ИСТОРИКО-КУЛЬТУРНАЯ ЭВОЛЮЦИЯ АРТИКУЛЯЦИОННОГО КОМПЛЕКСА (на примере вокальных циклов ХІХ-ХХ веков)




  • скачать файл:
  • Название:
  • ИСТОРИКО-КУЛЬТУРНАЯ ЭВОЛЮЦИЯ АРТИКУЛЯЦИОННОГО КОМПЛЕКСА (на примере вокальных циклов ХІХ-ХХ веков)
  • Альтернативное название:
  • ІСТОРИКО-КУЛЬТУРНА ЕВОЛЮЦІЯ артикуляційний КОМПЛЕКСУ (На прикладі вокальних циклів ХІХ-ХХ століть)
  • Кол-во страниц:
  • 199
  • ВУЗ:
  • ХАРЬКОВСКАЯ ГОСУДАРСТВЕННАЯ АКАДЕМИЯ КУЛЬТУРЫ
  • Год защиты:
  • 2004
  • Краткое описание:
  • МИНИСТЕРСТВО КУЛЬТУРЫ И ИСКУССТВ УКРАИНЫ
    ХАРЬКОВСКАЯ ГОСУДАРСТВЕННАЯ АКАДЕМИЯ КУЛЬТУРЫ


    На правах рукописи


    ТАРАСОВА ОКСАНА АЛЕКСЕЕВНА

    УДК [168.522:[612.78:781.1.087.6]]18/19”(043.5)

    ИСТОРИКО-КУЛЬТУРНАЯ ЭВОЛЮЦИЯ
    АРТИКУЛЯЦИОННОГО КОМПЛЕКСА
    (на примере вокальных циклов ХІХ-ХХ веков)


    Специальность 17.00.01 теория и история культуры


    ДИССЕРТАЦИЯ
    на соискание научной степени кандидата искусствоведения

    Научный руководитель:
    Польская Ирина Ильинична,
    доктор искусствоведения, доцент


    Харьков 2004







    СОДЕРЖАНИЕ





    СПИСОК ТЕРМИНОЛОГИИ


    4




    ВВЕДЕНИЕ


    6




    ГЛАВА1. ИСТОРИОГРАФИЧЕСКИЕ ОСНОВЫ ИССЛЕДОВАНИЯ







    1.1.Артикуляция как культурный феномен и предмет культурологического исследования


    12





    1.2.Историческое становление теории артикуляции


    20




    1.3.Проблемы анализа вокального цикла в музыковедении ХХ века


    35




    ГЛАВА2. МЕТОДОЛОГИЧЕСКИЕ И КОНЦЕПТУАЛЬНЫЕ
    ОСНОВЫ ДИССЕРТАЦИИ







    2.1.Методология исследования


    43




    2.2.Артикуляционный комплекс как репрезентант художественной картины мира


    49




    ГЛАВА3. ФОРМИРОВАНИЕ И ЭВОЛЮЦИЯ РОМАНТИЧЕСКОЙ МОДЕЛИ АРТИКУЛЯЦИОННОГО КОМПЛЕКСА В КАМЕРНО-ВОКАЛЬНЫХ ЦИКЛАХ ХІХ ВЕКА







    3.1.Социокультурный генезис жанра камерно-вокального цикла (от классицизма к романтизму)


    72





    3.2.Формирование модели АК раннего романтизма в вокальном творчестве Л.ван Бетховена (цикл «К далекой возлюбленной»)


    82





    3.3.Эволюция романтической модели АК в камерно-вокальном творчестве Р.Шумана (цикл «Любовь поэта»)


    92





    ГЛАВА4. АРТИКУЛЯЦИОННЫЙ КОМПЛЕКС КАК КОНЦЕПТУАЛЬНЫЙ КОМПОНЕНТ МУЗЫКАЛЬНОГО ТЕКСТА В ИСКУССТВЕ ХХ ВЕКА







    4.1. Новый тип художественного видения мира в музыкальном искусстве ХХв. и трансформация семантической роли АК



    113





    4.2. Концептуальная роль АК в музыке европейского модернизма (А.фон Веберн. Камерно-вокальный цикл «Три песни на стихи Х.Йоне», Ор.23)


    120





    4.3. Роль артикуляционного комплекса в отражении постмодернистской картины мира (камерно-вокальный цикл В.Сильвестрова «Тихие песни»)


    144




    ВЫВОДЫ


    166




    СПИСОК ИСПОЛЬЗОВАННЫХ ИСТОЧНИКОВ


    171




    ПРИЛОЖЕНИЯ


    195










    СПИСОК ТЕРМИНОЛОГИИ





    Артикуляционный комплекс (АК)



    способ произношения, воплощенный во взаимодействии трех составляющих (знака движения коммуникации), закодированных в тексте музыкального произведения.





    Первичный код АК



    эталонный тип, фиксирующий акустико-физиологические нормы естественного звукоизвлечения.





    Артикуляционный
    контрапункт


    вертикальное совмещение горизонтальных пластов, репрезентирующих различные модели АК. Артикуляционный контрапункт признак сосуществования в семантическом пространстве произведения нескольких художественных миров с присущим им специфическим хронотопом.





    Артикуляционный резонанс


    последовательное сопоставление моделей АК, признак пространственной стереофонии.





    Артикуляционная цепь


    принцип комплементарного взаимодействия различных параметров АК, совместное действие которых может быть направлено на раскрытие эмоционального плана музыкального произведения, прояснение его структурных граней.






    Артикуляционная волна


    симметричное, уравновешенное применение оппозиционных параметров АК (accelerando ritenuto; crescendo diminuendo).





    Артикуляционная эволюция


    принцип «прорастания приема» по степени плотности или эмоциональной насыщенности (staccato portamento tenuto).





    Артикуляционный
    сегмент


    определенное сочетание исполнительских средств, которое в музыкальном произведении выполняет функции темы











    ВВЕДЕНИЕ

    Актуальность темы. В условиях проблемного поля духовной культуры ХХ века вследствие новых реалий утратила значимость сложившаяся причинно-следственная система функциональных связей, разрушившая традиционную уверенность человечества в детерминированности явлений. От мира предметности, реальности, сюжетности искусство обратилось к субъективированному внутреннему миру человека миру его настроений, эмоций, чувств.
    Переоценка ценностных ориентаций человечества на рубеже XIX-XXвв. обусловила поиск новых средств художественной выразительности в искусстве. Создалась ситуация, когда для воплощения новых авторских концепций оказывалось недостаточно традиционных средств выразительности. Кристаллизация нового мировоззрения привела к кардинальным изменениям соотношения «центра» и «периферии» в системе художественных средств.
    Проекцией смены мировоззренческого вектора, формирования новой культурной парадигмы в музыкальной композиции стали тенденции к исключительной текстологической индивидуализации и детализации периферических средств музыкальной выразительности, которые до этого принадлежали сфере творческой свободы, и к их интеграции в едином артикуляционном комплексе (далее АК).
    Актуальность исследования обусловлена значительным противоречием между возрастанием роли АК как феномена культуры в творческой музыкальной практике (композиторской и исполнительской) и недостаточной изученностью этого явления в искусствоведении.
    Роль АК в разные эпохи была различной. В контексте музыкальной культуры ХХв. АК обрел статус специфического концептуального компонента музыкального текста. Семантическая и концептуальная перегруженность АК атрибутивное свойство музыкальной культуры ХХ в., т. е. актуализация АК отразила изменение иерархии выразительных средств музыки, адекватное изменению ориентаций духовной культуры эпохи.
    В условиях конфронтации поп- и академической культуры академическая музыка актуализировала АК как пласт выразительных средств, который был бы адекватен эпохе и в то же время «отличался» бы от пласта массовой культуры.
    Эксперименты в области АК представляются одними из наиболее значительных в становлении речи камерно-вокального искусства ХХв. Избранный аспект исследования позволяет по-новому осветить эволюцию вокального цикла, обусловленную реализацией моделей АК, заложенных в тексте музыкальных произведений.
    Связь с научными программами, планами, темами. Диссертация выполнена на кафедре теории музыки и фортепиано ХГАК как составная часть разрабатывающейся в ХГАК базовой темы «Проблемы истории и теории культуры» и научно-исследовательской темы кафедры теории музыки и фортепиано ХГАК «Украинская и мировая музыкальная культура». Она согласована с Тематичним планом наукових досліджень Харківської державної академії культури на період 2001-2005рр.”, утвержденным Ученым Советом ХГАК (протокол №8 от 23.02.01г.), и соответствует теме Дослідження з проблем мистецтвознавства та фольклористики”. Тема диссертации утверждена на заседании Ученого Совета ХГАК (протокол №9 от 30.01.04г.).
    Цель и задачи исследования. Цель исследования создание комплексной культурологической концепции артикуляционного комплекса в камерно-вокальной музыке как художественного феномена.
    Для диссертационной концепции основополагающими являются понятийный, музыкально-культурологический, исторический, коммуникативно-психологический, системно-функциональный аспекты. Культурный феномен АК исследуется на перекрестье явлений артикуляции как таковой, с одной стороны, и камерно-вокальной музыки, с другой, и рассматривается сквозь призму его роли в развитии жанра вокального цикла во взаимосвязях со смежными музыкальными и другими явлениями.
    Основные задачи исследования:
    выявление семантико-культурологической специфики АК как репрезентанта картины мира композиторов XIX-XX вв.;
    определение содержания понятийного аппарата, в частности, понятий «артикуляция», «артикуляционный комплекс», «артикуляционный контрапункт», «артикуляционный резонанс», «первичный код АК» и т.д.;
    историческая периодизация процесса эволюции АК в камерно-вокальных циклах, общая характеристика его основных этапов;
    выявление основных функций АК в вокальных циклах XIX-XXвв.
    Объект исследования камерно-вокальная музыка XIX-XXвв.
    Предметом исследования является артикуляционный комплекс как целостный феномен культуры, рассматриваемый на материале вокальных циклов европейских композиторов XIX-XXвв.
    Методы исследования. Научные положения диссертации аргументированы на уровне методологии современной культурологии и искусствоведения исторического и теоретического. Исследование АК в камерно-вокальной музыке XIX-XXвв. осуществлено на основе синтеза различных методологических подходов:
    культурологический подход обусловил общую концепцию работы и содержание ее разделов, посвященных анализу АК в социокультурном контексте;
    системный подход обусловил всестороннее исследование АК как феномена культуры;
    структурно-семиотический подход дал возможность выявить особенности взаимосвязей знаковой, семантической и коммуникативной сфер АК;
    исторический подход положен в основу исследования генезиса и эволюции АК в камерно-вокальных циклах композиторов XIX-XXвв.
    Научная новизна полученных результатов заключается в создании первой в украинском искусствоведении культурологической концепции АК в камерно-вокальной музыке, в обосновании понятия «артикуляционный комплекс» как музыкальной универсалии. Впервые в отечественной музыкально-культурологической науке осуществлено синтетическое исследование семантической специфики АК в вокальных циклах композиторов XIX-XX вв., разработана модель АК и предложена специальная методология анализа современных камерно-вокальных произведений.
    Соискателем выдвинут ряд научных гипотез:
    о семантической специфике АК в музыке и его роли в процессе выявления концептуальной идеи музыкального произведения;
    о существовании первичного кода АК и его роли в отражении художественной картины мира;
    о структуре АК и его основных функциях (мировоззренческая, семантическая, композиционная, коммуникативно-психологическая, стилевая функции);
    о характере историко-культурной динамики АК и основных стадиях его текстологической фиксации;
    о психологических механизмах функционирования АК в процессе художественной коммуникации и его роли в формировании стереотипов музыкального восприятия;
    о специфике АК как категории композиторского и исполнительского стиля в музыке;
    об обретении артикуляционным комплексом статуса композиционного средства в музыке ХХ в.
    Материал исследования. Источниковая база диссертации включает нотные издания камерно-вокальных циклов выдающихся зарубежных и отечественных композиторов XIX-XXвв. Л.ван Бетховена, Ф.Шуберта, Р.Шумана, Р.Вагнера, Ф.Листа, Ф.Пуленка, А.Шенберга, А.фон Веберна, М.Мусоргского, Д.Шостаковича, Г.Свиридова, А.Гаврилина, Э.Денисова, В.Сильвестрова и др., а также научные теоретические труды в сферах философии искусства, семиотики, общей и музыкальной эстетики, теории и истории музыки, психофизиологии музыкального исполнительства.
    Практическое значение полученных результатов. Результаты исследования могут быть применены в трех основных аспектах.
    Научный аспект, который демонстрирует методологию анализа камерно-вокальной музыки (прежде всего, современной) путем выявления особенностей ее АК, открывает перспективы дальнейшего исследования специфики историко-стилистических моделей АК и, в целом, проблемы АК как музыкальной универсалии.
    Педагогический аспект предполагает использование результатов исследования в преподавании курсов: «История и теория музыки», «Музыкальная эстетика», «История украинской музыки», «История и теория исполнительского искусства», «Вокальное искусство», «Камерный ансамбль», «Фортепиано», «Концертмейстерское мастерство» и т.д.
    Творческий аспект заключается в использовании теоретических положений и практических выводов диссертации в музыкально-исполнительской практике, лекторской и музыкально-критической деятельности, в дальнейших теоретических разработках данной проблематики.
    Апробация результатов диссертации. Диссертация обсуждалась на кафедрах теории и истории культуры и теории музыки и фортепиано ХГАК.
    Основные идеи и положения были изложены в докладах на 5 международных и всеукраинских научно-теоретических и научно-практических конференциях: Международной научно-теоретической конференции Духовна культура в інформаційному суспільстві” (Харьков, 2002); Конференции молодых ученых Культура та інформаційне суспільство ХХІ століття” (Харьков, 2002); Научной конференции Діалог традицій у музичному мистецтві на межі тисячоліть” (Донецк, 2003); Конференции молодых ученых Культура та інформаційне суспільство ХХІ століття” (Харьков, 2003); Международной научной конференции «Інформаційно-культурологічна та мистецька освіта: стан і перспективи» (Харьков, 2004).
    Материалы исследования использовались в лекторской деятельности соискателя в Харьковской областной филармонии, концертах Международных музыкальных фестивалей «Харьковские ассамблеи», а также в практической педагогической деятельности кафедры теории музыки и фортепиано ХГАК.
    Публикации. По теме исследования автором опубликованы четыре статьи в сборниках, утвержденных ВАК Украины.
    Структура работы. Диссертация состоит из списка терминологии, введения, четырех глав, выводов, списка использованных источников и приложений (20 страниц). Объем работы составляет 214 страниц (из них 170 основного текста). Список использованных источников 276 позиций (5 на иностранных языках).
  • Список литературы:
  • ВЫВОДЫ

    Социокультурные процессы начала ХХв., в частности, изменение научной парадигмы, осмысление времени и пространства вне антропоморфного измерения, кризис рационализма и романтического мироощущения явились причинами смены мировоззренческого вектора в обществе, переоценки ценностных ориентаций человечества на рубеже ХІХ-ХХвв.
    Поиск новой художественной парадигмы в искусстве выразился в отказе от традиций, в новой концепции человека, плюрализме подходов к проблеме художественного хронотопа, техноморфизме, маргинализме.
    Проекцией маргинализма в музыкальном искусстве стала трансформация иерархической системы музыкально-выразительных средств, а именно вывод периферических средств музыкальной выразительности на концептуальный и композиционный уровни путем их дифференцирования и последующей интеграции в артикуляционный комплекс.
    Переосмысление статуса исполнительских средств, регламентация в ХХв. сферы творческой свободы исполнителя трансформировали сферу художественной коммуникации, что выразилось в феномене композиторской догмы и принципе художественного остранения.
    В этой связи одной из актуальных задач современного музыковедения и музыкальной культурологии является разработка основных направлений и методологических принципов теории и истории артикуляционного комплекса как культурного феномена, осуществление комплексного анализа АК и его мировоззренческой, семантической, композиционной, коммуникативно-психологической и стилевой специфики.
    Эксперименты в области АК представляются одними из наиболее существенных в становлении языка камерно-вокального искусства ХХв. В то же время камерно-вокальная культура, являющаяся одной из наиболее значимых, репрезентативных сфер музыкального искусства, в теоретико-культурологическом аспекте принадлежит к самым малоисследованным его областям. Подавляющее большинство имеющихся в этой сфере научных работ связано с ее изучением в обзорно-историческом либо теоретико-аналитическом аспекте или же с позиций практических задач исполнительства и педагогики. В отечественной музыкальной науке ощущается определенный недостаток исследований, специально посвященных историко-культурной динамике камерно-вокальной музыки.
    Именно эти вопросы находятся в центре внимания автора данной диссертации, общим итогом которой является создание комплексной культурологической концепции артикуляционного комплекса, основанной на принципах антропоцентризма, включающей теоретическую концепцию АК как художественного феномена и историческую концепцию генезиса и эволюции АК в камерно-вокальных циклах ХІХ-ХХвв.
    Основные научные итоги исследования таковы.
    ¨Выявлена семантико-культурологическая специфика АК как репрезентанта картины мира композиторов ХІХ-ХХвв. Обозначена роль АК в отражении глобальных изменений художественных стилей, исторических концепций человека, мировоззренческого вектора в культуре путем кодирования композиторами в музыкальном тексте определенных концепций двигательной активности, связанных с процессами интерпретации и коммуникации.
    ¨Обновлен понятийный аппарат музыковедения путем терминологического анализа понятия «артикуляция», введения в научный оборот понятий «артикуляционный комплекс», «артикуляционный контрапункт», «артикуляционный резонанс», «артикуляционные цепи, волны, эволюции», «первичный код АК».
    ¨Подчеркнута роль антропоморфных факторов в кристаллизации семантического пласта музыкальных произведений. Выдвинута гипотеза о существовании первичного кода АК, предложена типизация его историко-культурных трансформаций и выявлена система соответствий между обозначенными типами и характером определенных художественных хронотопов.
    ¨Раскрыты психологические механизмы функционирования АК в процессе художественной коммуникации и его роль в формировании стереотипов музыкального восприятия.
    ¨Осуществлена историческая периодизация процесса эволюции АК в камерно-вокальных циклах, охарактеризованы его основные этапы. Обозначены основные типы кода АК (нормативный, субъективирующий, экзальтирующий, деформирующий) и историко-стилевая специфика их воплощения: нормативный код АК в классицистских произведениях (стереотип восприятия Гармонии и Красоты); субъективирующий код АК в произведениях композиторов-романтиков (стереотип эмоции сопереживания); экзальтация или деформация первичного кода АК в произведениях композиторов ХХв (стереотип эмоции отчуждения).
    ¨Выявлена стадиальность процесса текстологической фиксации артикуляционного комплекса, которая выявляет культурно-историческую динамику отношения «периферия центр» и его роль в чередовании культурных парадигм.
    ¨Обозначен новый статус АК как композиционного средства и важного фактора стиле- и формообразования в музыкальном искусстве ХХв. Выявлена структура АК и его основные функции (мировоззренческая, семантическая, композиционная, коммуникативно-психологическая, стилевая) в камерно-вокальных циклах ХІХ-ХХвв.
    Важным результатом работы является создание комплексной методологии исследования камерно-вокальной музыки (прежде всего, современной) посредством выявления семантической специфики АК. На основе данной методологии диссертантом проанализированы вокальные циклы Бетховена, Шумана, Веберна, Сильвестрова, которые репрезентируют классицистскую, романтическую, модернистскую, постмодернистскую картины мира.
    Практическая ценность диссертации заключается в ее научном и методологическом значении, возможности использования материалов и выводов исследования во многих сферах музыкальной науки, в практической деятельности музыкантов-исполнителей и лекторов-музыковедов.
    Предложенная диссертантом методология исследования камерно-вокальных произведений и их АК может стать общей методологической основой последующих научных работ такого направления, инструментом научного анализа для дальнейшей разработки данной тематики. Результаты и выводы работы имеют существенное значение для развития целого ряда сфер музыкальной науки (теоретического и исторического музыкознания, музыкальной эстетики, музыкальной культурологии, музыкальной психологии и социологии, истории и теории исполнительского искусства, теории и истории камерно-вокальной культуры) и могут послужить теоретической базой для дальнейших исследований.
    Дальнейшее развитие теории АК как музыкальной универсалии потребует соответствующего углубления и расширения ее терминологической сферы, дополнительного введения в научный обиход новых понятий и, следовательно, проведения специальных исследований логико-философского, лингвистического, культурологического, музыкально-исторического и музыкально-теоретического характера.
    Значительный интерес для исследователя представляет анализ философских аспектов проблематики, осуществления в феномене АК ведущих идей тех или иных эпох и принципов познания мира.
    Целесообразным представляется параллельное изучение композиторского творчества и исполнительства в аспекте их семантической взаимосвязи и взаимовлияния композиторской техники и исполнительских ресурсов.
    Рассмотрение АК как стилистического фактора открывает перспективы дальнейшего изучения специфики историко-стилистических моделей АК.
    Огромный пласт научных работ может быть связан с изучением (в том числе экспериментальным, в союзе с общей и социальной психологией и психофизиологией) артикуляции как концепции двигательной активности в ракурсе музыкальной коммуникации.
    Перспективен для последующих исследований и социологический аспект ансамблевой проблематики в камерно-вокальной музыке, представляющий широкое поле деятельности для культурологов и музыковедов.
    Большой круг научных проблем, чрезвычайно актуальных в наши дни, связан с исследованием многообразных проблем художественного времени и пространства. Перспективным в этом плане представляется изучение роли АК в реализации хронотопической специфики музыкальных произведений.
    Результаты диссертации могут быть использованы при дальнейшей разработке целого ряда вузовских учебных курсов, в той или иной степени связанных с теоретической проблематикой АК и практической деятельностью в сфере музыкальной педагогики (в курсах «История и теория музыки», «Музыкальная эстетика», «История украинской музыки», «История и теория исполнительского искусства», «Вокальное искусство», «Камерный ансамбль», «Фортепиано», «Концертмейстерское мастерство» и т.д.).
    Теоретические положения и практические выводы диссертации могут быть применены в музыкально-исполнительской практике, лекторской и музыкально-критической деятельности.
    Материалы и выводы диссертации используются в лекторской и концертной деятельности диссертанта в Харьковской областной филармонии (в частности, на Международных фестивалях «Харьковские ассамблеи»), а также в практической научно-методической и педагогической работе кафедры теории музыки и фортепиано Харьковской государственной академии культуры.









    СПИСОК ИСПОЛЬЗОВАННЫХ ИСТОЧНИКОВ

    1. Абрамян А.Л. Взаимодействие симметрии и асимметрии в музыке: Автореф. дис... канд. искусствоведения: 17.00.02 / Грузинский гос. театральный институт. Тбилиси, 1988. 21 с.
    2. Акустика речи и слуха: Сб. науч. тр. / Под ред. Л.А. Чистович; АНСССР. Ин-т физиологии им. И.П.Павлова. Л.: Наука, 1986. 144 с.
    3. Александрова Н.Г. Основные типы музыкального интонирования в украинской камерно-инструментальной музыке 70-80-х годов: Автореф. дисс канд. искусствоведения: 17.00.02 / Киев. гос. консерватория им. П.И.Чайковского К., 1987. 15 с.
    4. Алексеев А.Д. История фортепианного искусства: Учебник. В 3-х ч. Ч.1и2. Изд. 2-е, доп. М.: Музыка, 1988. 414 с.: ил., нот.
    5. Алексеев Э.Е. Раннефольклорное интонирование: Звуковысотный аспект / ВНИИ искусствознания. М.: Сов. композитор, 1986. 240 с.
    6. Анализ вокальных произведений: Учеб. пособие / Под ред. О.П.Коловского. Л.: Музыка, 1988. 352 с., нот.
    7. Андреева О.П. О правомерности сопоставления языка и музыки // Проблеми взаємодії мистецтва, педагогіки та теорії і практики освіти: Зб. наук. пр. / За ред. Н.Є. Гребенюк. Вип. 7. К.: Наук. світ, 2001. С. 2228.
    8. Андриевский И.М. Исполнительские средства музыкальной выразительности как интонационная система в современной скрипичной музыке (на материале современной музыки): Автореф. дис... канд. искусствоведения: 17.00.02 / Киев. гос. консерватория им. П.И.Чайковского. К., 1990. 17 с.
    9. Арановский М.Г. Музыкальный текст. Структура и свойства. М.: Композитор, 1998. 343с.
    10. Арзаманов Ф.Г., Дмитриев Л.Б. Голос // Муз. энциклопедия: В 6-ти тт. Т. 1. М.: Сов. энциклопедия, 1973. С. 10341039.
    11. Аронов А. Динамика и артикуляция в фортепианных произведениях Бетховена // Об исполнении фортепианной музыки Баха, Бетховена, Дебюсси, Рахманинова, Прокофьева, Шостаковича: Сб. ст. / Под ред. А.Крюкова. М.: Музыка, 1965. С. 3296.
    12. Асафьев Б. В. Композиторы первой половины ХІХ века // Асафьев Б. В. Избранные труды. Т. 4. М.: Изд-во Академии наук СССР, 1955. С. 3959.
    13. Асафьев Б.В. Музыкальная форма как процесс. Кн.1 и 2 / Ред., вст.ст. и коммент. Е.М.Орловой. 2-е изд. Л.: Музыка, 1971. 376 с.: нот. ил.
    14. Ахундов М. Концепции пространства и времени: истоки, эволюция, перспективы. М.: Наука, 1982. 224 с.
    15. Бабий-Очеретовская Н. Л. Содержание и форма в музыке. Автореф. дисс. ... д-ра искусствоведения: 17.00.02 / Киев. гос. консерватория им.П.И.Чайковского. К., 1986. 48 с.
    16. Бабинцев А.А. К проблеме «графической этимологии» // Вопросы филологии стран Азии и Африки: Сб. ст. / Под ред. проф. С.Н.Иванова. Вып.2. Л.: Изд-во Ленингр. ун-та, 1973. С. 2227.
    17. Бадура Скода Е. и П. Интерпретация Моцарта. М.: Музыка, 1972. 373с., нот.
    18. Барг М. Эпоха и идеи. М.: Наука, 1990. 230 с.
    19. Басин Е.Я. Семантическая философия искусства (Критический анализ). М.: Мысль, 1973. 216с.
    20. Бахтин М. Вопросы литературы и эстетики. М.: Художественная литература, 1975. 504 с.
    21. Бахтин М.М. Формы времени и хронотопа в романе //Литературно-критические статьи. М.: Худож. лит., 1986. С. 121290.
    22. Беліченко Н.М. Структурна поетика музичного твору (на матеріалі музики сучасних композиторів 80-х років): Автореф. дис... канд. мистецтвознавства: 17.00.02 / Київ. держ. консерваторія. К., 1992. 16с.
    23. Белоброва О. Академическая тенденция в русском искусстве середины ХІХ века: принцип виртуозности в творчестве А.Рубинщтейна и К.Брюллова (пересечения и параллели) // Київське музикознавство: Зб. ст. Вип.5. К.: Вид. Київ. держ. вищого муз. уч-ща ім. Р.М. Гліера, 2000. С. 1624.
    24. Бергер Л. Закономерности истории музыки // Муз. академия, 1993. №2. С.124128.
    25. Бергер Л. Пространственный образ мира (парадигма познания) в структуре художественного стиля // Вопросы философии, 1994. №4. С.114128.
    26. Березовчук Л.Н. Артикуляция в музыке (к проблеме модальной звуковой формы в произведении): Рукопись / Личн. архив Л.Н.Березовчук. 25с.
    27. Березовчук Л.Н. Музыкальный жанр как система функций (психологические и семиотические аспекты) // Аспекты теоретического музыкознания: Сб. науч. тр. / Сост. Ю.В.Кудряшов. Л.: ЛГИТМиК, 1989. С.95123.
    28. Бернштейн Н.А. Очерки по физиологии движения и физиологии активности. М.: Медицина, 1966. 349 с., илл.
    29. Библер В. От наукоучения к логике культуры: Два философских введения в двадцать первый век. М. : Политиздат, 1990. 413с.
    30. Бондарко Л.В. Звуковой строй современного русского языка: Учеб. пособие для пед. ин-тов по специальности «Рус. яз. и литература». М.: Просвещение, 1977. 175 с.
    31. Борев Ю.Б. Эстетика: В 2-х т. 5-е изд., доп. Смоленск: Русич, 1997. Т.1. 576 с.
    32. Борев Ю.Б. Эстетика: В 2-х т. 5-е изд., доп. Смоленск: Русич, 1997. Т.2. 639 с.
    33. Ботвінова І.В. Образний склад та музична інтонація у вокальних циклах Ф.Шуберта, Р.Шумана, Р.Вагнера, Г.Малера: Автореф. дис... канд. мистецтвознавства: 17.00.03 / НМАУ ім. П.І.Чайковського. К., 2001. 15 с.
    34. Браудо И.А. Артикуляция (о произношении мелодии). Л.: Музыка, 1973. 197 с.
    35. Брежнева И.В. Камерно-вокальное творчество Д.Д. Шостаковича: Автореф. дис канд. искусствоведения: 17.00.02 / Москов. гос. консерватория. М., 1986. 22 с.
    36. Булатова Л.Б. Стилевые черты артикуляции в фортепианной музыке XVII первой половины XIX века. М.: Музыка, 1991. 125 с.
    37. Васина-Гроссман В.А. Музыка и поэтическое слово: Ч.1. Ритмика. М.: Музыка, 1972. 150 с., илл.
    38. Васина Гроссман В.А. Музыка и поэтическое слово: Ч.2. Интонация. Ч.3. Композиция. М.: Музыка, 1978. 366 с., нот.
    39. Васина-Гроссман В.А. Вокальные миниатюры Антона Веберна (к изучению вокальных стилей ХХ века). // Музыкальный современник: Сб. ст. Вып. 5. М.: Сов. композитор, 1984. С. 273287.
    40. Васина-Гроссман В.А. Романтическая песня XIX века. М.: Музыка, 1966. 406 с.
    41. Вахранев Ю. Ф. Исполнение музыки (поэтика). Х.: ХИИ, 1994. 336с.
    42. Введение в литературоведение: Учеб пособие / Под ред. Г.Н.Поспелова. М.: Высшая школа, 1976. 418 с.
    43. Веберн А. Лекции о музыке; Письма М.: Музыка, 1975. 143 с., нот.
    44. Верба О.О. Варіантність та її композиційні закономірності (на прикладі музики українських і російських композиторів 70-90 рр. ХХ ст.): Автореф. дис... канд. мистецтвознавства: 17.00.03 / НМАУ ім. П.І.Чайковського. К., 2002. 20 с.
    45. Вербицкая Л.А. Звуковые единицы русской речи и их соотношение с оттенками и фонемами: Автореф. дисс канд. филол. наук: 10.00.19 / ЛГУ им. А.А.Жданова. Л., 1965. 19 с.
    46. Володин Э. Специфика художественного времени // Вопросы философии, 1978. №8. С. 132141.
    47. Вульфиус П.А. «Прекрасная мельничиха» Шуберта (опыт анализа песенного цикла) // Вульфиус П.А. Статьи, воспоминания, публицистика. М.Л.: Музыка, 1980. С. 2171.
    48. Вульфиус П.А. Музыкальная культура Вены и Франц Шуберт.// Музыка Австрии и Германии XIX века. / Под общ. ред. Т. Цытович. Кн. 1. М.: Музыка, 1975. С. 36149.
    49. Выготский Л.С. Психология искусства. 5-е изд. М.: Лабиринт, 1998. 416с.
    50. Высочина Е. Проблемы изучения художественной картины мира // Вопросы философии, 1983. №10. С. 146148.
    51. Габричевский А. Пространство и время // Вопросы философии, 1994. №3. С.134147.
    52. Гайденко І.А. Музика та графіка // Традиції та новації у вищій архітектурно-художній освіті: Зб. наук. пр. / За ред. Н.Є.Трегуб. Х.: ХХІІІ, 2000. С. 7682.
    53. Гаккель Л.Е. Фортепианная музыка ХХ века. Л.-М.: Сов. композитор, 1976. 296 с.
    54. Галеев Б. Скрябин и развитие идеи видимой музыки // Музыка и современность: Сб. ст. / Ред.-сост. Т.А.Лебедева. Вып. 6. М.: Музыка, 1969. С. 77142.
    55. Ганзбург Г.И. Либреттология и специальные аспекты изучения вокальных произведений Ф.Шуберта и Р.Шумана // Шуберт и шубертианство: Сб. материалов научного музыковедческого симпозиума / Под ред. Г.И.Ганзбурга. Х.: Харьковские Ассамблеи Ин-т музыкознания, 1994. С. 8391.
    56. Ганзен В.А. Восприятие целостных объектов. Л.: Изд-во Ленингр. ун-та, 1974. 152 с.
    57. Гарсиа М. Школа пения. Traité complet de l’art du chant. / Предисл., пер. и примеч. проф. В.А.Багадурова. М.: Музгиз, 1957. 127 с., илл.
    58. Гачев Г. Национальные образы мира: Космо-Психо-Логос. М.: Изд. группа «Прогресс» «Культура», 1995. 480с.
    59. Герасимова-Персидская Н. Выход к новым принципам пространственно-временной организации музыки в переломные эпохи // Музыкальное мышление: сущность, категории, аспекты исследования / Сост. Л.И. Дыс. К.: Муз. Україна, 1989. С. 5463.
    60. Герасимова-Персидская Н. О двух типах музыкального хронотопа и их столкновении в русской музыке XVIII в. // Литература и искусство в системе культуры. М.: Наука, 1988. С. 343349.
    61. Голубовская Н.И. О музыкальном исполнительстве: Сб. ст. и материалов / Сост. Е. Бронфин. Л.: Музыка, 1985. 142 с.
    62. Горюхина Н.А. Стиль отчуждения в век отчуждения // Musical art et scientia.. К., 1999. С. 197 201. (Наук. вісник НМАУ ім. П.І. Чайковського. Вип.6.)
    63. Грачев В.Н. Интерпретирующий стиль в музыке ХХ века: закономерности, эволюция: Автореф. дисс канд. искусствоведения: 17.00.02 / Моск. Гос. консерватория им. П.И.Чайковского. М., 1992. 22 с.
    64.Гребенюк Н.Є. Вокально-виконавська творчість: Психолого-педагогічний та мистецтвознавчий аспекти: Моногр. К.: НМАУ, 1999. 269с.
    65. Грундман Г. и Мис П. Как Бетховен пользовался педалью? // Музыкальное исполнительство: Сб. ст. / Сост. Г.Я.Эдельман. Вып.6. М: Музыка, 1971. С.217271.
    66. ГрундманГ. и МисП. Аппликатура Бетховена // Музыкальное исполнительство: Сб. ст. / Сост. Г.Я.Эдельман. Вып.8. М.: Музыка, 1973. С.172189.
    67. Демченко Г.Ю. О чертах романтизма в фортепианных миниатюрах Шуберта // Шуберт и шубертианство. Сб. материалов науч. музыковедческого симпозиума / Под ред. Г.И. Ганзбурга. Х.: Харьковские Ассамблеи. Ин-т музыкознания, 1994. С. 6468.
    68. Денисов Э.В. Додекафония и проблемы современной композиторской техники // Музыка и современность: Сб. ст. / Ред.-сост. Т.А.Лебедева. Вып.6. М.: Музыка, 1969. С.478525.
    69. Денисов Э.В. Стабильные и мобильные элементы музыкальной формы и их взаимодействие // Денисов Э. Современная музыка и проблемы эволюции композиторской техники. М.: Сов. композитор, 1986. С. 112137.
    70. Дмитриев Л.Б. Пение // Муз. энциклопедия: В 6-ти тт. Т. 4. М.: Сов. энциклопедия, 1978. С. 227233.
    71. Днепров В. Идеи времени и формы времени. М.: Сов. писатель, 1980. 600 с.
    72. Друмева К.Д. Проблемы современной вокальной музыки (на материале французских кантат и ораторий 30-х 50-х годов ХХ века): Автореф. дисс... канд. искусствоведения: 17.00.02 / Моск. гос. консерватория им.П.И.Чайковского. М., 1971. 23 с.
    73. Друскин М.С. Клавирная музыка Испании, Англии, Нидерландов, Франции, Италии, Германии XVIXVIII веков. Л.: Музгиз, 1960. 284 с.
    74. Друскин М.С. Пассионы и мессы И.С. Баха. Л.: Музыка, 1976. 168с.
    75. Дувирак Д.А. Тембро-динамические аспекты музыкального мышления: взаимодействие творчества и восприятия: Автореф. дисс канд. искусствоведения: 17.00.02 / Киев. гос. консерватория им. П.И.Чайковского. К., 1987. 18 с.
    76. Екимовский В.А. Оливье Мессиан: Жизнь и творчество. М.: Сов. композитор, 1987. 304 с.
    77. Жарков А. Н. Музыкальный текст: от знака к интонированию. // Текст музичного твору: практика і теорія: Зб. ст. / Упорядник В.Г.Москаленко. Вип. 7. К.: Київ. держ. вище муз. уч-ще ім. Р.М. Гліера. С. 4147.
    78. Житомирский Д.В., Леонтьева О.Т., Мяло К.Г. Западный музыкальный авангард после второй мировой войны. М.: Музыка, 1989. 303 с.
    79. Житомирский Д.М. Роберт Шуман: Очерк жизни и творчества. М.: Музыка, 1964. 880 с.
    80. Задерацкий В. О новой функции мелоса и комплементарно-сонорной полифонии // Музыкальный современник: Сб. ст. Вып. 5. М.: Сов. композитор, 1984. С. 1857.
    81. Задерацкий В.В. Полифоническое мышление И.Стравинского. М.: Музыка, 1980. 288с.
    82. Закс Л.А. О культурологическом подходе к музыке // Музыка Культура Человек: Сб. науч. тр. / Отв. ред. М.Л.Мугинштейн. Свердловск, Изд-во Урал. ун-та, 1988. С.944.
    83. Зарубежная литература XIX века. Романтизм: Хрестоматия истор.-литер. материалов. / Сост. Дмитриев А.С. , Колесников Б.И. , Новикова Н.Н. М.: Высшая школа, 1990. 368 с.
    84. Захарова О.И. Риторика и западноевропейская музыка XVII первой половины XVIII века: принципы, приёмы. М.: Музыка, 1983. 77 с., нот.
    85. Земцовский И. Текст Культура Человек // Муз. академия, 1992. №4. с.36.
    86. Зубарева Н. О некоторых особенностях фактуры как категории художественного пространства в музыке ХХ века. (На материале фортепианных произведений С. Слонимского и Б. Тищенко) // Советская музыка 70-80-х годов: Эстетика. Теория. Практика: Сб. науч. тр. / Отв. ред. А.Л.Порфирьева. Л.: ЛГИТМиК, 1989. С. 86100.
    87. ЗубареваО. Об эволюции пространственно-временного представления в художественной картине мира // Худ. творчество. Л.: 1983. С.2537.
    88. Зыкова Л.Ю. Структурные особенности жанра камерно-вокального цикла в его исторической эволюции (XIXXX вв.: от Ф.Шуберта до Д.Шостаковича): Автореф. дисс канд. искусствоведения: 17.00.02 / Ин-т литературы и искусства им. М. Ауэзова. Алматы, 1994. 25 с.
    89. Иванова И.Л., Мизитова А.А. Традиции романтического вокального цикла в творчестве Валентина Бибика. // Шуберт и шубертианство: Сб. материалов науч. музыковедческого симпозиума / Под ред. Г.И. Ганзбурга. Х.: Харьковские Ассамблеи. Ин-т музыкознания, 1994. С. 113117.
    90. Игнатченко Г.И. К вопросу об универсальных принципах музыки ХХ века. // Проблемы взаимодействия музыкальной науки и учебного процесса: Сб. научных материалов для музыкальных вузов. Вып. 4. Х.: ХИИ, 1995. С. 1623.
    91. Игнатченко Г.И. Функционально-логические аспекты музыкальной фактуры (фактура и форма-структура) // Проблеми взаємодії мистецтва, педагогіки та теорії і практики освіти: Зб. наук. пр. / За ред. Н. Є. Гребенюк. Вип. 7. К.: Наук. світ, 2001. С. 4660.
    92. Ильин И.П. Постмодернизм от истоков до конца столетия: Эволюция научного мифа. М.: Интрада, 1998. 255с.
    93. Интонация: Сб. науч. тр. / Отв. ред. А.И. Чередниченко. К.: Вища школа, 1978. 240 с.
    94. Инюточкина Н.В. Искусство аккомпанемента: интерпретация вокальной музыки И.С. Баха как проблема духовного взаимодействия // Проблеми взаємодії мистецтва, педагогіки та теорії і практики освіти: Зб. наук. праць. /За ред. Н. Є. Гребенюк. Вип. 7. К.: Наук. світ, 2001. С.184188.
    95. Каган М.С. Морфология искусства. Л.: Искусство, 1986. 573 с.
    96. Кандинский В.В. О духовном в искусстве . Л.: ЛОСПС, 1989. 68 с.
    97. Кантарович В.С. Гигиена голоса. М.: Музгиз, 1955. 156 с., илл.
    98. Касевич В.Б. Морфонология. Л.: изд-во ЛГУ, 1986. 160 с.
    99. Касевич В.Б. О соотношении незнаковых и знаковых единиц в слоговых и неслоговых языках // Проблемы семантики: Сб. ст. / Отв. ред. и авт. предисл. В.М.Солнцев. М.: Наука, 1974. С.120.
    100. Климовицкий А. И. О творческом процессе Бетховена: Исслед. Л.: Музыка, 1979. 176 с.
    101. Ковалинас Н. А. Иное в музыкальном тексте, или попытка анализа интуитивного мышления композитора // Музичний твір: проблема розуміння: Зб. ст. / Упоряд. В.Г. Москаленко. К., 2002. С. 148160. (Наук. вісник НМАУ ім. П.І. Чайковського. Вип. 20).
    102. Коврига Г. Сквозная форма в песнях Шуберта // Вопросы музыкальной формы: Сб. ст. Вып. 2. М.: Музыка, 1975. С. 215225.
    103. Когоутек Ц. Техника композиции в музыке XX века. М.: Музыка, 1976. 367 с.
    104. Козловски П. Культура постмодерна. М.: Республика, 1997. 240с.
    105. Колоней В. О роли «пластического» в исполнении музыкального произведения // Музичний твір як творчий процес: Зб. ст. К.: Київ. держ. вище муз. уч-ще ім. Р.М. Гліера, 2002. С. 214221.
    106. Кон Ю. Об одном свойстве вертикали в атональной музыке // Музыка и современность: Сб.ст. / Сост. Т.А. Лебедева. Вып. 7. М.: Музыка, 1971. С.294318.
    107. Коннов В.П. Пути развития немецкой романтической песни // Музыка Австрии и Германии ХІХ в.: В 3-х кн. Кн. 2. / Под общ. ред. Т. Цытович. М.: Музыка, 1990. С. 305337.
    108. Копчевский Н.А. Клавирная музыка: Вопросы исполнения. М.: Музыка, 1986. 96 с.
    109. Корыхалова Н.П. Интерпретация музыки: Теоретические проблемы музыкального исполнительства и критический анализ их разработки в современной буржуазной эстетике. Л.: Музыка, 1979. 208 с.
    110. Котляревская Е.И. Роль текста в «психологическом» анализе музыкального произведения // Текст музичного твору: практика і теорія: Зб. ст. / Упоряд. В.Г. Москаленко. К.: Київ. держ. вище муз. уч-ще ім. Р.М.Гліера. С. 105113. (Київське музикознавство. Вип.7).
    111. Коханик І.М. Інтертекстуальність та проблема стильової єдності музичного твору. // Текст музичного твору: практика і теорія: Зб. ст. / Упоряд. В.Г.Москаленко. К.: Київ. держ. вище муз. уч-ще ім. Р.М. Гліера. С. 9096. (Київське музикознавство. Вип. 7).
    112. Коханик І.М. Музичний твір: взаємодія стабільного і мобільного в аспекті стилю // Музичний твір: проблема розуміння: Зб. ст. К., 2002. С.4451. (Науковий вісник НМАУ ім. П.І.Чайковського. Вип. 20).
    113. Краткий психологический словарь / Сост. Л. А. Карпенко. М.: Политиздат, 1985. 431 с.
    114. Крауклис Г. Программная музыка и некоторые аспекты исполнительства // Музыкальное исполнительство: Сб. ст. / Сост. и общ. ред. В.Ю. Григорьева и В.А. Натансона. Вып.11. М.: Музыка, 1983. С. 3468.
    115. Крауклис Г.В. Романтизм в музыке Австрии и Германии // Музыка Австрии и Германии XIX века: В 3-х кн. Кн.1 / Под общей ред. Т. Цытович. М.: Музыка, 1975. С. 2635.
    116. Кремлев Ю.А. Очерки творчества и эстетики новой венской школы. Л.: Музыка, 1970. 136с.
    117. Кривцун Е. Эволюция художественных форм. Культурологический анализ. М.: Наука, 1992. 303 с.
    118. Крылова А. Вокальный цикл: вопросы теории и истории жанра: Лекция по курсу «Анализ музыкальных произведений»: 17.00.02. Музыковедение / Гос. муз. пед. ин-т им. Гнесиных. М., 1988. 48 с.
    119. Крылова А. Советский камерно-вокальный цикл периода 70-х начала 80-х годов: К проблеме эволюции жанра: Автореф. дис канд. искусствоведения: 17.00.02 / Москов. гос. консерватория. М., 1989. 24 с.
    120. Кудряшов Ю. Катехизис теории сонорного лада // Аспекты теоретического музыкознания: Сб. науч. тр. / Под ред. Ю. Кудряшова. Л.: ЛГИТМиК, 1989. С. 123144. (Проблемы музыкознания. Вып.2).
    121. Кукаркин А.В. По ту сторону расцвета: Буржуазное общество. Культура и идеология / А.В.Кукаркин. 2-е изд. М.: Политиздат, 1974. 400с.
    122. Культура, человек и картина мира. М.: Н
  • Стоимость доставки:
  • 150.00 грн


ПОИСК ДИССЕРТАЦИИ, АВТОРЕФЕРАТА ИЛИ СТАТЬИ


Доставка любой диссертации из России и Украины


ПОСЛЕДНИЕ СТАТЬИ И АВТОРЕФЕРАТЫ

ГБУР ЛЮСЯ ВОЛОДИМИРІВНА АДМІНІСТРАТИВНА ВІДПОВІДАЛЬНІСТЬ ЗА ПРАВОПОРУШЕННЯ У СФЕРІ ВИКОРИСТАННЯ ТА ОХОРОНИ ВОДНИХ РЕСУРСІВ УКРАЇНИ
МИШУНЕНКОВА ОЛЬГА ВЛАДИМИРОВНА Взаимосвязь теоретической и практической подготовки бакалавров по направлению «Туризм и рекреация» в Республике Польша»
Ржевский Валентин Сергеевич Комплексное применение низкочастотного переменного электростатического поля и широкополосной электромагнитной терапии в реабилитации больных с гнойно-воспалительными заболеваниями челюстно-лицевой области
Орехов Генрих Васильевич НАУЧНОЕ ОБОСНОВАНИЕ И ТЕХНИЧЕСКОЕ ИСПОЛЬЗОВАНИЕ ЭФФЕКТА ВЗАИМОДЕЙСТВИЯ КОАКСИАЛЬНЫХ ЦИРКУЛЯЦИОННЫХ ТЕЧЕНИЙ
СОЛЯНИК Анатолий Иванович МЕТОДОЛОГИЯ И ПРИНЦИПЫ УПРАВЛЕНИЯ ПРОЦЕССАМИ САНАТОРНО-КУРОРТНОЙ РЕАБИЛИТАЦИИ НА ОСНОВЕ СИСТЕМЫ МЕНЕДЖМЕНТА КАЧЕСТВА