ХУДОЖЕСТВЕННЫЕ СТРУКТУРЫ В ДУХОВНЫХ КАНТАТАХ И.С.БАХА

Краткое описание

Одесская государственная музыкальная академия
им. А.В. Неждановой
Кафедра истории музыки и музыкальной этнографии

на правах рукописи

Заболотная Нина Георгиевна

УДК. 783.3.

ХУДОЖЕСТВЕННЫЕ СТРУКТУРЫ В ДУХОВНЫХ
КАНТАТАХ И.С.БАХА

Специальность 17.00.03 Музыкальное искусство

Диссертация
на соискание ученой степени
кандидата искусствоведения

Научный руководитель
доктор искусствоведения,
профессор
Маркова Е.Н.

Одесса - 2002

ОГЛАВЛЕНИЕ

Вступление

3

Глава 1

Жанр духовной кантаты в творчестве И.С. Баха

15

Глава 2

Музыкально-исторический и исполнительский анализ
пассионных духовных кантат И.С. Баха

44

2.1. Кантата BWV №21 Ich hatte viel Bekkümmernis”

45

2.2. Кантата BWV №47 Wer sich selbst erhöhet”

73

2.3. Кантата BWV №78 Jesu, der du meine Seele”

84

Глава 3

Хорально-кантовые духовные кантаты И.С. Баха в аспекте музыковедческого и исполнительского анализа .

107

3.1. Кантата BWV №140 Wachet auf, ruft uns die Stimme”

108

3.2. Кантата BWV №41 Jesu, nun sei gepreiset” ........................

113

3.3. Кантата BWV №80 Ein’ feste Burg ist unser Gott” ................

126

3.4. Кантата BWV №11 Lobet Gott in seinen Reichen” ...............

136

Выводы

158

Список использованной литературы .

165

Приложение 1

176

Приложение 2

208

В С Т У П Л Е Н И Е

Творчество Иоганна Себастьяна Баха — это неисчерпаемая в своем полном объеме область музыкального исполнительства и музыкознания. Не ослабевает интерес исследователей к природе феномена Баха, породившего большое количество научных трудов, что выделило баховедение в самостоятельную ветвь музыкознания. Растет число работ, затрагивающих проблемы исполнения — интерпретации старинной, в частности, баховской музыки, в которых делаются попытки исследования проблем интерпретации как в историческом, так и в теоретическом плане.
Широко известны фундаментальные труды И. Форкеля, Ф. Шпитты, А.Швейцера, в которых совершается изучение жизненного и творческого пути Баха в их неразрывном единстве, фиксируются черты противоречивой баховской эпохи и истоков творчества. Собран огромный фактологический материал, а также уделено большое внимание особенностям исполнения произведений великого кантора.
Современная наука существенно уточнила и обогатила положения, изложенные в данных трудах классиков баховедения. Среди зарубежных исследователей выдвинулись имена А.Дюрра, В.Ноймана, К.Вольфа, Г.Дадельзена, Г.Бесселера (Германия), А.Менделя, В.Мейера, Г.Гурлитта, Р.Маршалла (США) и др. В их исследованиях используются достижения медиевистики, риторики, герменевтики и других смежных наук, позволяющие приоткрыть занавес” над некоторыми баховедческими вопросами, так бережно и поэтично придерживаемый-приспущенный” романтической историографией.
В отечественном музыкознании баховская тема не столь богато разработана, хотя известны обстоятельные работы Б.Яворского, Г.Хубова, Б.Асафьева, Л.Бакаевой, И.Браудо, Н.Герасимовой - Персидской, Н. Горюхиной, М. Друскина, О.Захаровой, Т. Ливановой, М. Лобановой В. Протопопова, И.Пясковского, А.Ровенко и др. В последние годы возросло число диссертационных исследований, вносящих существенный вклад в разработку отдельных аспектов понимания и исполнения баховской музыки; все последовательнее обрисовываются культурологические, гуманитарно-эстетические подходы. Их авторами являются Ю.Габай, Е.Сторожук, В.Широкова, Л.Бутир, Е.Холодова, Е.Берденникова и др.
До последнего времени в отечественной концертной практике количественный приоритет сохраняется за инструментальной музыкой Баха; произведения вокально-инструментального жанра, в частности, духовная музыка звучит достаточно редко. Однако интерес исполнителей к данному жанру заметно возрастает и связан, безусловно, с обозначившимися духовными исканиями нашего времени, универсализмом идей, многозначных в своем прочтении и высшим художественным мастерством наследия великого кантора. Однако научному осмыслению данного вопроса не уделяется должного внимания, хотя в отечественном музыковедении и исполнительстве серьезный задел обозначился в этом направлении еще в начале нашего столетия в трудах С.Танеева, с глубоким энтузиазмом изучавшего духовное наследие Баха и выполнившего подробнейшие теоретические и исполнительские анализы его сочинений, а также в творческой работе видного дирижера: М.Климова. В ближайшие десятилетия баховской музыке уделялось серьезное внимание в репертуаре В.Иконника, В.Минина, П.Муравского, А.Свешникова, В.Чернушенко и других известных дирижеров. Известны исполнения хоровых, сольных кантат и частей из Высокой мессы h-mоll коллективами г.Одессы.
Таким образом, в настоящее время остро ощущается потребность в создании методики изучения и исполнения духовных сочинений Баха, в частности, его кантат — базового для композитора жанра. Нерешенные в этой области вопросы тормозят обучение специалистов в музыкальных учебных заведениях специальным приемам исполнения, вокально-хоровым навыкам, артикуляции, динамике, звуковедению и т. д. — всем тем специфическим стилевым приемам, которые требуют осознания, научного обоснования и внедрения в практику работы.
Вышесказанное свидетельствует о перспективности разработки проблем исполнения духовных кантат И. С. Баха с опорой на традиции интерпретации его творчества в Украине, с учетом опыта деятельности представителей одесской хоровой школы.
В целом, вопросы интерпретации-исполнения актуальны в искусствоведческом плане, поскольку представляют собой конкретность эстетико - семиотического, герменевтико -культурологического подходов, которые составляют основу современного искусствознания.
А к т у а л ь н о с т ь настоящего исследования, посвященного рассмотрению художественных структур в духовных кантатах И.С.Баха, определяется разработкой вопросов жанра как типологии выразительности, то есть вопроса, находящегося в становлении современного искусствознания и музыковедения. Исполнение-интерпретация баховских духовных кантат затрагивает аспекты бытия сочинений в конкретной культурной среде общества и одновременно выделяет самодавлеющий художественно-эстетический смысл композиторского текста, понимаемого не как нотная запись, а как звуковая реальность, слышимая субъектом творчества и осмысляемая в интерпретации.
Выделим аспекты исполнения кантат Баха:
- в немецкой церковной традиции, тяготеющей к аутентичности” озвучивания;
- в отечественной концертной практике, апеллирующей к совокупному духовному и общехудожественному опыту аудитории.
Данная поляризация социокультурных поворотов проблемы интерпретации духовных кантат Баха подчинена академической установке на самоценность музыкальной цивилизации” - авторского композиторского текста гениального творца и высокой художественной исполнительской традиции.
Соответственно, исходными выступают культурные ориентиры Германии первой половины ХVIII века, Просвещения эпохи И.Винкельмана и линия хоровой культуры Украины, впитавшей влияния немецкой музыки, но обладающей ярко выраженным самостоятельным музыкальным менталитетом”. Совмещение в конкретности высокохудожественной интерпретации кантат Баха, дистанцированных показателями эпохи автора, их создавших, и выразительными качествами отечественного хорового искусства, - рассматриваем в развитие идеи композиторского и исполнительского творчества как единства музыкальной акции. Композиторский текст a priori содержит альтернативные, стилистические и идейно-образные позиции, в той или иной мере реализуемые в исполнительской интерпретации (69).
Связь работы с научными программами, планами и темами. Предлагаемая тема выполнена согласно плану научно-исследовательских работ Одесской государственной консерватории им. А.В.Неждановой .Она является составной частью одного из базовых направлений Музыкальное исполнительство: история, теория и практика”,которое разрабатывается на кафедре истории музыки и музыкальной этнографии Одесской государственной консерватории.
Таким образом, т е м у данного исследования составляют духовные кантаты И.С. Баха в аспекте музыковедческо-исполнительского анализа как художественно - самодостаточные выразительные произведения, рожденные религиозно - культовой традицией, составляющие антиномическое единство качеств, порождающих множественность исполнительских прочтений.
П р е д м е т о м исследования являются духовные кантаты И.С.Баха. Рассмотрено более 130 духовных кантат. Ряд из них становится объектом более подробного исследования: кантаты BWV №11 Lobet Gott in seinen Reichen”, BWV № 21 Ich hatte viel Bekkummernis”, BWV №41 Jesu, nun sei gepreiset”, BWV №47 Wer sich selbst erhohet...”, BWV №78 Jesu, der du meine Seele”, BWV №80 Ein' feste Burg ist unser Gott”, BWV №140 Wachet auf, ruft uns die Stimme” И.С.Баха в вариантах исполнения этих сочинений известными отечественными и зарубежными дирижерами. К рассмотрению вышеназванных сочинений привлекается более 60 кантат.
При анализе исполнения специальное внимание направлено на драматургию сочинений в композиторском тексте и в исполнительских интерпретациях названных духовных кантат. Выбор сочинений для анализа определен их значимостью в исполнительском репертуаре зарубежных и отечественных мастеров.
Данная работа выстроена в ориентации, прежде всего, на опыт хормейстерской работы с баховскими произведениями, в констатации имеющихся исполнительских ценностей и в освещении перспектив расширения внедрения в исполнительскую практику духовных кантат Баха. Для нас, безусловно, особый смысл имеет концертное звучание произведений духовного жанра Баха в нашей стране, хотя для данного исследования существенно также осознание условий немецкой традиции, органически связанной с лютеранской церковью. Следует учитывать, что вписывание” кантат Баха в учебный исполнительский обиход” осуществляется как бы по двум направлениям отечественной культурной практики: театрально-концертной и церковно-культовой профессиональной музыки. Соединение этих относительно самостоятельных в нашей стране линий исполнительского профессионализма совершилось в силу исторических обстоятельств в одесской хоровой школе.
Безусловно, духовные произведения представляют значительную сложность для осваивающих их учеников: велика их общая численность — около двухсот, труднодоступна религиозная символика, семантика старонемецкого текста, стилевые особенности (как указывалось выше). Исполнителю необходимо располагать сведениями о специфике звучания старинных инструментов и их звуковом балансе с вокальными голосами, количественном составе исполнителей и возможной его вариативности. Важно также ознакомиться со старинными и авторитетными в настоящее время традициями исполнения, с культовым содержанием и изначальной предназначенностью кантаты к определенному празднику, событию. Важно иметь четкую ориентацию в старинных музыкальных формах и жанрах, в т.ч. и танцевальных, иметь познания в смежных видах искусств. Сложившуюся таким образом целостную картину представлений о сложной переходной эпохе конца XVII — 1 пол. XVIII века, именуемую в истории культуры барокко” и Просвещение”, определяем как культурный контекст произведений Баха, существенный в выстраивании концепции интерпретации.
Особую сложность составляет смыслово-двойственная природа духовных кантат в мировой художественной и учебной практике: духовные кантаты как жанр, предназначенный для религиозного богослужебного пения, как органическая часть немецкой национальной религиозной культуры и духовная кантата Баха как художественно-совершенное произведение, звучащее в разных странах, независимо от их религиозной ориентации. Вышесказанное приводит к мысли о необходимости разработки методологических и методических критериев интерпретации духовных кантат Баха с опорой на линии исполнения в Украине, России, отечественной национальной школой и в отечественной учебной практике.
Данное исследование выстроено в ориентации, прежде всего, на опыт хормейстерской работы с баховскими произведениями с констатацией имеющихся исполнительских ценностей и в освещении перспектив расширения исполнительской практики духовных сочинений Баха.
Ц е л ь ю данного исследования является выделение художественных структур в духовных кантатах И. С. Баха и в их исполнительских интерпретациях в аспекте художественной выразительности их образа в единстве ритуально-гимнической и концертно-драматической смысловых линий.
Избранный ракурс исследования предполагает выборочный анализ, прежде всего, тех произведений композитора, которые наиболее часто встречаются в концертной и учебной практике.
В связи с принятой концепцией рассмотрения (единство концертно-драматических и ритуально-гимнических качеств) выразительности, дифференцируем типы духовных кантат по двум направлениям этимологии жанра: духовная кантата — духовная кантата.
Соответственно, анализируются следующие кантаты: BWV №11 Lobet Gott in seinen Reichen” (Хвалите Бога в Его творениях”), BWV № 21 Ich hatte viel Bekkummernis” (Я так много страдал”), BWV №41 Jesu, nun sei gepreiset” (Иисус, ныне прославляемый”), BWV №47 Wer sich selbst erhohet...” (Возвысивший себя да унижен будет...”), BWV №78 Jesu, der du meine Seele” (Иисус, ты моя Душа”), BWV №80 Ein' feste Burg ist unser Gott” (Господь надежный наш оплот”), BWV №140 Wachet auf, ruft uns die Stimme” (Пробудитесь, взывает голос!”)и мн.др.
Согласно поставленной цели выделим следующие з а д а ч и и с с л е д о в а н и я:
- рассмотрение духовной кантаты как некоторой жанровой специфики и в связи с совокупностью традиций христианско-религиозной музыки, восходящей к практике иерусалимского канта;
- выстраивание методики анализа духовных сочинений Баха как единства исполнительского и интонационно-исторического музыковедческого подходов к произведению;
- осмысление художественной специфики исполнения кантат Баха как единства образно-драматургических принципов, рожденных концертно (театрально) - драматическим и гимнически - ритуальным пением -действом;
- анализ духовных кантат пассионного типа в аспекте сравнения традиционно-лютеранской интерпретации с художественно-концертной;
- анализ духовных кантат кантового-хорального типа в аспекте сравнения с авторско-поэтическими свободными интерпретациями и традиционно-лютеранскими особенностями исполнения;
- выводы о взаимодействии драматических и лирико-эпических принципов в исполнительском прочтении духовных кантат Баха в реализации единства немецко-религиозной и светски-художественной традиции исполнительского творчества.
М е т о д о л о г и ч е с к о й о с н о в о й данного исследования выступают фундаментальные положения диалектико-культурологической эстетики и музыкознания в традициях Г.Гегеля - А.Потебни - Б.Асафьева, трактующих художественную специфику образа в поэтико-метафорическом качестве сопряжения смыслов. Положения гегелевской эстетики, развиваемые в отечественном культурологическом искусствознании в трудах А.Потебни, А.Канарского имеют, считаем, принципиальную параллель к работам гегельянца” Б.Асафьева и его выдающихся последователей в Украине и России. В том числе это работы Н.Горюхиной, Н.Герасимовой-Персидской, М.Друскина, О.Зинкевич, О.Захаровой, И.Котляревского, Л.Кириллиной, Н.Корыхаловой М.Лобановой, В.Медушевского, Е.Назайкинского С.Скребкова, М.Тараканова, М.Черкашиной, В.Москаленко, Е.Марковой и других. Положения трудов данных авторов составили существо методологии выводов настоящего диссертационного исследования.
Н а у ч н а я н о в и з н а р е з у л ь т а т о в исследования определена предметом - рассматриваются духовные сочинения И. С. Баха, не получившие адекватного описания в отечественной музыковедческой и учебной литературе. Новое качество составляет методика анализа данных сочинений, не рассматривавшихся в русскоязычной и немецкой специальной литературе в русле историко-интонационного исполнительского подхода. Новым поворотом в исследовании баховского творчества выступает заострение внимания на метафоричности духовно-гимнического - концертно-драматического в композиторском тексте, исполнительской интерпретации и классификационном рассмотрении духовных кантат великого композитора.
Необходимо учитывать, что вписывание” кантат Баха в учебный и исполнительский обиход” осуществляется как бы по двум направлениям отечественной художественной традиции: театрально-концертной и церковно-культовой профессиональной музыки. Соединение этих относительно самостоятельных в нашей стране линий исполнительского профессионализма совершилось, как отмечалось выше, в одесской хоровой школе, которая через деятельность ее основателя — выдающегося хорового мастера К.К.Пигрова была связана с Придворной певческой капеллой на церковной основе.
Развитие пигровских традиций в условиях светского учебного заведения, в Одесской консерватории, в теснейшем контакте с работой в Оперном театре, где К.Пигров, его ученик и последователь Д.Загрецкий выполняли обязанности хормейстера оперного хора (см. работы проф. А.П.Серебри, (99,100) - обусловили рождение некоего симбиоза качеств в слиянии специфических черт культового и светского музицирования, органически осваиваемых исполнителями, к чему автор данного исследования считает себя причастной.
На защиту выносятся:
- Понимание духовной кантаты Баха как обнаружения органического единства традиции христианской музыки и европейского театрально-художественного мира;
- дихотомическая классификация кантат Баха пассионного и хорально-кантового типов;
- художественная специфика исполнения кантат Баха как обнаружения единства религиозно-ритуального и драматически-театрального начал музыкальной образности с подчеркиванием одного из данных полюсов концепционного видения в актуальном звучании музыки великого Мастера, в конкретных условиях концертной аудитории;
- методика анализа исполнения кантат Баха как единства музыкально-исторического интонационного и исполнительского подходов;
В исследовании используются термины: художественная структура”, драматургия”, драматически-эпически-лирическая драматургия” и др. для адекватного запечатления новых смысловых наработок диссертационного исследования.
Т е о р е т и ч е с к о е и п р а к т и ч е с к о е з н а ч е н и е полученных результатов работы определяется ее направленностью на концертный, учебный репертуар дирижеров, хормейстеров, вокалистов, а также возможностью использования материалов исследования в курсах истории музыки, истории исполнительства, хороведения, методике работы с хором, хоровом классе в высших и средних специальных учебных заведениях.
Л и ч н ы й в к л а д с о и с к а т е л я состоит в рассмотрении метафорически художественной природы духовных кантат И.С.Баха в их исполнении с опорой на единство церковно гимнического и театрально светского мышления современной ему эпохи. Привлекается оригинальный концертный опыт зарубежных и отечественных дирижеров: Н. Харнонкурта, Г. Рамина, Р. Гюбеля, Р.Баршая, А. Юрлова, Киевской и Одесской хоровых школ.
А п р о б а ц и я м а т е р и а л о в и р е з у л ь т а т о в исследования осуществлена на всеукраинских и международных семинарах и конференциях, а так же в концертах из произведений И.С.Баха в г. Одессе и г. Киеве:
- Актуальні питання педагогічної підготовки студентів музичних учбових закладів”. Всеукраїнська науково методична конференція. - Донецьк, 1993. - (стаття надрукована).
- Трансформация музыкального образования: культура и современность”. Международный музыкологический семинар. -Одесса, 1998.
- Творческое наследие Н.К.Рериха - бесценный Дар человечеству”. Научно общественная конференция искусствоведов и музыковедов Украины и СНГ. - Одесса, 1997 (статья опубликована).
- Восток Запад: культура и цивилизация”. Международный музыковедческий семинар и научно практическая конференция. - Одесса, 2002 (тезисы публикуются).
- Исполнение кантаты И.С.Баха BWV №150 с хором Киевского государственного МУ им. Р.Глиэра - Киев, 1987. (отзыв прилагается).
- Первое исполнение в г. Одессе кантаты BWV № 61 Nun komm, der Heiden Heiland” с Заслуженной хоровой капеллой Украины г.Одессы, также повторное исполнение с камерным оркестром Одесской государственной филармонии под управлением Заслуженного деятеля искусств И. Шаврука. - Одесса, 1995, (публикация прилагается).
- Исполнение Magnificat” (BWV №238) с ансамблем студентов Одесской консерватории им. А. В. Неждановой в сопровождении органа. Одесса, 2001 (афиша прилагается).
По материалам диссертации о п у б л и к о в а н ы следующие работы:
- Питання інтерпретації хорової музики у викладанні диригування // Матеріали науково - практичної конференції Актуальні питання педагогічної підготовки студентів музичних учбових закладів”, /співавтор Г.С.Ліознов/., - Донецьк, 1993. - С.162-172.
- Художественные структуры в духовных кантатах И.С.Баха: к проблеме исполнения. // Депонирование НИО Информкультура, - г.Москва: библ. указ. Музыка”, №2, 1995. - №2921.
- Принципы musica poetica” И. С. Баха в творчестве Р. Вагнера // Материалы научно практической конференции Творческое наследие Н. К. Рериха бесценный Дар человечеству”. - Одесса: Астропринт, 1997. - С. 71 73.
- Об исполнении Д.Загрецким музыки Мессы h-moll И.С.Баха // Одесская консерватория: славные имена,новые страницы, вып. 2. Одесса: ООО Гранд Одесса”, 1998. С. 182 187.
- Типологія кантат Й.С.Баха та питання виконавства (до постановки проблеми ) // Культурологічні проблеми музичної українистики, -вип. 2.,ч.2. - Одеса: Астропринт, 1998. - С. 101 - 103.
- Структуры поэтики и их влияние на оперную символику // Научные труды молодых ученых. - Одесса, 1998. С. 59 64.
- Історичний аспект художньої виразності в духовних кантатах Й.С.Баха та їх виконання // Музичне мистецтво і культура, - Вип. 1. Одеса: Астропринт, 2000. - С. 318 - 327.
- Об интонационно исполнительском подходе к типологии духовных кантат И.С.Баха // Музичне мистецтво і культура. - Вип. 3. - Одеса: Астропринт, 2002. - С. 233 - 240.
- Социокультурные аспекты интерпретации духовных кантат И.С.Баха // Теоретичні та практичні питання культурології.,- вип.8. - Мелітополь: Сана”, 2002. - С. 25 34.
Соответственно, с т р у к т у р а д и с с е р т а ц и и - вступление, три главы - историко-теоретическая и две аналитические с подразделами, заключение, содержащее выводы, список использованной литературы, нотное и документальное приложения.
В первой части рассматриваются проблемы художественной этимологии жанра духовных кантат И.С.Баха и заявляются аспекты рассмотрения их по двум типам: пассионному и хорально-кантовому. Также выдвигается методика анализа интонационно-исторического и исполнительского подходов. Данная методика рождена идеями художественно-исполнительской интерпретации как реализации единства концертно-драматического и кантово-хорального начал, определяющих драматургию и тематически-образные показатели художественного целого.
Во второй и третьей главе исследования, в русле предлагаемой концепции рассмотрения композиторских текстов и исполнительских интерпретаций, анализируются вышеназванные кантаты: BWV №№ 11, 21, 41, 47, 78, 80, 140.
В заключении работы предлагаются выводы по проделанному исследованию в контексте проблематики современного музыковедения и художественной практики, намечены перспективы использования результатов работы в исполнительской практике.

Список литературы

В Ы В О Д Ы

Итак, анализ рассмотренных духовных кантат И. С. Баха в сопоставлении жанровых линий драматически-театрализованного и церковно-традиционного искусства, кантат пассионного и кантово-хорального типов в исполнении немецкими и отечественными мастерами обусловливает выводы о драматургических особенностях произведений в соотнесенности композиторского текста и исполнительских интерпретаций:
- во-первых, в анализе апробирована заявленная в 1 главе диссертации идея о метафорической емкости образов духовных кантат И.С.Баха, содержащих сопряжение-наложение” (по Гегелю — Бореву) драматургических показателей лирико-эпического, гимнического пения и концертно-театральной драматичности общего плана выражения. И если последний театрально-наглядно представлен в лицедействе” персонажей в Кантате-оратории Вознесения BWV №11Lobet Gott in seinen Reichen”, то внеперсонификационное распределение партий в кантатах: BWV №21 Ich hatte viel Bekummernis”, BWV №47 Wer sich selbst erhohet...”, BWV №78 Jesu, der du meine Seele”, BWV №80 Ein 'feste Burg ist unser Gott” не снижает экспрессивного напряжения трагических высказываний в композиторском тексте и исполнении, даже если последнее уходит” от откровенной театрализованности и речевой выразительности высказывания (см. озвучивание № 21, 80 и других исполнений немецкими артистами).
- во-вторых, церковная основа баховской духовной кантаты, как показывают анализы, определяет особую весомость эпико-лирических позиций в драматургии. Исключительна выразительная значимость начальных номеров и фрагментов, четко создающих эффект вершины-источника” последующего развития сочинения (см. все проанализированные кантаты, независимо от принадлежности к хорально-кантовому” или пассионному” типам). В некоторых случаях структура целого кантат Баха уподобляется в конструктивном плане лирико-драматическим симфониям, гиперболизирующим масштабы и тематическую насыщенность первой части в цикле (ср. с Неоконченной” Симфонией Ф.Шуберта, с Симфониями №№ 1, 4, 5, 6 П.И. Чайковского и др.).
- в-третьих, лирико-гимническая экспрессивность духовных кантат, порождающая адраматические противопоставления в драматургии целого, образует все же выраженную сопряженность со структурой кульминационных выстраиваний в зоне золотого сечения”, - особенно показательных для пранализированных кантат пассионного” типа и кантаты-оратории Вознесения.
- в-четвертых, исполнительские решения немецких артистов определяются четкой реактивностью на смысловые нюансы сакрального текста, заданностью проповеднической установки в интерпретации произведения и чаще ориентируются на хорально-гимническую лирику церковной музыки. В то же время отечественные музыканты в обобщенно-художественном охвате вербального текста опираются на драматургическую установку концертно-театрального слышания композиции в целом (в русском переводе иногда неадекватно представляются элементы вокальной риторики произведений И.С.Баха).
Партитуры И. С. Баха создают предпосылки как для первой, так и для второй исполнительской трактовки, поскольку метафоричность musica poetica на уровне драматургического решения обнаруживает специальную композиционно-архитектоническую двойственность — множественность художественных смыслов. Множественность - в случае эпических корректур к лирическим и драматическим конструкциям произведения в целом (как это неоднократно отмечалось в анализах кантат). В большинстве вариантов хорально-типовое завершение кантаты образует смысловой акцент торжества нормы Морали, поскольку смысловая емкость всегда определяла драматургическую весомость последнего номера произведений, даже если финал масштабно-художественно значительно уступает другим фрагментам.
- в-пятых, дихотомия драматургических показателей кантат по параметрам хорально-кантовости” и пассионности” создает результативную в исполнительском поиске установку на концепционность выстраивания целого в едином выразительном ключе” исторически оправданной художественной позиции, и, одновременно, в силу объективной метафорической двойственности-множественности образно-драматургических позиций композиторского текста, оставляет большое место индивидуально-творческому выбору и конструктивному чувству исполнительского выражения.
Данные выводы предполагают практическую реализацию в педагогическом и концертно-исполнительском освоении той части наследия И. С. Баха, которая не в полной мере задействована в художественном обиходе” как в отечественном исполнительстве, так и во всей множественности артистических выходов в зарубежной музыкальной жизни. Последнее тем более перспективно, что музыка Баха всесторонне преломляется в театральной работе современности. Пример тому — открытие эпического театра” К.Орфа и последовавшая за ним реформа в пользу неоперного музыкального театра поющих и пластически действующих актеров свершилось постановкой Страстей по Луке”, опиравшейся на авторитет музыки И.С.Баха. Жанр современной сценической кантаты-оратории” создал богатые перспективы мистериально-художественных прочтений духовных произведений великого кантора.
Соответственно, практика бахианства” в композиторском и исполнительском творчестве ХХ (и в перспективе ХХІ) века определяет мировоззренческую двойственность оценки и слышания духовных сочинений И.С.Баха. Такой подход объективно заложен в них, но принимает нарочитый смысл метафорической демонстративности в сочинительстве-исполнительстве по материалам” наследия великого Мастера. Например, творческая деятельность Д. Загрецкого, замечательного хормейстера одесской хоровой школы, (под руководством которого прошел определенный этап обучения для автора данного исследования), демонстрировала актуальность совмещения” в исполнительской интерпретации духовно-церковного и театрально-концертного факторов. Исполнение хором Одесской консерватории фрагментов Высокой Мессы (38) запомнилось слышавшим его исключительной органичностью совмещения экспрессивной театральности и церковной благоговейности смысла. Подобное исполнительски-творческое озарение создает реальную базу для отечественных музыкантов и слушателей в вопросах интерпретации духовных кантат, где приоритетность религиозно-церковных моментов дополняется просветительским пафосом Разума и аффекта в образности целого.
Известные исполнения в последние годы в Украине духовных кантат, а также пассионов И.С.Баха отечественными и зарубежными мастерами демонстрируют особое внимание к феномену аутентичности”, эпической обобщенности подачи великого художественного наследия. Однако реконструкция старинного инструментария, внимание к уртекстам”, исследованиям подлинности композиторских записей, расшифровки исполнительских штрихов, агогики и т.д. - все это не снимает проблемы метафорической емкости выражения. Известно, что восприятие темпов, тип высотной настройки, совокупная знаковость выразительных средств, наконец, общий слуховой запас” музыкантов и аудитории, - необратимо изменились за более чем 250 лет (по датам жизнетворчества И.С.Баха). Аутентичность расширяет диалог эпох”, приближает нас к истокам творчества гения и избавляет от субъективного произвола романтической вседозволенности” в трактовке баховских сочинений, благословенной культом его творчества в лирике романтиков. Однако аутентичность в подходах исполнительской работы не игнорирует существо musica poetica барокко, а именно: метафорическую многосложность, цветистость” смысловых напластований и комбинаторно-конструктивную экспрессию баховской музыкальной поэтики.
Итак, анализ духовных кантат И. С. Баха в разновидностях исполнительских решений, осознаваемых в метафорическом совмещении церковности и светскости искусства композитора, позволил вычленить следующие методические позиции в развитие музыковедческого и исполнительски-практического подходов:
- актуализация в исполнительской деятельности историко-исследовательского поиска, рождающая метафорическую двойственность” в процессе выстраивания концепции-интерпретации;
- осознание смысловой множественности драматургических линий в реалиях звучания произведений, стоящих на рубеже традиций внетеатрального (эпического, лирического) и театрально-симфонического (драматического) искусства, традиционно рассматриваемого в русле драматургии как диалектики драмы” тематических оппозиций и их антитетических взаимодействий (симфонизм” по Б. Асафьеву);
- концепционное слышание произведения во взаимоотношении эпико-лирического и драматического начал составляет исходную позицию для исполнителя и обобщающего практику искусства музыковеда, что расширяет слуховой запас” в направлении диалога эпох;
- исполнительское прочтение произведения в метафорической множественности духовных истоков (определяющих, по В. Медушевскому, всю классическую музыку) и реалиях светски-художественного изобретательства обращает музыканта-исполнителя и музыковеда к постижению объективной иерархии ценностей, из которых Красота Духа — есть исток и конечная цель Искусства.
Рассмотренные духовные кантаты И. С. Баха в разнообразии исполнительских решений составляют некоторый этап приближения к тем граням феноменологии музыки”, в рамках которой В. Холопова дефинировала явление музыкального произведения”. Интуитивное чувствование содержания понятия музыкального произведения неотрывно от содержательности музыкальной формы” и объективно заложенных исполнительских ремарок, которые специально-принципиально не обозначаются композиторским нотным текстом, но рождаются энергией композиторского предслышания - предысполнения”, фиксированного Мастером в нотах.

С П И С О К И С П О Л Ь З О В А Н Н О Й Л И Т Е Р А Т У Р Ы

1. Алпатов М. Всеобщая история искусств. - М., Л.: Искусство, 1948. - Т.1. - 573 с.
2. Амарий Г. Проблемы символики в творчестве И. С. Баха: Дипл. работа - Од., ОГК, 1985. - 34 с.
3. Анализ вокальных произведений // Сб. статей - Л.: Музыка, 1988. - 349 с.
4. Асафьев Б. Книга о Стравинском. - Л.: Музыка,1977. - 279 с.
5. Асафьев Б. Музыкальная форма как процесс. Книга 1,2. - Л.: Гос.муз.издат.,1963. 379 с.
6. Асафьев Б. О хоровом искусстве. - Л.: Музыка,1980. - 212 с.
7. Арановский М. Интонация, знак и новые” методы // Советская музыка. - 1980. - №10. - С. 99-109.
8. Бадура-Скода Е. и П. Интерпретация Моцарта. - М., 1972.- 361с.
9. Браудо И. Артикуляция (О произношении мелодии) Л.,1961. 160 с.
10. Баховский семинар // Курс лекций Б.Яворского в 1 госмузтехникуме. Рукопись. - 1924 -1925гг. - 37с.
11. Берденникова Е. Гомилетичні традиції духовних кантат Й.С.Баха: Автореф. диск-та мистецтвозн.:17.00.03. - К., 2000. -19с.
12. Библия. - London,England:217 Kingston Road,T.B.S., 1989. - 292с.
13. Борев Ю. Эстетика. - 3-е изд. - М.: Полит.лит.,1981. - 399 с.
14. Барсова И. Из истории партитурной нотации. Звуковая плотность и пространство в многохорной музыке XVII века // История и современность. - Л., 1981. - С. 78 - 86.
15. Васина-Гроссман В.А. Музыка и поэтическое слово // 2.Интонация 3. Композиция. - М.: Музыка,1978. - 368 с.
16. Вельфлин Г. Основные понятия истории искусств. Проблема эволюции стиля в новом искусстве.-М; Л.:Академия,1980.-290с.
17. Вельфлин Г. Ренессанс и барокко. Исследование о сущности и происхождении стиля барокко в Италии. - СПб.: Грядущий день,1913. - 184с.
18. Волкова Е. Произведение искусства - предмет эстетического анализа / Под ред. О. Овсянникова. - М., 1976. - 286 с.
19. Волков И. Творческий метод, стиль, направление и художественные системы. - М.: Искусство, 1978. - 262 с.
20. Гарбузов Л. Зонный строй. - М.: Музгиз,1947. - 72 с.
21. Гегель Г. В. Ф. Эстетика. - Соч.,- М.,1968. - Т1; 1969. - Т. 2.
22. Герасимова-Персидская Н. Выход к новым принципам простанственно-временной организации музыки в переломные эпохи // Муз. мышление. Сущность. Категории. Аспекты. Исследования. - К.: Муз. Україна,1989.
23. Герасимова-Персидская Н. Роль зв'язків хорової музики XVII сторіччя з тогочасним театром у демократизації музичного мистецтва // Українське музикознавство. - Київ,: Муз.Укр.,1974.-вип.9 - С.23-37.
24. Герасимова - Персидская Н. И.С.Бах и Д.Шостакович // И.С.Бах и современность.,Сб.стат. - К.: Музична Україна,1985.-
С. 33 - 43.
25. Горюхина Н. Вопросы теории музыкальной формы //Проблемы музыкальной науки. Сб.стат. - М.:Сов.композитор, 1975. - вып. 3. - С. 3 -16.
26. Горюхина Н. Очерки по вопросам музыкального стиля и формы. - Киев: Муз.Укр.,1985. - 192 с.
27. Горюхина Н. Стиль музыки И.С.Баха // Бах и современность. - Киев: Музична Україна,1985. - С.19 - 33.
28. Гринденко Т. Делать музыку вместе // Музыкальная жизнь. - 1996. - № 2. - С. 2 - 6.
29. Грубер Р. История музыкальной культуры. - М.,1955. - Т.1. - 543 с.; 1959. - т. 2. - 492 с.
30. Грум-Гржимайло Т. Музыкальное исполнительство. - М., 1984. - 154 с.
31. Делициева Н. Исполнительский стиль вокальных произведений И.С.Баха. - М.,1980. - 80 с.
32. Дикий Ю. Методологические проблемы современной теории исполнительского искусства на примере творчества И.С.Баха // Методика и теория инструментального и хорового исполнительства. - К.: Муз.Україна, 1980. - С. 61 - 69.
33. Друскин М. О западно - европейской музыке XX века. - М.: Музыка,1973. - 271 с.
34. Друскин М. Пассионы и мессы И.С.Баха.- Л.: Музыка,1976. - 274 с.
35. Друскин М. Про риторiчнi прийоми в музицi Й.С.Баха. Киев: Муз.Україна,1972. 111 с.
36. Друскин М. И. С. Бах. - М.: Музыка,1982. - 381 с.
37. Заболотная Н. Об исполнении Д.Загрецким музыки Мессы h-moll И.С.Баха // Одесская консерватория: славные имена, новые страницы. - Одесса,1998. - С. 182 -187.
38. Заболотная Н. Структуры поэтики И. С. Баха и их влияние на оперную символику Р. Вагнера // Сб. ст. - Од.: Гранд-Одесса, 1998. - С.182 - 187.
39. Захарова О. Музыкальная риторика XVII - первой половины XVIII в. // Проблемы муз.науки. М., 1975. - вып.3.- С. 345 - 378.
40. Захарова О. Риторика и западно-европейская музыка XVII - первой половины XVIII вв. - М., 1983. - 76 с.
41. Зись А. Философское мышление и художественное творчество. - М., 1987. - 252 с.
42. Интонация // Муз. энциклопедия: - М.,1974. - Т. 2. - С. 550 - 551.
43. Интерпретация клавирных сочинений И.С.Баха // ГМПИ им. Гнесиных. - М., 1987. вып.19.
44. Интонация и музыкальный образ / под ред. Б. Ярустовского. - М.: Музыка, 1965. - 354 с.
45. История и современность // Сб. статей - Л.: Сов.композ.,1981. - 286 с.
46. И.С.Бах и современность // Сб. статей - К.: Муз.Україна, 1985. - 157 с.
47. Карпентьер А. Концерт барокко. - М.:Радуга,1988. - С. 405-449.
48. Канарский А. Диалектика эстетического процесса: генезис чувственной культуры. - Киев., 1982. - 192 с.
49. Кириллина Л. Классический стиль в музыке XVIII - нач. XIX вв. Самосознание эпохи и музыкальная практика. - М.,1996.
50. Конен В. История зарубежной музыки. - М., 1972. - Вып. 3. 528с.
51. Корыхалова Н. Интерпретация музыки. - Л.:Музыка,1979.- 207 с.
52. Костюк О. Сприймання музики i музична культура слухача. Киiв: Наукова думка, 1965. - 123 с.
53. Котляревський І. Діатоніка і хроматика як категорії музичного мислення. - К.: Муз.Україна,1971.- 159 с.
54. Котляревский И. Музыкально-теоретические системы европейского искусствоведения.-Киев.: Муз.Украіна,1983.-158 с.
55. Котляревский И. Темп и его обозначения в произведениях И.С.Баха // И.С.Бах и современность.-К.: Музична Україна,1985.-С. 89 - 99.
56. Котляревська О. Варіативний потенціал музичного твору: культурологічний аспект інтерпретування: Автореф.дис...канд. мист.:17.00.03. - К.,1997. - 19с.
57. Культурологічні проблеми музичної українистики // Сб.наук.ст., - Одесса, 1997. - вип.2.,ч.1. - 127 с.
58. Курт Э. Основы линеарного контрапункта. Мелодическая полифония И.С.Баха. Пер. с нем. / вступ. статья Б. Асафьева. - М.: Гос.муз.издат., 1931. - 304 с.
59. Лащенко А. Хоровая культура: аспекты изучения и развития. - Киев.: Муз.Укр.,1989. - 136 с.
60. Ливанова Т. История западно-европейской музыки до 1789 г. - 2-е изд. - М.: Музыка, 1982. - Т.1. - 696 с.; Т.2. - 669 с.
61. Ливанова Т. Музыкальная драматургия И.С.Баха и ее исторические связи. - М.: Музыка, 1980. - 286 с.
62. Лобанова М. Западно-европейское музыкальное барокко: проблемы эстетики и поэтики. - М.: Музыка, 1994. - 245 с.
63. Лобанова М. Музыкальный стиль и жанр. История и современность. - М.: Сов.композитор, 1990. - 215 с.
64. Лосев А. Проблемы символа и реалистическое искусство. - М., 1976. - 367 с.
65. Лотман Ю. Структура художественного текста. - М.,1970.
66. Лотман Ю., Успенский Б. К семиотической типологии русской культуры XVIII века // Худож. культура XVIII века. - М., 1974.
67. Мазель Л. Строение музыкальных произведений. - М.,1979.
68. Маркова Е. Введение в историю музыки. Вопросы методологии и методы исследований / Одесса, 1998. - 52 с.
69. Маркова Е. Интонационность музыкального искусства. - Киев.: Муз.Україна,1990. - 180 с.
70. Маркова Е. Интонация в истории музыки.:Дисс...докт.искусств. 17.00.03. - Киев, 1990.
71. Маркова Е., Подолян Л. Про духовний генезис украЇнського канту та його зв’язки з музикою європейського релігiйного просвiщення. - Од., 1992. - 36 с.
72. Медушевский В. Красота природы в музыке и ее эстетические основания //Художественное творчество. Вопросы комплексного изучения.Человек - природа - искусство. - Л.,1986. - С.197 -215.
73. Медушевский В. Интерпретация музыкального произведения в контексте культуры // РАМ им. Гнесиных :сб.тр. - М.,1994. - вып.129. - 200 с.
74. Медушевский В. Таинственные энергии музыки // Музыкальная академия -1992. - №3. - С. 54-57.
75. Меркулов А. Редакция клавирных сочинений Гайдна и Моцарта и проблемы стиля интерпретации // Музыкальное искусство и педагогика. - М.: Музыка,1991.
76. Мещанинов П. Прикасаясь к Баху, мы заставляем звучать весь объем музыкальной истории...// Музыкальная академия. - М., 1991. - №1. - С. 26-32.
77. Михайлов А. Проблема стиля и этапы развития литературы Нового времени // Теория литературных стилей. Современные аспекты изучения. - М.: Искусство, 1982.
78. Михайлов М. Стиль в музыке. Исследование. - Л.,1981.- 262 с.
79. Морозов А. Из истории осмысления эмблемы в эпоху Ренессанса и барокко // Миф - фольклор - литература. - Л., 1978. - 118 с.
80. Музика і Біблія // Зб. наук. праць за матеріалами міжнар. конф. К., 1999. - 248 с.
81. Москаленко В. Творческий аспект музыкальной интерпретации - к проблеме анализа. - К.: Мін.культ.України, КГК, 1994. - 157 с.
82. Музыкальная эстетика Западной Европы XVII-XVIII вв./ сост.В.Шестаков. - М.,1971.
83. Мюллер Т. Хорал в кантатах Баха // Русская книга о Бахе. - М.:Музыка, 1985. - С. 204 221.
84. Назайкинский Е. Логика музыкальной композиции. - М.: Музыка,1982. - 318 с.
85. Носина В. Символика музыки И.С.Баха // Международные курсы высшего художественного мастерства пианистов памяти С. Рахманинова. - Тамбов,1993. - 103 с.
86. Одеська консерваторія. Славні імена, нові сторінки //Сб.ст. Одеса: Гранд-Одеса, 1998. - 332 с.
87. Паисов Ю. Камерный хор - новая ветвь русского хорового исполнительства // Современные проблемы музыкально-исполнительского искусства.- М.: Сов.композ.,1985. -С. 158 -183.
88. Потебня А. Эстетика и поэтика. - М.: Искусство,1976. - 614 с.
89. Поспелов Г. Теория литературы. - М., 1978. - 350 с.
90. Протопопов В. История полифонии. Западно-европейская музыка XVII - первой половины XIX веков. - М., 1981. - 494 с.
91. Протопопов В. Принципы музыкальной формы И.С.Баха. Очерки. - М., 1981.
92. Пятенко Л. Український кант у контекстi свiтової культури: жанр, стиль: Автореф.дисканд.мистецтвозн.:17.00.03 /Київська державна музична Академiя. - К.,1997. - 35 с.
93. Раппопорт В. О вариантной множественности исполнительства // Музык. исполнит. - М.: Музыка,1972.- вып.7. - С. 96 -109.
94. Розенов Э.К. Очерк истории оратории // Cтатьи о музыке. Избранное. - М.: Музыка,1982. - С. 15 - 50.
95. Русская книга о Бахе. - М.: Музыка, 1985. - 362 с.
96. Русская православная церковь. Очерки истории I - XIX веков.-М.: Московская Патриархия,1988.- вып.1 - 308 с.
97. Ручьевская Е. Интонационный кризис и проблемы переинто- нирования // Сов. Музыка, -1975. -вып.5. - С.129 - 134.
98. Серебри А. К.К.Пигров - основатель хоровой школы. Од.,1979. - 36 с.
99. Серебри А. Некоторые вопросы методики преподавания хороведения. - Од.: 1981. - 41с.
100. Симакова Н. Вокальные жанры эпохи Возрождения. - М.: Музыка,1985. - 359 c.
101. Слободянюк Е. Принципы эпической драматургии в опере Стравинского Царь Эдип” и Дж. Энеску Эдип”: Дипл.раб.-Од., 1988. - 35 с.
102. Скребков С. Художественные принципы музыкальных стилей. - М.: Музыка,1973. - 447 с.
103. Смирнов М. Эмоциональный мир музыки-М.:Музыка,1990.-276 с.
104. Сокол А. Теория музыкальной артикуляции. - Одесса: О