ДЕКОРАТИВНО-ПРИКЛАДНОЕ ИСКУССТВО КРЫМСКИХ ТАТАР XV– ПЕРВОЙ ПОЛОВИНЫ XX ВВ. (этапы развития, типология, стилистика, художественные особенности) : ДЕКОРАТИВНО-ПРИКЛАДНЕ МИСТЕЦТВО КРИМСЬКИХ ТАТАР XV – ПЕРШОЇ ПОЛОВИНИ XX СТ. (етапи розвитку, типологія, стилістика, художні особливості)

Краткое описание

ИНСТИТУТ ИСКУССТВОведения, ФОЛЬКЛОРИСТИКИ И ЭТНОлогии
им. М. Рыльского нан уКРАИНЫ

На правах рукописи

Акчурина-Муфтиева Нурия Мунировна

УДК 745(477.75)

ДЕКОРАТИВНО-ПРИКЛАДНОЕ ИСКУССТВО КРЫМСКИХ ТАТАР
XV первой половины XX Вв.
(этапы развития, типология, стилистика, художественные особенности)
(специальность 17.00.06 декоративное и прикладное искусство)

Диссертация на соискание ученой степени доктора искусствоведения
Том I

Научный консультант
Селивачёв М. Р.
Доктор искусствоведения

Киев, 2008

СОДЕРЖАНИЕ:
ТОМ I
Условные сокращения . 4
ВВЕДЕНИЕ...6
РАЗДЕЛ I. ИСТОРИОГРАФИЯ И МЕТОДОЛОГИЯ ИССЛЕДОВАНИЯ...26
РАЗДЕЛ II. Истоки национальных традиций крымско-
татарсКОГО декоративно-прикладного
ИСКУССТВА (с древнейших времен до первой половины
XX века)............................................................................................ 56
2. 1. Древнее и раннесредневековое искусство (до XV в.)57
2. 2. Этнокультурные параллели в народном декоративном
искусстве XV первой половины XX вв.83
2. 3. Формирование традиционного народного жилища и его
художественный ансамбль...102
РАЗДЕЛ III. МОРФОЛОГИЯ ДЕКОРАТИВНОПРИКЛАДНОГО
ИСКУССТВА XV первой пол. XX вв. ...126
3. 1. Художественное ткачество, изделия из войлока и шерсти.127
3. 2. Вышивки, аппликации, шитье жемчугом, бисером и
другими материалами.161
3. 3. Художественная обработка металлов, ювелирное
искусство..191
3. 4. Резьба и роспись по камню ...229
РАЗДЕЛ IV. НАРОДНАЯ ОРНАМЕНТИКА. Классификация,
НОМИНАЦИЯ И СИМВОЛИКА..263
4. 1. Классификация орнаментики.265
4. 2. Номинация и символический контекст основных
мотивов 310
4. 3. Композиция и особенности функционирования
орнамента.336
ВЫВОДЫ...370
СПИСОК ИСПОЛЬЗОВАННОЙ ЛИТЕРАТУРЫ.379
Приложение:
Словарь крымскотатарской терминологии.....414
ТОМ II
АЛЬБОМ ИЛЛЮСТРАЦИЙ1

Перечень иллюстраций101

Список литературы

ВЫВОДЫ

Проведенное исследование декоративно-прикладного ис­кусства крымских татар XVпервой половины XX вв. дает основания утверждать, что в нем нашли отражение эстетические представления, мировоззрение, художественные умения народа. Своими корнями это искусство уходит в древнейшие времена, сложилось в систему в эпоху становления крымскотатарской государственности и получило дальнейшее развитие вплоть до середины ХХ в.
Найденные и изученные нами материалы сохранившиеся художественные изделия, музейные коллекции, архивные и литературные источники и др. позволили установить основные пути многовекового формирования крымскотатарского декоративно-прикладного искусства, выявить закономерности его развития, определить и проанализировать художественные формы, композиционные орна­ментальные и цветовые особенности, технические и художе­ственные приемы выполнения изделий.
По результатам научного исследования нами сформулированы соответствующие обобщающие выводы:
Определение истоков и рассмотрение истории развития декоративно-прикладного искусства крымских татар, как коренного этноса Крыма, позволили установить этапы его эволюции, то есть временные периоды, обусловленные динамикой этнокультурных взаимосвязей и взаимодействий. Характерные особенности временных исторических этапов развития таковы:
VII в. до н. э. III в. н. э. симбиоз привнесенных ираноязычных киммерийских и скифских черт с культурными традициями индо-арийской общности тавров; возникшая на их основе тавро-скифская культура, как культура первой дотюркской основы крымскотатарского этногенеза, становится составной частью его национального художественного наследия.
VIначало V в. до н. э. приобщение искусства Крыма к мировой истории через начало гречекой колонизации и освоение ее культурного наследия.
В I в. н. э. с приходом римлян просматривается зарождение новой урбанистической культуры.
IIIIV вв. взаимодействие традиций искусства оседлого населения и привнесенных традиций готского и сарматского племенных союзов.
VVI вв. через Византийские колонии в Крыму проникновение принципов восточного малоазийско-сирийского ареала, явившихся первыми предпосылками к более позднему сближению культуры Крыма с культурными традициями Малой Азии; при этом в данный период наблюдается более яркое проявление традиций местных культур.
VVIII вв. распространение в искусстве крымцев вкусов тюркской кочевой аристократии, на основе их заказов появление новых художественных изделий в ремесленных мастерских городов, в связи с тюркской волной в Крыму, образованной степными гуннами, болгарским населением, хазарами и другими кочевыми племенами.
IХначало ХIII вв. формирование исламской основы дальнейшего культурного наследия на фундаменте сложившегося многовекового собственного творческого опыта населения, развитых контактов с близкими и дальними народностями; развитие форм орнаментального творчества и возникновение традиционных видов художественных ремесел.
Начало ХIVXV вв. утверждение эстетики ислама, объединившего искусство местных народов и кочевых племен в русло единых тенденций; сложение малоазийско-сирийского и тюрко-персидского симбиоза культур, значительная роль тюрок в развитии художественной культуры региона; качественный скачок отделяющий все пласты давнего и близкого наследия от новой крымскотатарской художественной культуры.
XVконец XVIII вв. развитие и закрепление турецко-крымскотатарского симбиоза при активном влиянии турецкого компонента, но на основе местных традиций; активное участие в художественном процессе инокультурных (европейских) влияний.
Конец XVIIIXIX вв. период господства в Крыму Российской империи, ознаменованный спадом динамики, самоизоляцией декоративно-прикладного искусства в рамках сложившихся традиций; крымскотатарско-русский симбиоз отражается в малых архитектурных формах, организации внутреннего пространства жилых помещений, их декоре, в монументальной архитектуре Крыма, создающейся российскими архитекторами.
Первая половина ХХ в. угасание традиций декоративно-прикладного искусства в связи с катастрофой голодомора, общего обеднения основной массы населения и депортации народа в 1944 г.
На всех этапах культурного процесса местные традиции играли определяющую роль, способствовали преобразованию внешних влияний, подчинению их собственному стилю. Инокультурные процессы играют важную роль в развитии искусства Крыма, однако они не подменяют, а лишь активизируют развитие местной культуры. В ходе историко-культурного процесса именно автохтонные традиции играют все более значимую роль. Если античный период это преобладание привнесенных культур (кочевых, греческих, римских, византийских и др.), где местный компонент выполняет в основном преобразовательную функцию, то с раннего средневековья в искусстве превалируют местные художественные традиции, в которых роль внешних влияний значительна, но не является основной.
Одна из линий развития декоративно-прикладного искусства крымских татар в период средневековья связана с притоком тюркоязычного населения с севера и малоазийского влияния с юга. Контакты степного и оседлого мира являлись генератором идей, способствовавшим его развитию. Степь, обладающая высокой адаптационной способностью и коммуникативностью, начинает играть значительную роль со времен Золотой Орды. Прослеживается эволюция искусства в сторону орнаментализации художественного языка.
Несмотря на относительную непохожесть художественного облика культуры в разные исторические периоды развития, участие различных народов в ее формировании является единым, взаимосвязанным художественным процессом, с присущими ему закономерностями и объективными чертами; смена каждого периода в развитии искусства сопровождалась преемственностью художественных традиций. В результате есть все основания говорить об искусстве крымских татар как о историко-культурной целостности. Преемственности, сохранению основ искусства в переломные эпохи способствовало наличие архетипов художественного сознания, основ творческого восприятия, сформированных местной средой обитания.
Декоративно-прикладное искусство крымских татар XVпервой половины XX вв. выступает как яркое, сильное художественное явление в их культуре. Оно неразрывно с бытом народа, декором экстерьера жилища, одеждой, обувью. Его богатство выражается через орнамент и почти до конца XIX в. удивительный сдержанно-пастельный колорит.
Орнаментально-декоративные средства мастера черпают из окружающей природы, преобразуя свои художественные впечатления в изобразительно-орнаментальных формах. Ведущее место занимает богатый цветочно-растительный мир. Находят отражение традиционные декоративные приемы, выработанные на протяжении длительного времени. Орнамент выделяется большим разнообразием форм, выразительностью. Каждый вид декоративного искусства складывается из особенностей собственного изобразительного языка и форм орнамента.
Тем не менее, в целом единство крымскотатарского стиля сохраняется во всех его разновидностях и проявляется: в использовании одного и того же круга орнаментальных форм, мотивов, в сходной или близкой их трактовке; в общности основных декоративных и композиционных приемов; в гармонизации колорита; в предпочтении свободных криволинейных форм; в плоскостном представлении орнаментальных мотивов; в дробности, детализации и стремлении к миниатюрным формам; в тща­тельной проработке фрагментов, при слабо выражен­ном стремлении к крупным, масштабным обобщениям.
Орнамент в декоративном искусстве развивается в двух направлениях. Первое основано на реалистическом обобщении форм, мотивов и связывается с художественными представлениями народа, порожденными эстети­кой своего времени. Другое на смысловом содержании изображений, их символическом значении. Часть символики сохраняется со времен язычества, часть входит в жизнь и получает широкое распространение с принятием Ислама. И те и другие орнаментальные символы включаются в общий декоративно-художественный строй, не только исходя из магических целей, но и соответственно с развивающимися эстетическими запросами времени, в частности путем переноса символики в язык поэтических иносказаний.
Анализ отдельных видов декоративного творчества крымских татар исследуемого периода показывает, что наследие средневековых мастеров явилось не только продолжением древнего искусства, но и вершиной в развитии искусства всего народа, то, что мы называем сегодня декоративно-прикладным искусством, на протяжении XVXX вв. являлось основной сферой проявления художественных взглядов народа. И это не случайно, так как ни один из других видов искусства не связан так тесно с жизнью и бытом самых широких масс населения. Развиваются и обогащаются именно те виды декоративно-прикладного искусства, в которых существует потребность на том или ином этапе.
Декоративно-прикладное искусство крымских татар развивалось в общей системе духовной куль­туры ислама, и поэтому его специфика, типология, иконография, выразительность орнаментально-кал­лиграфической системы определяются эстетикой и философией ислама, исключающих изображение живых существ и всю ту систему изобрази­тельности, которая складывалась в европейском, христианском мире. Распространение ислама в Крыму привело к полному исчезновению на протяжении двух столетий (XVIXVII вв.) из орнаментального искусства зооморфных и антропоморфных мотивов, широкому развитию цветочного стиля и эпиграфики, возникновению новых типов орнаментальных мотивов, в частности архитектурных сюжетов (мечетей, минаретов, дюрбе, многоярусных шатров) и плывущих кораблей с райскими садами. Однако при всем различии мусульманского Крыма и христианской Европы они, тем не менее, находились в определенной связи друг с другом, обеспечива­ющей ценностную сопоставимость художественных достижений этой эпохи.
Декоративно-прикладное искусство крымских татар отвечало потребностям времени. Картина развития изо­бразительного языка, стиля этого искусства показывает, что нет единого для всех вре­мен «татарского стиля», что национальное всегда находится в развитии, движении. Созвучность творчества мастеров и масте­риц эстетическим потребностям своего вре­мени составляет одно из важнейших и ценнейших качеств их художественного дарования. Благодаря этому и другим ка­чествам, народное декоративное искусство крымских татар характеризуется художественными и техническими достижениями в области филиграни, в искусстве резьбы по камню, ткачестве и вышивке.
В быту крымских татар рассматриваемого периода немаловажная роль принадлежит синтезу декоративных искусств с архитектурой. Интерьеры комплекса Бахчисарайского дворца, культовых сооружений (мечетей), рисунки художников, фотографии и описания исследователей, зафиксировавших внутреннее убранство народного жилища, показывают, что отдельные архитектурные детали, так же как и мебель, домашняя утварь, мягкое убранство помещений и т.п., существуют здесь в едином ансамбле и тесно связаны между собой.
Декоративно-прикладное искусство становится наиболее значимым в интерьере второй половины XVIII в., когда архитектура мечетей и жи­лых домов утрачивает монументальность и упрощается. Внутреннее же пространство сооружений синтезирует в себе резьбу по дереву, росписи, цветные витражи, каллиграфию, подчеркивающие главные для татар элементы интерьера.
Цветочно-растительные формы и мотивы свидетельствуют о глу­боких корнях орнаментального искусства крымских татар, исходящих из древнего культа степной и предгорной растительности. С ним связывают­ся весьма распространенные мотивы тюльпана, гвоздики, цветочной ветки. «Цветочный стиль» с популярной темой ветки эгри дал и родового древа (вазона) становится общим вы­ражением вкуса, стиля крымскотатарского орна­мента и проникает почти во все виды де­коративного искусства народа. В процессе своего развития этот стиль значительно обогащается. В этом сыгра­ли большую роль садовые растительные мотивы, формы и букетные композиции восточных и, в частности, персидских и турецких тканей XVIXVII вв., которые в творчестве татарских мастеров переосмыс­ливались согласно национальным и локальным традициям и представлениям.
Развитие народного декоративного ис­кусства крымских татар вплоть до конца XVIII в. происходит по линии по­ступательного движения, повышения роли орна­мента, его обогащения, широкого распространения «цветоч­ного стиля». Оно выступает как самостоятельное явление художественной культуры народа. Этому искусству присуща своя идейно-эмо­циональная структура, связанная с ком­плексом определенных художественных представлений и основанная на глубокой преемственности традиций.
Формы, орнаментика, стилистика в декоративно-прикладном искусстве крымских татар свидетельствуют об исключительной откры­тости крымскотатарского искусства к различным влияниям (Византии, Италии, Турции, арабского Ближнего Востока, России). При таком разнообразии все же основным культурным ориентиром для крымских татар была Османская империя, определявшая вкусы как в декоративно прикладном искусстве, так и в архитектурных традициях и во всем укладе жизни.
Общение с соседними этносами, проживавшими на полуострове и Черноморском побережье, а также торговые пути, соединяющие Крым с Северным Причерноморьем, Кавказом, Средней Азией и Западной Европой, способ­ствовали обогащению крымскотатарского искусства. В свою очередь оно оказывало определенное воздействие на творчество соседних этносов полуострова (караимов, крымчаков, греко-татар, болгар и др.), украинцев, русских и тюркоязычных народов Среднего Поволжья. Наблюдается ориентальное влияние на искусство славян, выражаемое и в формах, и в номинации изделий. Взаимодействие рождало собственное особое творческое восприятие высоких по своему времени художественных достижений Малой Азии и Европы, осуществляясь через привозные ткани, ювелирные украшения, что находило отражение в орнаменте, колорите, декоративности.
Во всех видах декоративного ис­кусства проявляется как преемственность собственных, так и влияние приемов, форм и мотивов соседних народов, развитие нового в соответствии с художественными вкусами народа и уровнем техники производства. В то же время, стилевые изменения в декоративном искусстве не выходят из рамок опре­деленной системы художественных взгля­дов, представлений, порожденных своим временем.
Подытоживая длительный исторический период развития крымскотатарского искусства, в частности декоративно-прикладного, начиная со времен принятия Ислама, необходимо подчеркнуть, что стиль и каноны исламского искусства, с одной стороны, и этническая традиция, с другой, определили национальную самобытность татарской художественной культуры. Развитие в русле мусульманской культуры было историческим процессом, определившим ее облик на многие века. Поэтому изучение культуры, искусства и архитектуры крымскотатарского народа должно учитывать не только их собственно этнические традиции, сложившиеся во взаимосвязи с соседними и Причерноморскими народами, но и сформировавшиеся в течение столетий традиции мусульманской культуры.
Главным итогом исследования стало раскрытие декоративного искусства крымских татар как исторически значительного и самостоятельного явления в художественной культуре Крыма. Пройдя длительный путь развития, это искусство в наши дни находится на этапе возрождения, нового формирования творчества профессиональных художников и в будущем становления современной национальной художественной школы. К сожалению, в силу ряда исторических причин, ранее прославленные народные промыслы и ремесла прекратили свое существование еще во второй половине ХХ ст. Возрождение традиционных производств и оказание помощи народным мастерам, подготовка кадров художников в области декоративного искусства приобретают в наши дни актуальное значение.
Традиции декоративно-прикладного искусства крымских татар ярки и своеобразны. В них полно воплотились эстетические представления народа, его любовь к прекрасному, художественное осмысление мира. Художественные достоинства этого искусства, его традиции, несомненно, могут послужить примером при создании новых произведений декоративно-прикладного искусства современности, в производстве уникальных сувениров, а также серийных, тиражируемых изделий. Важную роль в этом должны сыграть научные исследования, раскрывающие историю развития татарского декоративного искусства, начиная с древнейших времен. Исходя из опыта выполненного исследования, автор делает вывод о том, что в преемственности народных художественных традиций лежит та самобытная духовная основа, которая определяет прогрессивное развитие.

ЛИТЕРАТУРА

1. Авижанская С. А. и др. Декоративно-прикладное искусство башкир. Уфа, 1964. 250 с.
2. Аджи Мурад. Кипчаки. Древняя история тюрков и Великой Степи. М.: Новости, 1999. 175 с.
3. Аджи Мурад. Кипчаки. Огузы. Древняя история тюрков и Великой Степи. М.: Новости, 2001. 215 с.
4. Аджи Мурад. Полынь половецкого поля. М.: Новости, 1994. 340 с.
5. Айбабин А. И. Погребения кочевнической знати в Крыму конца IVVI вв. // МАИЭТ. Вып. III. Симферополь, 1993. С. 206211.
6. Айбабин А. И., Герцен А. Г., Храпунов И. Н. Основные проблемы этнической истории Крыма // МАИЭТ. Вып. III. Симферополь, 1993. С. 211222.
7. Айбабина Е. А. Декоративная каменная резьба Кафы XIVXVIII вв. (Материалы по археологии Крыма) Симферополь: СОНАТ, 2001. 280 с.
8. Айналов Д. В. Живопись Бахчисарайского дворца // ИТОИАиЭ. Симферополь, 1927. Т. 1 (58-й). С. 14.
9. Акчокраклы О. Старо-Крымские и Отузские надписи XIIIXV вв. // ИТОИАиЭ. Симферополь, 1927. Т. 1 (58-й). С. 517.
10. Акчокраклы О. Старо-Крымские надписи // ИТОИАиЭ. Симферополь, 1929. Т. 3 (60-й). С. 152159.
11. Акчокраклы О. Татарские тамги в Крыму // Материалы научно-этнографической экспедиции по изу­чению крымскотатарской культуры в Крыму 1925 г. Симферополь, 1927. С. 3247.
12. Акчуріна-Муфтієва Н. М. Амет Калафатов // АНТ, № 1618. К., 2006. С. 6869.
13. Акчурина-Муфтиева Н. М. Взаимовлияние этнокультур в развитии крымскотатарского искусства // Культура народов Причерноморья. № 52. Т. 2. Симферополь, 2004. С. 112115.
14. Акчуріна-Муфтієва Н. М. До типології кримськотатарської народної орнаментики // Українська академія мистецтва. Дослідницькі та науково-методичні праці. Вип. 14. К.: ТОВ «ДІА», 2007. С. 307320.
15. Акчуріна-Муфтієва Н. Етнографічні дослідження кримськотатарського житла // Народна творчість та етнографія. 2005. № 1. С. 9296.
16. Акчуріна-Муфтієва Н. М. Історіографія вивчення кримськотатарського народного декоративного мистецтва // Східний Світ. 2007. № 1. С. 1622.
17. Акчуріна-Муфтієва Н. М. Килимарство й виробництва з вовни у кримських татар // Народна творчість та етнографія. 2007. № 2. С. 8087.
18. Акчуріна-Муфтієва Н. М. Кримськотатарське мистецтво візерункового шитва // Художня культура. Актуальні проблеми: Наук. вісник / Інститут проблем сучасного мистецтва Академії мистецтв України. Віп. 3. К.: Видавничий дім А+С , 2006. С. 145164.
19. Акчуріна-Муфтієва Н. М. Кримськотатарські орнаментовані вироби з металу // Мистецькі обрії’ 2005­2006: Науково-теоретичні праці та публіцистика. Вип. 89. К.: Академія мистецтв України, 2006. С. 351360.
20. Акчуріна-Муфтієва Н. М. Кримськотатарськи традиції спорудження фонтанів у Криму // Східний Світ. 2007. № 2. С. 4551.
21. Акчуріна-Муфтієва Н. М. Мистецтво візерункового ткацтва у кримських татар // Східний Світ. 2006 № 3. С. 110120.
22. Акчуріна-Муфтієва Н. М. Мистецтво кримських татар в музеях України // ХІ Могилянські читання 2006. К., 2006. С. 511.
23. Акчурина-Муфтиева Н. М. (е) Мотивы и орнаменты крымскотатарской вышивки // Ученые записки Крымского инженерно-педагогического университета. Вып. 8. Симферополь: НИЦ КИПУ, 2006. С.142148.
24. Акчуріна-Муфтієва Н. М Народне мистецтво кримських татар у музеях світу // Роль музеїв і колекцій народного та декоративного мистецтва у збереженні й розвитку національної культури. К., 2006. С. 182187.
25. Акчурина-Муфтиева Н. М. Народные традиции крымскотатарского жилища // Сб. научных трудов. Ученые записки Крымского государственного индустриально-педагогического института. Вып. 1. Симферополь: Таврия, 2001. С. 8285.
26. Акчуріна-Муфтієва Н. М. «Ойма» прорізний візерунок кримських татар // Східний Світ. 2005. № 4. С. 105113.
27. Акчуріна-Муфтієва Н. М. Орнаментальна вишивка Криму у малюнках В. В. Контрольської // Східний Світ. 2005. № 2. С. 120127.
28. Акчуріна-Муфтієва Н. М. Поліетнічний корінь традиційного мистецтва кримських татар та проблеми його сучасного дослідження // Мистецтвознавча українська культура в контексті світових глобалізаційних процесів. К., 2006. С. 148157.
29. Акчуріна-Муфтієва Н. М. Різьблені мусульманські надгробки Криму XIII XIX ст. // Студії мистецтвознавчі. 2006. №3. С. 4050.
30. Акчуріна-Муфтієва Н. М. Різьблення по каменю в християнських монастирях і мусульманських святинях Криму // X Могилянські читання 2005. Монастирські комплекси в контексті християнської культури. К., 2006. С. 512.
31. . Акчуріна-Муфтієва Н. М. Священні символи Ісламу в мистецтві крымських татар // IX Могилянські читання 2004. Музейне збереження пам’яток сакрального мистецтва. Історія, сучасна практика і майбутнє. К., 2005. С. 512.
32. Акчуріна-Муфтієва Н. Символи в декоративному мистецтві кримських татар // Мистецтвознавчі записки. Вип. 5. К., 2004. С. 97104.
33. Акчурина-Муфтиева Н. М. Терминологический словарь крымскотатарского декоративно-прикладного искусства. Симферополь: Учпедгиз, 2007. 140 с.
34. Акчурина-Муфтиева Н. М. Художественный ансамбль интерьера крымскотатарского народного жилища // Сходознавство. 2007. № 37. С. 321.

35. Акчуріна-Муфтієва Н. М. Художні вироби з металу в одязі кримських татар // Вісник львівської національної академії мистецтв. Вип. 17. Львів, 2006. С. 243 255.
36. Акчуріна-Муфтієва Н. Ювелірне мистецтво кримських татар // Народна творчість та етнографія. 2005. № 4. С. 5258.
37. Амброз Л. К. О символике русской крестьянской вышивки архаического типа // Советская археология. 1986. № 3. С. 34-41.
38. Андриевский А. А. Крым и крымские татары (По поводу столетия присоединения Крыма к России). Киев, 1883. 61 с.
39. Антонович Д. В. Український орнамент // Українська культура: Лекції за ред. Дмитра Антоновича. К.: Либідь, 1993. С. 385403.
40. Архив СМ АРК, ф. 489, оп. 1, д. 650.
41. Архипов А. Г. Домашняя ногайская утварь // ГИ. С.-Петербург, 1850. Вып I. С. 7692.
42. Асадова С. Д. Ювелирное искусство Азербайджана XIXXX веков: Автореф. дис. канд. иск.: 824/ Ин-т арх. и иск-ва АН Азерб.ССР. Баку, 1971. 46 с.
43. Асан Е. Крымская каменная летопись: созидание на протяжении тысячелетий // Qasevet. 2002. № 1. С. 2629.
44. Асан Е. Универсальный язык узоров. О национальной вышивке крымтатар // Qasevet. 2002. №1. С. 3337.
45. Аскерова Н. С. Архитектурный орнамент Азербайджана. Баку, 1960. 180 с.
46. Афанасьева Л. А. Описание типов орнамента. Рукопись: Архив ЯИЛМ. ­ 56 с.
47. Байбурин А. К. Семиотические аспекты функ­ционирования вещей // Этнографическое изу­чение знаковых средств культуры. Л., 1989. 68 с.
48. Бакланов Н. Б. Гирих // СА, 1974. Т. IX. 280 с.
49. [ Барбаро И.] Барбаро и Кантарини о России: К истории итало-русских связей в XV в. Л.: Наука, 1971. 276 с.
50. Баскаков Н. А. Введение в изучение тюркских языков. 2-е изд. М., 1969. 142 c.
51. Бахрушин С. В. Основные моменты истории Крымского ханства // МАИЭТ. Вып. III. Симферополь, 1993. С. 320339.
52. Бахрушин С. В. Полевая тетрадь // Архив МАЭ. 1925. 148 c.
53. Бахчисарайские арабские и турецкие надписи. Одесса, 1849. 42 с.
54. Башкиров А. С. Доисторический человек горного Крыма // Забвению не подлежит: (Из истории крымскотатарской государственности и Крыма). Казань: Татарское книжное изд-во, 1992. С. 2023.
55. Башкиров А. С. Древние и средние века в истории Крыма Симферополь: Крымгосиздат, 1929. 24 с.
56. Башкиров А. С. Историко-археологические очерки Крыма. Крым. Путеводитель 1914 / Под ред. К. Ю. Бумберла, Л. С. Вагина и др. Ч.1: Очерки Крыма. С. 190198.
57. Башкиров А. С. Сельджукизм в древнем татарском искусстве // Забвению не подлежит: (Из истории крымскотатарской государственности и Крыма). Казань: Татарское книжное изд-во, 1992. С. 2435.
58. Башкиров А. С. Художественные памятники Солхата // Крым, 1927. № 1 (3). С. 121144.
59. Башкиров А. С., Боданинский У. Э. Памятники крымскота­тарской старины. Эски-Юрт // НВ, 1925. № 89.
60. Безертинов Р. Н. Тенгрианство религия тюрков и монголов. Набережные Челны: Аяз, 2000. 86 с.
61. Бекетов П. Н. Записки. РЭМ СР. Ф.1, оп. 2, д. № 30, 19061907.
62. Бернштам А. Н. Жилище крымского предгорья // ИГАИМК. 1931. Т. 9. Вып. 67. С. 146.
63. Бертье-Делагард А. Л. Библиографический указатель /Научная библиотека «Таврика». Симферополь, 2002. 30 с.
64. Бертье-Делагард А. Л. Исследование некоторых недоуменных вопросов средневековья в Тавриде // ЗООИД. 1915. Т. 32. С. 229256.
65. Бертье-Делагард А. Л. Каламита и Феодоро // ИТУАК. 1918. № 55. С. 144.
66. Бертье-Делагард А. Л. Краткий русско-татарский словарь (Крымское наречие) / Сост. С. М. Танатар, Р. А. Прендель, А. Л. Бертье-Делагард // Москвич Г. Г. Иллюстрированный краткий путеводитель по Крыму. 19-е изд. Одесса, 1910. С. IXXV.
67. Бертье-Делагард А. Л. Раскопки Херсонеса // Материалы по археологии России. № 2: Древности Южной России. СПб: Тип. Скороходова, 1893. 64 с.
68. Бертье-Делагард А. Л. О прошлом Тавриды: Сообщен. на заседании Ялтинского техн. общества 21 марта 1908 г. // Известия Ялтинского техн. общества. Вып. 1. Ялта, 1909. С. 55.
69. Биарсланов М. Выписи из кадиаскерского сака (книги) 10171022 г. хиджры (1608/91613 гг.), хранящегося в архиве Таврического губернского правления // ИТУАК. 1890. Вып. 10. С. 7478.
70. Боданинский У. Археологическое и этнографическое изучение татар в Крыму. Оттиск из сборника Крымплана «Реконструкция народного хозяйства в Крыму». Симферополь, 1930. Вып. 2. 31 с.
71. Боданинский У. А. Дневник 19251926 гг. Фонд БГИКЗ. 168 с.
72. Боданинский У. Производство из шерсти у крымских татар // Крым. М.Л.: Госиздат, 1928. № 1(6). Вып. 2. С. 6575.
73. &