Летохо, Елена Васильевна. Художественный мир малой прозы К.Г. Паустовского 1940-1960-х годов

brief description

Летохо, Елена Васильевна. Художественный мир малой прозы К.Г. Паустовского 1940-1960-х годов : диссертация ... кандидата филологических наук : 10.01.01 / Летохо Елена Васильевна; [Место защиты: Моск. пед. гос. ун-т].- Москва, 2010.- 209 с.: ил. РГБ ОД, 61 11-10/224

Государственное образовательное учреждение высшего профессионального
образования
«Московский педагогический государственный университет»
04.2.01 1 50243
Летохо Елена Васильевна
Художественный мир малой прозы
К. Г. Паустовского 1940—1960-х годов
Специальность 10.01.01 — русская литература
Диссертация на соискание ученой степени
кандидата филологических наук
Научный руководитель:
доктор филологических наук,
профессор Л. А. Трубина
Москва - 2010

ОГЛАВЛЕНИЕ
ВВЕДЕНИЕ 4
Глава 1. ФОРМЫ ВОПЛОЩЕНИЯ ФИЛОСОФИИ ПРИРОДЫ В МАЛОЙ ПРОЗЕ К. Г. ПАУСТОВСКОГО 1940-1960-Х ГОДОВ
1.1 Описание природы в структуре художественного мира
литературного произведения (теоретический аспект) 27
1.2 Влияние литературного контекста XIX века на формирование художественной философии природы в малой прозе К. Г. Паустовского 1940-1960-х годов
1.2.1 Природа в эстетике романтизма 30
1.2.2 Принципы изображения природы в реалистической литературе
XIX века 33
1.2.3 Развитие художественной традиции изображения природы И. С.
Тургенева в малой прозе К. Г. Паустовского 1940-1960-х годов 34
1.2.4 Роль чеховского идеала в формировании философии природы
К. Г. Паустовского 43
1.3 Малая проза К. Г. Паустовского 1940-1960-х годов в контексте литературного процесса и философии указанного периода XX века
1.3.1. Социокультурная, историческая и философская парадигмы XX¬го столетия 55
1.3.2 Сходство и отличие в изображении природы А. М. Горького и К.
Г. Паустовского 64
1.3.3 И. А. Бунин и К. Г. Паустовский: субъективно-лирическое
восприятие природы и живописная образность 70
1.3.4 Философия природы К. Г. Паустовского и М. М. Пришвина 84
1.3.5 Малая проза К. Г. Паустовского в контексте «русского
космизма»: индивидуально-авторские особенности изображения природы в художественном мире малой прозы писателя 1940-1960-х годов 93
з
1.3.6 Вопрос о художественном методе К. Г. Паустовского в
современной автору критике и исследованиях 1970-2000-х годов 106
Глава 2. КОНЦЕПЦИЯ ЛИЧНОСТИ В МАЛОЙ ПРОЗЕ К. Г. ПАУСТОВСКОГО 1940-1960-Х ГОДОВ
2.1 Отражение эстетической и аксиологической позиций автора в
художественной концепции личности 119
2.2 Традиции русских классиков в формировании концепция личности К. Г. Паустовского
2.2.1 О тургеневской традиции изображения героя в малой прозе К. Г.
Паустовского 1940-1960-х годов 127
2.2.2 «Гармоническая» линия изображения личности героя К. Г.
Паустовского и её связь с чеховской традицией изображения человека 132
2.2.3 К вопросу о концепции личности Л. Н. Толстого и К. Г.
Паустовского 141
2.2.4 Принципы и средства изображения героя-художника в малой прозе
А. М. Горького и К. Г. Паустовского 146
2.3 Философские истоки авторской концепции личности в прозе К. Г. Паустовского
2.3.1 Продолжение «творения мира» в малой прозе писателя 1940-
1960-х годов: особенности изображения героя-творца К. Г.
Паустовского 151
2.3.2. Роль познания в концепции личности К. Г. Паустовского 1940-1960-х годов 163
2.3.3 Концепция счастливого человека в малой прозе К. Г.
Паустовского 1940-1960-х годов 168
ЗАКЛЮЧЕНИЕ 182
СПИСОК ЛИТЕРАТУРЫ 188
ПРИЛОЖЕНИЕ «Рудольфио» В. Г. Распутина и «Вилла Боргезе» К. Г.
Паустовского. (К вопросу о роли подтекста в малой прозе писателей) 205

ВВЕДЕНИЕ
Константин Георгиевич Паустовский (1892—1968) — автор
многотомной автобиографии , самобытных романов и повестей, книги о творчестве «Золотая роза», но в историю литературы он вошёл как мастер малой прозаической формы. Широко известны его произведения в жанре сказки, эпистолярная проза и публицистика. К. Г. Паустовский - автор газетных статей «на злобу дня», разнообразных по тематике очерков и создатель «литературных портретов», в меньшей степени он известен как драматург.
Из многообразия «малых» жанров в творчестве писателя выделяются основополагающие: новелла, рассказ и очерк. Особняком в жанровой системе прозаика стоит авторская сказка, явившаяся новаторской формой . В настоящем исследовании рассматривается малая проза К. Г. Паустовского 1940-1960-х годов. Выбор материала обусловлен следующими причинами: рассказ и новелла - самые распространённые жанры в прозе писателя. Несмотря на известность К. Г. Паустовского-сказочника и очеркиста, именно эти малые формы связаны в сознании читателей* и исследователей с его именем.
Помимо самостоятельных произведений, есть новеллы или маленькие рассказы, на которые отчетливо «членятся» крупные его произведения. Даже книга о писательском труде - «Золотая роза», произведение по замыслу нехудожественное, включает в себя несколько полноценных новелл. Показателен в этом плане эпизод с бунинским прочтением прозы К. Г. Паустовского. И. А. Бунин счел одну из глав первой части («Далёкие годы») шеститомной «Повести о жизни», «Корчма на Брагинке», самостоятельным произведением, принадлежащим, по его словам, «к наилучшим рассказам русской литературы» . Подобная «мозаичность», являющаяся характерной чертой стиля К. Г. Паустовского, усиливает значимость малых жанров в его творчестве. Новелла писателя, по замечанию Е. А. Алексанян, должна была «войти в историю жанра как новелла К. Г. Паустовского, как мы теперь упоминаем новеллу Мопассана, Генри, Чехова» . Данная оценка была во многом обусловлена спецификой жанра в творчестве К. Г. Паустовского (автор разрабатывает лирико-романтическую и лирико-психологическую новеллу, впитавшую в себя западноевропейские традиции). Особенностями данного типа новеллы являются субъективность, сосредоточенность на впечатлении, повышенное внимание к явлениям мира природы, авторская оценка описываемого, нередко непосредственная, если автор выступает в роли одного из персонажей. Принимая во внимание утверждение: «жанр давно стал частью литературного «языка», хорошо усвоенного читателями» , подчеркнём, что К. Г. Паустовский говорит с читателем на языке малой формы, «в области внутрижанровой классификации которой существовало немало нерешённых вопросов» . Речь прежде всего шла о* точках зрения* на содержание терминов «рассказ» и «новелла». «До 60-х годов, в советском литературоведении господствовало мнение, что эти понятия не отличаются друг от друга» . В 1980-е годы теоретики разграничили их. Новелла и рассказ стали восприниматься как различные, хотя и близкородственные явления . В современном литературоведении под рассказом понимается малый эпический жанр небольшой по объёму изображаемых событий и по объёму текста; новелла - «разновидность, рассказа, отличающаяся острым, часто парадоксальным сюжетом, композиционной отточенностью, отсутствием
6 .
описательности» . Новелла отличается «высокой организованностью, содержанием её обычно бывает некоторое событие, случай, выходящий за рамки повседневного, обыкновенного, даже просто вероятного <...>. К новелле и рассказу примыкает родственный им по жанрово-родовой специфике, но отличающийся преимущественно документальной основой более свободный и менее литературный очерк, для которого характерно преобладание описания, часто отсутствие единого конфликта и сюжета» . Очерк, тяготея к документальности, не подразумевает той условности, которая присутствует во многих рассказах К. Г. Паустовского, прежде всего в «рассказах воображения» . Однако данный жанр не менее последовательно представлен в прозе писателя. Для очерка характерно ярко выраженное авторское присутствие (зачастую писатель выступает в роли рассказчика). Рассказу или новелле в меньшей степени свойственна «включённость» автора в повествование.
Многие жанровые формы К. Г. Паустовского имеют «стыковую» природу, а некоторые рассказы, как справедливо подмечено, «с первого взгляда кажутся лишёнными целостного содержания» . Поэтому разночтение, подразумевающее причисление одних и тех же произведений автора к разным жанрам, оправданно. «Привычные классические признаки жанра у К. Г. Паустовского, как правило, размыты, не чётки» . Так, по мнению К. Николаевой, «к жанровому определению рассказ у К. Г. Паустовского требуется уточнение: рассказ-пейзаж, рассказ-настроение, эссе» .
Таким образом, представленная в работе классификация произведений малой прозаической формы писателя является во многом условной. В основе её три группы, выделенные на основании определённых особенностей повествования (соотношение ‘автор и герой’, очерковый или с ярко выраженной «необычностью» характер описаний) и содержательных признаков (выбор сюжета, героя), продиктованных спецификой жанра.
1. Формы, которые с большей степенью вероятности следует отнести к новеллам или рассказам (где автор и герой не одно лицо): «рассказы воображения», повествующие о знаменитых людях («Равнина под снегом», «Избушка в лесу», «Старый повар», «Корзина с еловыми шишками» и т.п.); военные/военно-исторические рассказы: «Английская бритва», «Белые кролики», «Старик в потёртой шинели», «Приказ по военной школе», «Струна», «Дождливый рассвет», «Шиповник», «Пустая дача» и т.п.; новеллы «Бриз», «Снег», «Телеграмма» и т.п.
2. Произведения, жанровая природа которых определяется (в том числе самим автором) как очерк: «Толпа на набережной», «Новая эра», «Старая рукопись», «Мимолётный Париж», «Наедине с осенью», «Ильинский омут», «Зелёная стража», «Первые листья», «Городок на реке» и т.п.
3. Пограничные формы (новеллы/рассказы, тяготеющие к очерковости): «Во глубине России», «Кордон “273”», «Вилла Боргезе», «Встреча» и т.п.
Большинство произведений К. Г. Паустовского малой формы сочетает в себе признаки всех трёх жанров. Данное обстоятельство послужило причиной разногласий по поводу основополагающего! жанра прозы художника слова. Одни исследователи прошлого были склонны считать, что главным жанром для мастера являлась новелла, другие определяли таковым очерк, научно-художественный жанр . Наиболее обоснованной представляется трактовка Л. П. Егоровой , настаивающей на синтезе многих жанров у К. Г. Паустовского.
К концу 1960-х годов в литературоведении прочно укрепилась точка зрения, утверждающая жанры новеллы и рассказа в качестве главных в прозе художника. Приняв во внимание образное определение В. Б. Шкловского {«жанр — кристалл, через который анализируется жизнь» ), исследователи пришли к выводу: подобным «кристаллом» для К. Г. Паустовского была новелла1. Авторское предпочтение данной жанровой формы обусловлено во многом принципами отбора материала художником.
«Новеллиста чаще всего привлекает не исследование исторического процесса, не пружины общественного развития, а воздействия потока истории на отдельные человеческие судьбы» . Именно «отдельные человеческие судьбы», а не масштабное описание событий истории - в поле зрения писателя. К. Г. Паустовскому-прозаику интересней «выхватить» момент из жизни героя, чем описывать его длительное становление. «Его всегда больше занимало проявление характера сложившегося, “готового”, нежелиг кропотливое и' детальное исследование роста и развития этого характера под влиянием определенных жизненных условий» '.
Даже в многотомной «Повести о жизни» внимание художника в первую очередь сконцентрировано на описании частной судьбы на фоне исторических событий. Тяготение писателя к жанрам новеллы и рассказа вполне объяснимо с точки зрения его мировоззрения и стиля. Краткость повествования, компактность композиции, повороты сюжетных линий импонировали автору: «Меня всегда привлекали больше всего такие случаи, обстоятельства и люди, которые давали1 ощущение промелькнувшей небылицы»”1. Автор, говоря о привлекающих его обстоятельствах и людях, невольно сообщал о любимом жанре.
«Ощущение небылицы» нередко дают его произведения. Помышления героев о событии, произошедшем только в их воображении (Потапов из «Снега», «вспомнивший» о встрече с героиней там, где она ни разу не была), чудесные стечения обстоятельств («обретение» друг другом героев «Бриза»), необыкновенные и неожиданные встречи (с композиторами, музыкантами или художниками, например, в рассказах «Корзина с еловыми шишками», «Избушка в лесу», «Бег времени») - данные содержательные элементы нередко составляют «стержень» сюжета произведений К. Г. Паустовского.
Своё объяснение выбора сюжетов и тем художником предлагает исследователь Г. П. Трефилова: «Писатель предпочитал брать в союзники случай, совпадение, редкостное стечение обстоятельств, этим, по-видимому, объясняется его не слишком характерное для русской классической традиции тяготение к жанру новеллы, где события по преимуществу и люди, выходящие из ряда вон, составляют основной предмет изображения»””. О том же пишет Л. А. Левицкий: «У К. F. Паустовского, как у художника романтического зрения, всегда был велик интерес к событию редкому и необычайному, в котором человек обнаруживается с новой, неожиданной
23
стороны» .
Данные оценки не должны свидетельствовать только в пользу «необычности» рассказов К. Г. Паустовского и позиционировать их автора как «выдумщика». О чём бы ни писал К. Г. Паустовский — о встрече обычной норвежской девочки с великим соотечественником Э. Григом или о чуде, сотворённом Моцартом для умирающего старика-повара - не одной только верой в человека проникнуты его произведения, они «отталкиваются» от фактов. «В своих новеллах автор «силой своего творческого воображения <...> создает такие ситуации или эпизоды, которые не противоречат сумме известных нам фактов, сохраняя впечатление достоверности, позволяют <.. .> воспроизвести эмоциональное настроение, живой и трепетный облик мастера культуры, удовлетворяющего требованиям художественной правды» .
Сочетанием «факта» и «небылиц» определяется содержательная специфика произведений малой прозы К. Г. Паустовского 1940-1960-х годов.
Выбор писателем новеллы как одного из главных жанров продиктован отчасти и соображениями, связанными с «удобством» их восприятия читателями.
Один из «мастеров культуры», облик которого воссоздал К. Г. Паустовский в «Равнине под снегом», Эдгар Аллан По, отзываясь о романе, давал, по сути, косвенную характеристику жанра новеллы: «Так как он (роман. — Е. Л.) не может быть прочитан в один присест, он тем самым лишает себя огромной силы, связанной с ощущением целости» . Преимуществом прочтения «в один присест» обладают рассказ, новелла, очерк, небольшая прозаическая сказка.
К мастерству данных жанров малой прозы К. Г. Паустовский шёл от первых опытов в поэзии: «Не открывшись К. Г. Паустовскому как призвание, поэзия ввела в его книги только ей свойственные обычаи <...>, пересоздала его прозу как прозу лирическую...» , - подчёркивает Т. Ю. Хмельницкая. Лириком «по самой строчечной сути» писатель был назван неслучайно.
Субъективность описания, внимание к внутреннему миру личности, сфере частных проблем, ярко выраженное авторское присутствие в тексте позволили отнести творчество писателя к лирической прозе. Теоретики данного литературного t явления обозначили его основные признаки ещё около 40 лет назад. Среди главных особенностей стиля К. Г. Паустовского,
позволяющих причислить его к данному направлению, выделяют «раскованность авторского «я», максимализм чувств, ёмкий подтекст, сверхзадачу пейзажа и детали, музыкальную и живописную выразительность
ло
фразы, тяготение к ассоциативности художественного мышления»*" .
Главными из «лирических устремлений, «лучше всего воплощающихся в жанрах малой формы» , в лирической прозе являются свойственные собственно лирике переживание как главный предмет изображения и ведущая роль субъективного отношения к описываемому. Об этом К. Г. Паустовский писал в “Золотой розе”: «Главное для писателя - это с наибольшей полнотой и щедростью выразить себя в каждой вещи, даже.;, в маленьком рассказе, и тем самым выразить свое время и свой народ» . Слова о желании “выразить себя”, по убеждению одного из наиболее близких ему по духу и поэтике художников, соотносятся со спецификой лирической прозы. Объединяя «предметы любовью» (М. М. Пришвин), то есть, субъективно воспринимая описываемое, автор «книги над временем и поверх всех барьеров» структурирует текст зачастую без руководства «золотыми правилами», а на основе впечатления, в свободной форме повествования от первого лица.
И. Э. Бабель, рассуждая о рассказе («жанр этот у нас не в чести») выделял как мастера данной формы именно К. Г. Паустовского, отводя ему «место Чехова» в отечественной литературе.
М. М. Пришвин, отдавая должное таланту художника сходного мировоззрения и-стиля, говорил в своих дневниках о желании «писать, как Паустовский» .
Оценив первые поэтические опыты начинающего литератора, И. А. Бунин «подсказал» молодому поэту К. Г. Паустовскому, что его истинное призвание в прозе. А. П. Платонов дал ещё более характерную оценку писателю, назвав того «художником природы» с огромным потенциалом. По словам А. П. Платонова, в будущем читатель должен стать, свидетелем «совершенных произведений» К. Г. Паустовского, посвящённых «великому лику космоса» . Однако данное высказывание современника, увидевшего в авторе «Мещёрской стороны» художника «космического» склада, наводящее на мысль о преломлении в прозе К. Г. Паустовского идей космизма, осталась незамеченной.
Идея А. П. Платонова особенно плодотворна для данной работы.
В художественном мире малой прозы К. Г. Паустовского 1940-1960-х годов природные описания максимально визуализируются, им придаётся основополагающий статус. При этом изображение ключевых составляющих мира прозы писателя (явлений природы и человека) дано как описание взаимодействия жизни элементов «живого вещества» и сквозь субъективную призму автора-наблюдателя за «ликом космоса».
Положительные отзывы в адрес К. Г. Паустовского-стилиста были связаны с развитием в его творчестве литературной традиции XIX века.
Преемственность проявляла себя на протяжении всего творческого пути писателя, о чём ещё в 1960-е годы писала Л. П. Егорова. Тяга к писательству, по собственным словам прозаика, проистекала из стремления «выразить себя в своей кровной связи с народом» . •
О «кровной связи» с предшествующей литературной традицией также говорили многие исследователи прозы К. Г. Паустовского: в 1970-е годы - Л. А. Левицкий, в 1980-е годы - Г. П. Трефилова, в 1990-е годы - А. Ф. Измайлов. Из последних работ, посвящённых изучению влияния предшествующей традиции на творчество прозаика XX века, следует отметить труды Н. А. Куделько , не только проследившей развитие тургеневских черт поэтики в прозе «доктора Пауста» , но и подчеркнувшей особенности восприятия природы прозаиком XX века с учётом приятия (и неприятия) тургеневских противоречий по отношению к данному феномену.
Способы воплощения философии природы в творчестве К. Г. Паустовского требуют более пристального внимания в связи с необходимостью изучения данного вопроса на достигнутом уровне исследования. Со времени выхода работы Е. А. Алексанян, выявившей некоторые особенности воплощения философии природы в прозе1 К. Г. Паустовского в сопоставлении с художественной системой М. М. Пришвина, прошло более 40 лет.
Несмотря на положительную оценку творчества К. Г. Паустовского исследователями, в его адрес было направлено немало критических замечаний, связанных прежде всего с принципами отображения им действительности1*.
Подвергался критике язык и стиль ранней прозы К. Г. Паустовского, которая, по словам И. Э. Бабеля, представляла собой «оранжерею с тропическими цветами в беспорядочно построенной теплице» [2; 400]1”.
«Критика чаще всего упрекала К. Г. Паустовского за уход от современности» , - пишет А. Ф. Измайлов. Л. С. Ачкасова подчеркивает, что большинство критических работ о раннем творчестве писателя лишь способствовало закреплению за ним известного стереотипа: «В критике прочно утвердилось мнение о Паустовском 20-х годов как о пассивном романтике, сознательно- уходящем от современной действительности в
- 39
вымышленный мир экзотики...» .
А для конца 1920-х — начала 1930-х годов, по справедливому замечанию В. О. Перцова, характерно «воспитание потребности в документальном изображении» .
На это время приходится первый период творчества К. Г. Паустовского (1910—1930-е годы), ознаменованный мечтами о небывалых краях, яркими, иногда неправдоподобными описаниями природы. Сам автор пишет по этому поводу в «отрывочных мыслях»: «В юности я пережил увлечение экзотикой. Желание необыкновенного преследовало меня с детства <...>. С годами я ушел от экзотики, от ее нарядности, пряности, приподнятости и безразличия к простому и незаметному человеку» .
Обобщая точки зрения исследователей на раннее творчество прозаика, отметим, что специалисты сходятся к единому мнению об «отсутствии настоящего» (Е. А. Алексанян) в прозе К. Г. Паустовского 1920-х годов. Картины природы писателя ненатуральны, характеры недостоверны, описания условны и неправдоподобны. Данные особенности раннего творчества К. Г. Паустовского позволили литературоведам сблизить его произведения с произведениями А. С. Грина .
Так, Л. А. Левицкий относит сборник К. Г. Паустовского 1928-го года «Встречные корабли» «по части Грина». При том, что роднили К. Г. Паустовского' с А. С. Грином «тяга к неизведанным городам и странам», «неистовая- одержимость воображения», поэтические системы данных писателей отличает изображение героя. Герои ранних произведений «лирика» несут на себе печать времени, эпохи, своей страны, а герои А. Грина, как правило, люди, лишенные примет времени и места» .
Внимание к простому и незаметному человеку, а также обращение к реальному миру природы «средней полосы» характеризует второй этап
творческого пути писателя (1930-1960-е годы). Уже в 1930-е годы складывается особый стиль, неизменный на протяжении трех десятилетий, наиболее полно отражающий мировосприятие автора.
Для освещения указанной темы период 1940-1960-х годов выбран в связи с тем, что позднее творчество писателя, лишенное условности ранних произведений, позволяет оценить поэтику писателя, отошедшего “от туманной и цветистой прозы” .
Произведения избранного периода правомерно характеризовать как реалистические с «романтической направленностью»’ или реалистические лирико-романтического характера (с учётом точки зрения П. Г. Довжука, с импрессионистическим «оттенком»).
Именно к 1940-м годам «завершается круг поисков» автора: его эстетическая концепция (в том числе взгляды на природу, человека и творчество) полностью формируется к этому времени и не претерпевает в дальнейшем принципиальных изменений. С этим периодом связан перелом в восприятии природы писателем. В 1930-е годы господствует принявшая официальный статус концепция покорения природы (ей отдана дань в повестях «Кара-Бугаз» - 1932, «Колхида» - 1934). В конце 1950-х годов наступает «оттепель». Именно на это время приходится расцвет лирической прозы с ее вниманием к внутреннему миру героя и эмоциональностью повествования.
Если рассказы К. Г. Паустовского 1920-1930-х годов подвергались критике , то в 1940-е годы он «уже признанный писатель, мастер, к которому прислушиваются начинающие литераторы» .
На современном этапе изучения прозы К. Г. Паустовского в свете отсутствия в последние годы работ, в которых имя писателя связывается с
именами современных ему философов, необходимо обратиться к изучению философских основ его прозы.
Определённой доработки требует и вопрос авторского художественного метода, находящегося в «прямой зависимости от типа художественного мышления» , вопрос «импрессионистской» и философской его направленности.
Концепция личности в прозе К. Г. Паустовского также недостаточно изучена: философский контекст во всех известных исследованиях, связанных с этой темой, практически не учитывался. Указанные обстоятельства подкрепляются необходимостью обобщения и интерпретации теоретических основ понятия художественный мир.
Нередко в современных работах, посвящённых изучению художественного мира произведения, внимание в первую очередь акцентируется на совокупности его пространственно-временных характеристик . Немалую роль в этом сыграли работы известных структуралистов, в частности, Ю. М. Лотмана, обозначившего в. художественном тексте пространство как «главное средство формирования художественной реальности» и М. М. Бахтина, сконцентрировавшего своё внимание на проблеме хронотопа .
Время и пространство- - немаловажные характеристики мира произведения, но вниманием к ним не должен исчерпываться подход к анализу «второй реальности» .
В настоящем исследовании предпочтение отдано тем структурным элементам мира прозы К. Г. Паустовского 1940—1960-х годов, которые наиболее важны для художественной системы координат писателя.
В двух главах диссертации представлен конкретный анализ художественных текстов, позволяющий раскрыть специфику художественного мира малой прозы К. Г. Паустовского рассматриваемого периода через его основополагающие компоненты — философию природы и концепцию личности.
За основу в работе принята точка зрения Д. С. Лихачёва, согласно которой художественный (внутренний) мир произведения есть единое целое, «стройная система пространственно-временных и предметно-объектных данностей, художественной психологии, аксиологии автора и героя, - система, связанная с общими закономерностями творчества писателя, тенденциями эпохи и особенностями различных литературных жанров, видов литературы» .
В исследовании мы также придерживаемся теоретических построений А. Б. Есина, М. Л. Гаспарова, Б. Г. Реизова.
Рассмотрение концепции личности и художественных форм воплощения философии природы (в том числе посредством пейзажа) в качестве основных составляющих мира малой прозы К. Г. Паустовского 1940—1960-х годов не снижает значимости роли хронотопа в формировании «художественной реальности». Анализ описаний природы зачастую согласуется с анализом времени-пространства в произведениях «лирика». Например, пейзаж рассказа «Сивый мерин» вводит в мифологическое время- пространство, подчёркивая ценность описаний природы как структурного элемента мира произведения во взаимодействии с другими его компонентами. 
Философия природы занимает особое место в эстетической концепции К. Г. Паустовского, составляя, в сущности, основу художественного мира его малой прозы. Именно природу художник определяет «как среду, без которой нельзя жить и работать» .
В 1960-е годы А. Ф. Асмус, не обозначая терминологически понятие художественный мир, выводит, по сути, основной признак того явления, что впоследствии будет названо «нетождественностью реальности»:
«Чтобы читать произведение как произведение искусства, читатель должен во всё время чтения сознавать, что показанный автором посредством искусства кусок жизни не есть всё же непосредственная жизнь, а только её образ» .
Д. С. Лихачев выделяет две основные составляющие художественного мира произведения: действительность и художественный вымысел, творческий акт, «переигрывание действительности». Это «переигрывание», по мнению академика, происходит «в связи, с теми стилеобразующими тенденциями эпохи, которые характеризуют творчество того или иного автора» .
Принимая во внимание данное определение, под «переигрыванием» у К. Г. Паустовского следует подразумевать романтическую героику, пафос покорения природы; изображение бесконфликтной действительности, использование сказочной поэтики в несказочной прозе и т.п. Говоря о стилеобразующих тенденциях эпохи, стоит помнить о тенденциозности соцреалистического-искусства; в рамках которого творил писатель.
Понятие художественный мир произведения было детально- разработано и уточнено теоретиками. А. Б. Есин констатирует: «По сравненью с жизнью, как таковой, художественное произведение предстаёт
условностью и потому, что его мир — это мир вымышленный»51. Под изображённым миром в художественном произведении А. Б. Есин понимает «условно подобную реальному миру картину действительности, которую рисует писатель: люди, вещи, природа, поступки, переживания и т.п. В художественном произведении как бы создаётся модель мира реального. Эта модель в произведениях каждого писателя своеобразна и «складывается из отдельных художественных деталей» .
Рассуждая о «различном познавании литературного произведения», польский теоретик Р. Ингарден задаётся вопросом: «Каково отношение изображенного в произведении мира к миру реальному» ? Закономерно, что «отношение с реальностью» каждый автор определяет исходя из собственных эстетических взглядов.

bibliography

Заключение
Проведённое исследование показало, что структура художественного мира малой прозы К. Г. Паустовского 1940-1960-х годов характеризуется совокупностью мотивно-образных реалий, выражающих авторское представление о неразрывном единстве феноменов природа-человек- творчество. Каждый элемент художественного мира писателя несёт в себе эту философско-эстетическую концепцию, которая сформировалась под¬влиянием идей русского космизма, а также стала результатом творческого освоения «аполлонической» традиции русской литературы. Наиболее последовательно художественная аксиология автора раскрыта в подходах к изображению природы и человека.
Описание природы К. Г. Паустовского дано сквозь призму воспринимающего его лица, что подчёркивает взаимообусловленность настроения героев и тональности пейзажей (тональность бросает отблеск на психологическое состояние героев, усиливая его или контрастируя с ним).
В малой прозе К. F. Паустовского указанного периода получила художественное воплощение самобытная концепция природы, сложившаяся в историко-культурном и философском контекстах XX в. с учетом творческого освоения наследия классики. Отдав дань общелитературной концепции покорения природы в 1930-х годах, зрелый художник приходит к концепции гармонического сосуществования всего живого в природе.
Изображение природы в антропоморфных образах как основы бытия, включенность пейзажа в структуру образа героя-ученика природы - характерные черты поэтики К. Г. Паустовского.
Для К. Г. Паустовского характерно описание человека в неразрывном единстве с природой, творчеством, что отсылает к тургеневско-чеховской традиции.
Описание одушевленной природы, наделение её способностью творить, использование пластических образов - особенности поэтики, сближающие А. М. Горького и К. Г. Паустовского. Оба прозаика, следуя общелитературной
традиции, вписывают в пейзаж человека, часто используя приём параллелизма «природного» и «человеческого» и другие приёмы.
К. Г. Паустовский при этом изображает реалистичный «неприметный» пейзаж, субъективно-лирическая окраска которого, в отличие от описаний А. М. Горького, нередко прибегающего к символическим образам, «приближает» восприятие читателя.
Писатель не просто воспринимает характерные мотивы, образы, свойственные традиции XIX века, он последовательно придерживается принципов изображения картин природы, установленных предшественниками. Среди них субъективность, лирическая окрашенность повествования, живописная образность и т.п. Эти особенности изображения героя сближают писателя уже с творчеством И. А. Бунина.
Для изображения взаимоотношений человека и природы в прозе художника (в отличие от И. С. Тургенева и М. М. Пришвина) характерно отсутствие противоречивых и пессимистических настроений. В художественном мире произведений писателя преобладают пейзажные образы, олицетворяющие красоту, гармонию, творчество. Иногда (преимущественно в несказочной прозе) автор прибегает к символике, например, образ звезды в рассказе «Струна».
Влияние философского контекста на мировоззрение и творческие принципы художника породило своеобразное преломление в «ткани» его произведений некоторых идей философов-космистов, в частности, идеи биосферы В. И. Вернадского («Бабушкин сад», «Подарок»).
Рассмотрение философских истоков прозы К. Г. Паустовского позволяет сделать вывод о том, что основополагающий принцип авторской аксиологии «прекрасное в обыкновенном», суть которого в визуализации (материализации) вездесущего прекрасного, находит отражение прежде всего в изображении героев-художников из «рассказов воображения». В основе их сюжета, как правило, эпизод из жизни героя-художника или воспоминание героя (не обязательно писателя или музыканта). В произведениях «Старый повар», «Равнина под снегом», «Корзина с еловыми шишками», «Струна», «Избушка в лесу» и др. представлен герой, меняющий восприятие человека благодаря силе творческого воображения.
Поэтика названий произведений К. Г. Паустовского малой формы призвана подчеркнуть ту роль, которую писатель придавал природе в жизни человека. Природа - это и собеседник («Наедине с осенью»), и пример для подражания, учитель («Во глубине России», «Бег времени»), и «катализатор» творческих идей, источник вдохновения («Пустая дача», «Корзина с еловыми шишками», «Избушка в лесу», «Рождение рассказа»), иногда грозная, пугающая сила («Степная гроза», «Ночь в октябре»).
Сказка писателя, развивая традиции авторской сказки Д. Н. Мамина- Сибиряка, В. В. Гаршина, является во_ многом новаторской формой. Это связано прежде всего со способом организации сюжета и стилистикой произведений. Сказочная проза К. Г. Паустовского почти лишена аллегоричности и символики (символика чаще представлена в новеллистике), глубокий смысл подтекста выяляется через авторские отступления, философское наполнение пейзажа, а также с помощью экспрессивных образных средств.
Синкретизм описаний (восприятие формы, цвета, движения, света, звука в природном мире) создаёт феномен сказочной прозы К. Г. Паустовского.
Изучение художественного метода К. Г. Паустовского с учётом современных автору исследований и трактовок в критике второй половины XX века позволяет сделать вывод о том, что метод писателя — это в основе своей реалистический метод с лирико-романтической,
импрессионистической направленностью.
В структуре художественного мира большинства рассказов, новелл, очерков и сказок писателя обязательным условием является изображение героя в его «общении» с природой и творчеством. Утверждая прямую зависимость между созданием произведения и природой как основным
импульсом для этого, К. Г. Паустовский тем самым представляет мотивы природы и творческого озарения как взаимообусловленных.
Исследование концепции личности в мире малой прозы К. Г. Паустовского позволяет прийти к выводу, что авторская концепция художника базируется на представлениях об идеальном человеке, творчески осмысляющем действительность. Принципы героев-художников — писательское кредо самого К. Г. Паустовского.
Восприятие и описание художником человека в единстве со стихией творческого, приобщённого с её помощью к природным тайнам, роль человека-демиурга, которой наделял героев К. Г. Паустовский, позволяют говорить о типологических аналогиях концепции личности прозаика и философов-космистов. В частности, идея «продолжения творения мира» Н. А. Бердяева находит отражение во многих произведениях писателя, наиболее последовательно она представлена в «рассказах воображения».
То значение, которое писатель придавал роли научного познания, а также пафос героя-первооткрывателя дают возможность говорить о типологии идей прозаика и В. И. Вернадского, чья «биосферно-ноосферная» теория во многом изменила представления мирового сообщества о мире и не могла не отразиться на мировоззрении художников.
Введение научных фактов в художественное произведение подчёркивает своеобразие малой прозы писателя. Его стиль характеризует их стремление в «сжатой форме» передать «наиболее достоверное учение» о природе Земли. «Познавательный момент» в сюжетах сказок продиктован авторским стремлением в удобной форме донести до читателя нужные знания.
Имя К. Э. Циолковского закономерно возникает после прочтения прозаических произведений К. Г. Паустовского. Представление о природе родного края как источнике вдохновения и успокоения сближает философско-эстетические концепции мыслителя и писателя.
Оба придерживаются идеи достижения всеобщей гармонии и счастья путём приобщения к научному познанию.
Историко-культурный и философский контексты повлияли на формирование концепции личности К. Г. Паустовского, в основе которой - принцип гармоничного сосуществования человека и природы. Художественно данное влияние выразилось в создании особого типа героя — ученика природы, призванного творчески осмыслить и преобразовать действительность («продолжать творение мира»). Внимание к изображению всего многообразия живого на земле («живого вещества») проявляется в подчёркнутом антропоморфизме образов, в сходстве приёмов художественного изображения человека и явлений окружающего мира.
Художник вырастает из своего времени, но его путь в такой же мере итог освоения литературного прошлого, как время, в которое он живет, - результат развития предыдущих эпох1. И культура художника проявляется в том, что его литературный опыт избирателен.
«Авторский мир большого писателя и является самой реальной основой живой истории литературы. Из взаимодействий и связей этих ярко индивидуальных авторских миров и слагается прежде всего реальная история литературы» . .
А. А. Газизова, рассуждая о философской прозе 1960-1980-х годов, обращала внимание с позиции нового времени на воплощаемые в её (прозы. — Е. Л.) мире идеи: «Конечно, в классической литературе, с избытком общих, значимых для всего человечества идей, среди которых и «мысль народная». Однако не стоит торопиться с выводами о немощи современной
328
литературы» .
Данное обобщение применимо, на наш взгляд, и по отношению к выявлению философских основ произведений К. Г. Паустовского 1940-1960¬х годов. С одной стороны, в малой прозе писателя воплощены «значимые для всего человечества идеи», извечно существовавшие в литературе, (природы как источника вдохновения и жизненных сил, героя-ученика природа, творца и первооткрывателя).
С другой - в художественном мире его произведений отразился комплекс философских идей, изменивших представления о мире и человеке в XX веке, идей, которых трудно упрекнуть «в немощи».
Подобно тому, как по мысли И. С. Тургенева, «прекрасное разлито
329 ‘
повсюду <...>., его влияние простирается даже над смертью...» , повсюду «экзистенционируют» философские идеи. Не одна только традиция, но и философия «реорганизовала» прозу К. Г. Паустовского как лирическую, с философской направленностью.
Писатель-пейзажист, выразивший в картинах природы чувство эпохи, мироощущение гармоничного человека, К. Г. Паустовский творчески продолжил традиции русской классической литературы. У него немало учеников и последователей: Ю. П. Казаков, С. П. Антонов, Ю. М. Нагибин, В. Ф. Тендряков, В. А. Солоухин, Ю. В. Бондарев.