 1993. С. 385403.
40. Архив СМ АРК, ф. 489, оп. 1, д. 650.
41. Архипов А. Г. Домашняя ногайская утварь // ГИ. С.-Петербург, 1850. Вып I. С. 7692.
42. Асадова С. Д. Ювелирное искусство Азербайджана XIXXX веков: Автореф. дис. канд. иск.: 824/ Ин-т арх. и иск-ва АН Азерб.ССР. Баку, 1971. 46 с.
43. Асан Е. Крымская каменная летопись: созидание на протяжении тысячелетий // Qasevet. 2002. № 1. С. 2629.
44. Асан Е. Универсальный язык узоров. О национальной вышивке крымтатар // Qasevet. 2002. №1. С. 3337.
45. Аскерова Н. С. Архитектурный орнамент Азербайджана. Баку, 1960. 180 с.
46. Афанасьева Л. А. Описание типов орнамента. Рукопись: Архив ЯИЛМ. 56 с.
47. Байбурин А. К. Семиотические аспекты функционирования вещей // Этнографическое изучение знаковых средств культуры. Л., 1989. 68 с.
48. Бакланов Н. Б. Гирих // СА, 1974. Т. IX. 280 с.
49. [ Барбаро И.] Барбаро и Кантарини о России: К истории итало-русских связей в XV в. Л.: Наука, 1971. 276 с.
50. Баскаков Н. А. Введение в изучение тюркских языков. 2-е изд. М., 1969. 142 c.
51. Бахрушин С. В. Основные моменты истории Крымского ханства // МАИЭТ. Вып. III. Симферополь, 1993. С. 320339.
52. Бахрушин С. В. Полевая тетрадь // Архив МАЭ. 1925. 148 c.
53. Бахчисарайские арабские и турецкие надписи. Одесса, 1849. 42 с.
54. Башкиров А. С. Доисторический человек горного Крыма // Забвению не подлежит: (Из истории крымскотатарской государственности и Крыма). Казань: Татарское книжное изд-во, 1992. С. 2023.
55. Башкиров А. С. Древние и средние века в истории Крыма Симферополь: Крымгосиздат, 1929. 24 с.
56. Башкиров А. С. Историко-археологические очерки Крыма. Крым. Путеводитель 1914 / Под ред. К. Ю. Бумберла, Л. С. Вагина и др. Ч.1: Очерки Крыма. С. 190198.
57. Башкиров А. С. Сельджукизм в древнем татарском искусстве // Забвению не подлежит: (Из истории крымскотатарской государственности и Крыма). Казань: Татарское книжное изд-во, 1992. С. 2435.
58. Башкиров А. С. Художественные памятники Солхата // Крым, 1927. № 1 (3). С. 121144.
59. Башкиров А. С., Боданинский У. Э. Памятники крымскотатарской старины. Эски-Юрт // НВ, 1925. № 89.
60. Безертинов Р. Н. Тенгрианство религия тюрков и монголов. Набережные Челны: Аяз, 2000. 86 с.
61. Бекетов П. Н. Записки. РЭМ СР. Ф.1, оп. 2, д. № 30, 19061907.
62. Бернштам А. Н. Жилище крымского предгорья // ИГАИМК. 1931. Т. 9. Вып. 67. С. 146.
63. Бертье-Делагард А. Л. Библиографический указатель /Научная библиотека «Таврика». Симферополь, 2002. 30 с.
64. Бертье-Делагард А. Л. Исследование некоторых недоуменных вопросов средневековья в Тавриде // ЗООИД. 1915. Т. 32. С. 229256.
65. Бертье-Делагард А. Л. Каламита и Феодоро // ИТУАК. 1918. № 55. С. 144.
66. Бертье-Делагард А. Л. Краткий русско-татарский словарь (Крымское наречие) / Сост. С. М. Танатар, Р. А. Прендель, А. Л. Бертье-Делагард // Москвич Г. Г. Иллюстрированный краткий путеводитель по Крыму. 19-е изд. Одесса, 1910. С. IXXV.
67. Бертье-Делагард А. Л. Раскопки Херсонеса // Материалы по археологии России. № 2: Древности Южной России. СПб: Тип. Скороходова, 1893. 64 с.
68. Бертье-Делагард А. Л. О прошлом Тавриды: Сообщен. на заседании Ялтинского техн. общества 21 марта 1908 г. // Известия Ялтинского техн. общества. Вып. 1. Ялта, 1909. С. 55.
69. Биарсланов М. Выписи из кадиаскерского сака (книги) 10171022 г. хиджры (1608/91613 гг.), хранящегося в архиве Таврического губернского правления // ИТУАК. 1890. Вып. 10. С. 7478.
70. Боданинский У. Археологическое и этнографическое изучение татар в Крыму. Оттиск из сборника Крымплана «Реконструкция народного хозяйства в Крыму». Симферополь, 1930. Вып. 2. 31 с.
71. Боданинский У. А. Дневник 19251926 гг. Фонд БГИКЗ. 168 с.
72. Боданинский У. Производство из шерсти у крымских татар // Крым. М.Л.: Госиздат, 1928. № 1(6). Вып. 2. С. 6575.
73. &
- Стоимость доставки:
- 150.00 грн