Каталог / ИСКУССТВОВЕДЕНИЕ / Музыкальное искусство
скачать файл:
- Название:
- ПЕКИНСКАЯ ОПЕРА КАК МУЗЫКАЛЬНО-ЭСТЕТИЧЕСКИЙ ФЕНОМЕН
- Альтернативное название:
- ПЕКІНСЬКА ОПЕРА ЯК МУЗИЧНО – ЕСТЕТИЧНИЙ ФЕНОМЕН
- ВУЗ:
- ХАРЬКОВСКИЙ ГОСУДАРСТВЕННЫЙ УНИВЕРСИТЕТ ИСКУССТВ ИМ. И. П. КОТЛЯРЕВСКОГО
- Краткое описание:
- МИНИСТЕРСТВО КУЛЬТУРЫ И ТУРИЗМА УКРАИНЫ
ХАРЬКОВСКИЙ ГОСУДАРСТВЕННЫЙ УНИВЕРСИТЕТ ИСКУССТВ ИМ.И. П.КОТЛЯРЕВСКОГО
На правах рукописи
Лянь Юнь
УДК782.1:792.54:78.01.(511.12)
ПЕКИНСКАЯ ОПЕРА
КАК МУЗЫКАЛЬНО-ЭСТЕТИЧЕСКИЙ ФЕНОМЕН
Специальность 17.00.03 Музыкальное искусство
ДИССЕРТАЦИЯ
на соискание ученой степени
кандидата искусствоведения
Научный руководитель
Очеретовская Неонила Леонидовна
доктор искусствоведения, профессор
Харьков 2009
СОДЕРЖАНИЕ
ВВЕДЕНИЕ........3
РАЗДЕЛ 1 ИСТОРИОГРАФИЯ ПРОБЛЕМЫ И ОБЗОР ЛИТЕРАТУРЫ ПО ТЕМЕ ДИССЕРТАЦИИ.....8
РАЗДЕЛ 2 ПЕКИНСКАЯ ОПЕРА КАК ВЕРШИННОЕ ЯВЛЕНИЕ
КИТАЙСКОГО ОПЕРНОГО ИСКУССТВА....48
2.1. Народные истоки китайской оперы ........48
2.2. Традиции китайской оперы .........60
2.3. Пекинская опера как наследница традиций местных оперных театров Китая.....79
2.4. Школы музыкального исполнительства ....90
2.5. Музыка пекинской оперы ......102
РАЗДЕЛ 3 ПЕКИНСКАЯ И ИТАЛЬЯНСКАЯ ОПЕРЫ. ОПЫТ СРАВНИТЕЛЬНОГО АНАЛИЗА.....120
3.1. Из истории возникновения итальянской и пекинской опер120
3.2. Техника вокального исполнительства ......122
3.3. Роль музыки в разных национальных операх...133
3.4. Исполнительская форма: сценография, актерское
мастерство137
3.5. Сравнение музыкальных фрагментов опер «Куртизанка Юй
Танчунь» и «Травиата» Дж. Верди .......142
3.6. Европейские оперы в Китае ..162
3.7. Некоторые особенности современной китайской оперы ...168
ВЫВОДЫ174
ПРИЛОЖЕНИЕ....179
СПИСОК ИСПОЛЬЗОВАННЫХ ИСТОЧНИКОВ......261
ВВЕДЕНИЕ
Актуальность темы. Современный мир богат, сложен и разнообразен. В наше время нет ни в чём непреодолимых границ, мы имеем возможность узнать и изучить ценности, накопленные различными культурами мира, проникнуться их очарованием и своеобразием. Актуальность темы данной работы состоит в том, чтобы, изучив различные по истокам и путям развития культуры китайскую и итальянскую, на примере европейской и пекинской классических опер, найти их общие черты и различия.
Особого внимания в наше время заслуживает углубление связей между культурным наследием европейского и восточного искусства. Огромную роль в этом процессе играет музыкальное искусство. Проблемы становления оперного жанра, перспективы его развития всегда привлекали внимание музыковедов, педагогов, исполнителей. Подтверждением тому служат многочисленные исследования в этой области. Существует, однако, известный пробел в области знаний о культуре Востока, в частности, о музыкальной культуре Китая, истории пекинской оперы. Это объясняется многими причинами, в числе которых и определенная закрытость китайского общества, особенно в период культурной революции. Большим потенциалом в деле формирования музыканта-исполнителя (в частности, певца) могут стать сведения не только из области классической итальянской оперы, но и китайского оперного классического искусства, в том числе пекинской оперы как его яркого образца.
Современный период развития цивилизации, переживающей духовное возрождение, выдвигает новые задачи перед представителями различных культур. Укрепление творческих связей, изучение особенностей духовного наследия может дать новый толчок для их развития и совершенствования художественного мышления. Выявление, осознание моментов общности и различий европейской и восточной культур, практическое применение результатов анализа призвано способствовать дальнейшему развитию современного искусства. Подробное освещение тех сторон восточного музыкального искусства, которые связаны со спецификой китайского оперного искусства в целом и пекинской оперы в частности, также может оказать плодотворное влияние на современное оперное исполнительство.
Связь работы с научными программами, планами, темами. Диссертационное исследование выполнено в соответствии с планами научно-исследовательской и методической работы Харьковского государственного университета искусств им.И.П.Котляревского и соответствует комплексной теме «Методологічні проблеми та практичні завдання сучасного теоретичного музикознавства та його внесок у розвиток музичної освіти» (протокол №3 заседания Ученого совета ХГУИ от 27 ноября 2007 г.). Тема диссертации утверждена на заседании Ученого совета ХГУИ, протокол №4 от 26 ноября 2008 г.
Цель исследования раскрыть феномен пекинской оперы на основе изучения её истории, типологии и сравнения с итальянской оперой.
Задачи исследования:
l проанализировать научную и музыкальную литературу по теме диссертации и определить характерные черты китайского оперного искусства, показать значение и перспективы диалога Востока и Запада в оперном жанре;
l дать характеристику специфических особенностей китайского оперного искусства на примере пекинской классической оперы;
l проследить основные черты сходства и различия пекинской и итальянской оперных школ.
Объект исследования оперное искусство Китая.
Предмет исследования специфические особенности развития пекинской оперы как музыкально-эстетического феномена, в том числе в аспекте сравнительной характеристики итальянского и китайского оперного искусства.
Методы исследования. Изучение феномена пекинской оперы осуществляется в диссертации на основе синтеза ряда методологических подходов.
Культурологический и музыковедческий подходы к теме работы, подготовленные в музыкознании трудами Ф.Арзаманова [4], В.Аркановой [6], Е.Васильченко [20], Н.Гребенюк [36], Л.Данько [37], М.Друскина [38; 39], Г.Куколь [64], С.Серовой [111], А.Стахевича [115;116], М.Черкашиной-Губаренко [137], Н.Шахназаровой [139], Г.Шнеерсона [140], Гэ Жэнь [161], Лэн Да [182], Лю Цзидянь [184], Лю Цзинжуань [185], Ма Кэ [83], Пяо Дуншэн [209], Сюе Сяоцинь [217], Чжао Чжэньбан [242; 243], Хо Лутин [128], Фан Юйдэ [224], Фэй Юйпин [226], Цзян Цин [232] оказались необходимыми для рассмотрения особенностей китайского оперного искусства в контексте мировой музыкальной культуры.
Особое место занимают разработки в области интонационной теории (Б.Асафьев [7; 8; 9], Т.Кравцов [60]), теории художественной интерпретации (В.Москаленко [89]), музыкального стиля (В.Медушевский [87], М.Михайлов [88]), музыкального мышления, жанра, формы (Н.Очеретовская [96; 97; 98], В.Бобровский [13; 14], Г. Вирановский [27], Л.Шаповалова [138], В.Холопова [129; 130], опероведения (М.Черкашина-Губаренко [137], А.Стахевич [115, 116], В.Ферман [123; 124], Г.Куколь [64], В.Тимохин [120; 121], музыкального востоковедения (Н.Шахназарова [139], Г.Вирановский [27] ).
Базовым для решения поставленных задач стал системный подход, который обусловил общую концепцию работы и содержание ее разделов. Использование системного метода явилось целесообразным благодаря его универсальности. В работе он представлен в совокупности таких его основных разновидностей, как: системно-генетический и структурно-функциональный подходы. Системно-генетический подход явился основой исследования генезиса китайской и европейской классических опер, выявления их специфических свойств. Структурно-функциональный подход дал возможность определения особенностей функциональной характеристики оперных форм, а также специфики их взаимодействия в контексте целого. Структурно-функциональный анализ позволил обосновать специфические особенности итальянского и китайского оперного искусства. Ведущими методами в работе явились также эстетико-культурологический, сравнительно-исторический и музыковедческо-аналитический.
Материал исследования. Аналитический и теоретический аспекты работы раскрываются на материале различных оперных школ и направлений Китая, произведений пекинской классической оперы («Куртизанка Юй Танчунь», «Городок Чисан») и современной китайской оперы «Седая» (авторы Ма Кэ, Чжан Лу).
Научная новизна полученных результатов. В работе впервые в Украине комплексно исследуются общие и отличительные черты развития итальянской и китайской оперных школ, даётся характеристика их исполнительских особенностей. Рассмотрены особенности музыкальной культуры Древнего Китая, охарактеризованы основные виды китайской народной музыки с точки зрения идейно-эмоционального содержания древнекитайского музыкально-поэтического искусства. Представлена характеристика музыкальных особенностей пекинской оперы на основе исследования истории возникновения, национальных особенностей и эстетических принципов китайского театра.
В диссертации значительно по сравнению с имеющимися исследованиями расширены и пополнены знания о музыке пекинской оперы, характерном для неё музыкальном языке, вокальном интонировании, строении целого и отдельных фрагментов, о входящих в состав оркестра пекинской оперы музыкальных инструментах. Впервые детально рассмотрены основные исполнительские школы пекинской оперы, связь и передача исполнительских традиций в оперном жанре Китая.
Практическое значение полученных результатов. Теоретические положения и практические выводы работы могут быть использованы в учебном процессе в лекционных курсах по истории зарубежной музыки, истории и теории вокального исполнительства; в курсах оперной драматургии, истории театра, анализа музыкальных произведений, а также в классе оперного пения при формировании певца-актера.
Апробация результатов диссертации. Основные положения диссертации обсуждались на заседаниях кафедры гармонии и полифонии ХГУИ им.И.П.Котляревского. Выводы и результаты исследования докладывались автором на следующих международных и всеукраинских научных и научно-практических конференциях: «Музичне і театральне мистецтво України в дослідженнях молодих мистецтвознавців» ( Харків, 2006р.); «Актуальні проблеми музичного та театрального мистецтва: мистецтвознавство, педагогіка, виконавство» (Харків, 2007р.); «Актуальні проблеми музичного та театрального мистецтва» (Харків, 2008р.); «Актуальні проблеми музичного та театрального мистецтва» (Харків, 2009р.).
Публикации. Содержание диссертации отражено в 6 публикациях, в том числе в 4 статьях, опубликованных в специализированных изданиях, утвержденных ВАК Украины.
Структура диссертации. Работа состоит из введения, трех разделов, выводов, приложения (82 стр.), списка использованных источников. Общий объем составляет 281 стр., из них основного текста 178 страниц. Список литературы включает 245 наименований, из них 100 на иностранном (китайском) языке.
- Список литературы:
- ВЫВОДЫ
Изучив научную и музыкальную литературу, проанализировав особенности возникновения и развития китайской оперы, различия музыки и актерского исполнительства в китайской и итальянской операх, мы пришли к следующим выводам:
Анализ музыкальной литературы, имеющейся на русском, украинском и китайском языках, позволяет охарактеризовать китайское оперное искусство, как выдающееся явление в мировой музыкальной культуре. Были определены особенности европейской и китайской опер и на этой основе намечены пути их сравнительной характеристики. Полученные в ходе изучения и обобщения литературных источников сведения явились необходимым фундаментом для сравнительного анализа западноевропейской и пекинской опер, решения основных задач данного исследования.
Несмотря на имеющуюся в Китае обширную литературу о пекинской опере, большинство источников носит описательный характер, феномен пекинской оперы до сих пор не получил глубокого искусствоведческого анализа. В работах рассматриваются лишь отдельные элементы этого уникального синтетического искусства, однако как целостность он не осмыслен ни в научной, ни, тем более, научно-популярной литературе. В то же время нет сомнений, что пекинская опера это особое художественное единство составных компонентов, возникающее во взаимодействии актерского мастерства и музыки. Нужно отметить и отсутствие специальных музыковедческих исследований, посвященных отдельным произведениям пекинской оперы. В диссертации предпринята попытка применить сложившийся в европейской и китайской музыкальной теории понятийный аппарат как инструмент анализа конкретных художественных явлений. Расшифровка цифровых записей фрагментов китайских опер, выполненная автором настоящего исследования, и их последующий анализ позволили впервые раскрыть музыкально-художественное содержание этих образцов, показать специфику их музыкального языка, строения, соотношение слова и музыки.
Воздействие драматического произведения и игры актеров в китайской опере бесконечно возрастает благодаря выразительной силе музыки. И наоборот: музыка приобретает в опере необычайную конкретность и образность. Разнообразны вокальные формы оперы и приёмы создания музыкальных образов.
Пекинская опера, будучи феноменом восточного музыкального искусства, представляет собой культурно-художественное явление мирового значения. Она теснейшим образом связана с народным китайским искусством. Поэтому для определения особенностей китайского оперного искусства была дана характеристика китайского народного творчества, рассмотрены специфические черты этого неиссякающего источника национальной духовности. В диссертации охарактеризованы основные виды народной музыки, раскрыто идейно-эмоциональное содержание древнекитайского музыкально-поэтического искусства. Своеобразие китайской музыки (народной и профессиональной) во многом связано с пятизвукой музыкальной системой пентатоникой, значение которой простирается от песенной миниатюры до оперы.
Национальное музыкально-театральное искусство Китая, имеющее длительную историю развития, отличается богатым и разнообразным содержанием, проникнуто духом народности и реализма. Оно является наиболее массовым, демократическим видом искусства. Наибольшую известность среди всех традиционных форм китайского театра получила пекинская опера. Не будучи связанной с какой-либо одной провинцией, пекинская опера объединяла достижения целого ряда местных театров. Она включила в свой «словарь» многообразие и богатство мелодий народно-песенного искусства, используя большее количество различных музыкальных инструментов, нежели другие театры. Пекинская опера во всей полноте демонстрирует певческое мастерство. Необычное использование голоса, тембра, дыхания приводит к достижению ярких сценических эффектов. Театральная культура Китая на протяжении всей своей истории развивалась на основе всей совокупности требований высокого сценического искусства.
В диссертации также показано значение музыкально-исполнительских школ в творческом процессе, связанном с пекинской оперой, в которой актер-певец становится подлинным творцом спектакля, создателем направления, стиля, активно влияющего на развитие вокального и сценического искусства.
Формирование новых школ в пекинской опере всегда было связано со взаимодействием актеров и инструменталистов, не только исполняющих аккомпанемент, но и влияющих на создание оперных сюжетов мелодий. Среди выдающихся творцов пекинской оперы Чэн Чангэн, Тань Сяньпей, Гао Цинкуй, Мэй Ляньфан и многие другие.
В диссертационном исследовании выявлены общие черты и различия, составляющие особенности европейской и восточной опер. Проанализировав их истоки, историю развития, особенности драматургии, музыкального языка как в теоретическом аспекте, так и в практическом анализе конкретных художественных образцов, мы получили следующие результаты.
Общими для китайского и итальянского оперного искусства являются такие черты:
1. Истоки как китайской, так и итальянской опер находятся в народном творчестве, в национальном фольклоре.
2. Специфика китайской и итальянской опер определяется развитием общества, в котором они сложились.
3. Главенствующая роль в китайской и итальянской операх принадлежит пению.
4. Для обеих национальных опер характерно использование разнообразного музыкального инструментария в сопровождении развития действия.
5. Первостепенное значение имеет актерская игра, важно также наличие актерских амплуа, использование приемов перевоплощения для создания выпуклых, ярких сценических образов.
Отличительными чертами китайской оперы являются:
1. Традиционность ее тематики, тяготение к определенным, излюбленным сюжетам.
2. Исполнение всех ролей, в том числе и женских, актерами-мужчинами. В женском амплуа дань также выступает всегда мужчина, за редким исключением актриса.
3. Использование в инструментальном сопровождении спектакля большого и разнообразного состава народных ударных инструментов.
4. Особую роль в создании образов играют грим, костюмы, головные уборы, велико значение устойчивых традиций в данной сфере.
5. Отсутствие декораций повышает значение исполнительского мастерства певцов-актеров в сценографии, в которой велика роль живого плана. Существенное значение имеют движения рук, повороты головы, позы, положение тела.
6. Использование особых приемов актерской игры игры руками, глазами, туловищем, шагов.
7. Выразительность жестикуляции в спектакле.
8. Использование приемов восточных единоборств.
9. Декламация как важный элемент создания художественных образов.
10. Особое значение танца, нередко выступающего в союзе с песней.
11. Специфическая нотация китайской оперы, требующая знания различных графических систем, в том числе цифровой записи, иероглифов, для популяризации оперного жанра и его дальнейшего развития.
В заключение отметим, что перспективы мирового оперного искусства связаны с взаимопроникновением и взаимообогащением европейской и восточной культур. Развитие культурных связей, изучение особенностей этих двух культур способствует их становлению. Подробное освещение различных сторон китайского оперного искусства, в том числе пекинской оперы, которая глубоко связана со спецификой восточного музыкального мышления, также может оказать плодотворное влияние на развитие современного оперного исполнительства.
СПИСОК ИСПОЛЬЗОВАННЫХ ИСТОЧНКОВ
1. Акулов Е. Оперная музыка и сценическое действие / Е.Акулов. М. : Искусство, 1987. 455с.
2. Анализ вокальных произведений : учеб. пособие для вузов / сост. Е.А Ручьевская и др.]. Л. : Музыка, 1988. 349 с.
3. Антология китайской поэзии. Т1. М. : Гослитиздат, 1957. 423с.
4. Арзаманов Ф. Высокий художественный потенциал ( О китайском народном многоголосии) / Ф.Арзаманов // Сов. муз. 1985. №12 С. 118-121.
5. Арутюнов Д. О мелодике. А.Хачатуряна / Д.Арутюнов // Теоретические проблемы музыки XX века : сб.ст. / ред.-сост.Ю.Н.Тюлин. М.,1978. Вып.2. С. 20-48.
6. Арканова В.Ф. Трактовка образа партии Виолетты в опере Дж. Верди «Травиата» / В.Ф.Арканова // Проблеми взаємодії мистецтва, педагогіки та теоріі, практики освіти : зб. наук. пр. / Харк.держ.ін-т мистецтв ім..І.П.Котляревського. Х., 2001. Вип.6 . C.135-140.
7. Асафьев Б. Верди. Эскиз монографии // Избранные труды : в5т. / Б.Асафьев ; АН СССР. М., 1995. С.207-220.
8. Асафьев Б. Об опере / Б.Асафьев. Л. : Искусство, 1976. 236с.
9. Асафьев Б. Музыкальная форма как процесс. Кн. 1,2 / Б.Асафьев. Л. : Музыка, 1971. 376с.
10. Бахман В. Среднеазиатские источники о родине смычковых инструментов / В.Бахман // Музыка народов Азии и Африки : сб. ст. / сост.и ред.В.С.Виноградов. М., 1973. Вып.2. С.349-373.
11. Берг А. Проблема оперы / А.Берг // Музыка и время. 1970. № 7. 256с.
12. Биография Джузеппе Верди [Электрон ресурс]. Режим доступа :
( http://www.verdi.belcanto.ru/biography.html). загл.с экрана.
13. Бобровский В.П. Тематизм как фактор музыкального мышления: Очерки : в 2 вып. Вып. 1. / В.П.Бобровский. М. : Музыка, 1989. 268 с.
14. Бобровский В.П. Функциональные основы музыкальной формы: Исследования / В.П.Бобровский. М. : Музыка, 1978. 332 с.
15. Бонфельд М. Музыка: язык, речь, мышление (опыт системного исследования музыкального искусства) / М.Бонфельд. М. : Музыка, 1991. 80с.
16. Большой толковый словарь иностранных слов. В 2т. Т.1 / сост.М.А.Надель-Червинская, П.П.Червинский. Ростов н /Д : Феникс. 1995. 527с.
17. Бушен А. Рождение оперы / А.Бушен. М. : Сов.писатель, 1958. 178с.
18. Бушуева С. Итальянский современный театр / С.Бушуева. Л. : Искусство, 1983. 176с.
19. Ванслов В. Опера и ее сценическое воплощение / В.Ванслов. М. : Госполитздат, 1963. 255с.
20. Васильченко Е. Поэзия народной традиции / Е.Васильченко // Муз.жизнь 1987. № 14 С 4-5.
21. Васина-Гроссман В.А. Музыка и поэтическое слово. Кн. 1. Ритмика / В.А.Васина-Гроссман. М. : Музыка, 1972. 150 с.
22. Васина-Гроссман В.А. Музыка и поэтическое слово. Кн. 2. Интонация. Кн. 3. Композиция / В.А.Васина-Гроссман. М. : Музыка, 1978. 366 с.
23. Верба О. О специфике вариантности как творческого метода / О.Верба // Проблеми взаємодії мистецтва, педагогіки та теорії і практики освіти : зб.наук.пр. / упоряд.Г.Я.Ботунова ; Харк.держ.ун-т мистецтв
ім..І.П.Котляревського. Харків, 2004. Вип.13. С.54-62.
24. Верба О. О типологических основах вариантной формы / О.Верба // Київське музикознавство : зб. ст. / Нац.муз.акад.України ім.П.І.Чайковського ; КДВМУ ім.Р.М.Глієра К., 2000. Вип.5. С. 29-37.
25. Верди Дж. Избранные письма. Изд.2-е. М. : Музыка. Ленингр.отд-ние, 1973. 457с.
26. Верди, Джузеппе [Электрон ресурс]. Режим доступа :
(http://www.krugosvet.ru/articles/17/1001776/1001776a1.htm). загл.с экрана.
27. Вирановский Г. Музыкально-теоретическая система древнего Китая (краткий очерк) / Г.Вирановский // Одесский музыковед 93 / ред.-сост.Е.Семенов, науч.ред.Г.Н.Вирановский. Одесса, 1993. С.54-72.
28. Волков Ю. Песни, оперы, певцы Италии / Ю.Волков. М. : Искусство, 1967. 134с.
29. Ву Гуолинг. Китайская исполнительская интонация в европейской вокальной музыке 19-20 столетий : автореф. дис. ... канд. мистецтвознав. : 17.00.03 / Ву Гуолинг ; ОДМА. ім..А.В. Нежданової. Одесса, 2006. 16с.
30. Вульфиус П.А. Возрожденный Верди // Статьи. Воспоминания. Публицистика / П.А.Вульфиус. Л. : Музыка, 1980. С.223-227.
31. Гнедич П. Всемирная история искусств / П.Гнедич. М. : Искусство, 1996. 331с.
32. Гнидь Б.П. Історія вокального мистецтва / Б.П.Гнидь. К. : Муз. Україна, 1997. 305с.
33. Гольденвейзер А. «Травиата» // О музыкальном искусстве. М., 1975. 209с.
34. Горович Б. Оперный театр / Б.Горович. Л. : Музыка, 1984. 224с.
35. Горюхина Н.А. Очерки по вопросам музыкального стиля и формы / Н.А.Горюхина. К. : Муз. Україна, 1985. 111с.
36. Гребенюк Н.Є. Вокально-виконавська творчість: психолого-педагогічний та мистецтвознавчий аспекти / Н.С.Гребенюк. Київ : НМАУ, 1999. 271 с.
37. Данько Л. Типология комической оперы / Л.Данько // История и современность : сб.ст. / ред.-сост.А.И.Климовицкий, Л.Г.Сабинина, М.Д.Сабинина. Л., 1981. С.214-225.
38. Друскин М. Вопросы музыкальной драматургии оперы / М.Друскин. Л. : Музгиз, 1953. 197с.
39. Друскин М. Оперные идеалы Верди / М.Друскин // Сов. музыка. 1954. №9. С.59-67.
40. Дюпре Ж. Искусство пения / Ж.Дюпре ; пер. с фр. Райского. М. : Музгиз, 1955. 267с.
41. Е Линь. Народное песенное искусство в новом Китае / Е Линь // Сов. Музыка. 1954. № 10. С.126-128.
42. Жизненный и творческий путь, Джузеппе Верди [Электрон ресурс]. Режим доступа : (http://gverdi.ru/2.php). загл.с экрана.
43. Іванова І.Л. Історія опери : Західна Европа XVII - XIXстоліття : навч. посібник / І.Л.Іванова, Г.В.Куколь, М.Ф.Черкашина. К. : Заповіт, 1998. 384с.
44. Инь Фалу. Наши замечательные музыкальные традиции / Инь Фалу // О китайской музыке : ст. кит. комп. и музыковедов.— М., 1958. Вып.1. С.18-31.
45. История жизни Верди, Джузеппе [Электрон ресурс]. Режим доступа :
(http://www.peoples.ru/art/music/composer/verdi/history.html). загл.с экрана.
46. История музыки [Электрон ресурс]. Режим доступа :
(http://www.otsema.ru/music_istoria.htm). загл.с экрана.
47. История пекинской оперы [Электрон ресурс]. Режим доступа :
(http://pekingopera.narod.ru/st12.html). загл.с экрана.
48. Итальянская опера [Электрон ресурс]. Режим доступа : (http://music-info.fatal.ru/articles/italian_opers.shtml). загл.с экрана.
49. Итальянская опера [Электрон ресурс]. Режим доступа : (http://www.encspb.ru/article.php?kod=2804033424). загл.с экрана.
50. [Китай] // Музыкальная эстетика стран Востока / общ.ред.и
вступ.ст.В.П.Шестакова. М., 1967. С.140-244.
51. [Китайская музыка] // Муз. энцикл. : в 6 т. / гл.ред.Ю.В.Келдыш. М., 1974. Т.2. С.807-815.
52. Китайская музыка [Электрон ресурс]. Режим доступа : (http://www.partnery.cn). загл.с экрана.
53. Китайский театр [Электрон ресурс]. Режим доступа :
(http://pekingopera.narod.ru/istoriya.html). загл.с экрана.
54. Классическая опера [Электрон ресурс]. Режим доступа :
(http://www.opera-class.com/). загл.с экрана.
55. Колодуб І.С. Питання теорії вокального мистецтва : посібник до курсу історії та теорії вокального мистецтва / І.С.Колодуб. Харків : Промінь, 1995. 120 с.
56. Композитор Джузеппе Верди [Электрон ресурс]. Режим доступа :
(http://www.visit-italia.ru/djuzeppe-verdi). загл.с экрана.
57. Константинова И.Т. Лa Cкaлa / П.Т.Константинова. Л.М.Тарасова.. Л. : Музыка, 1977. 179с.
58. Костарев В. Строфичность и вокальное формообразование / В.Костарев // Сов. музыка. 1978. № 12. С. 99-107.
59. Кочнева И.С. Вокальный словарь / И.С.Кочнева, А.С.Яковлева. Л. : Музыка, 1988. 68с.
60. Кравцов Т.С. Гармонія в системі інтонаційних зв’язків / Т.С.Кравцов. К. : Муз. Україна, 1984. 159с.
61. Краузе Э. Крупнейшие оперные постановки в Европе / Э.Краузе. Лейпциг, 1970. 251с.
62. Кречмар Г. История оперы / Г.Кречмар. Л. : Академия, 1925. 406с.
63. Крунтяева Г. Итальянская комическая опера XVIII века / Г.Крунтяева. Л. : Музыка, 1981. 167с.
64. Куколь Г. К вопросу о тематизме, формообразовании и композиционно-
драматургических закономерностях в итальянской опере начала XVII века / Г.Куколь // Вопросы анализа вокальной музыки : темат. сб. науч.тр. / Кивск. гос. конс. им. П.И.Чайковского. К., 1991. С.26-34.
65. Кулешова Г. Вопросы драматургии оперы / Г.Кулешова. Минск : Наука и техника, 1979. 232с.
66. Кулешова Г. Композиция оперы / Г.Кулешова. Минск : Наука и техника, 1983. 234с.
67. Кулешова Г. Театральность и музыка / Г.Кулешова. М. : Музыка, 1984. 200с.
68. Лаврентьева И. Вокальные формы в курсе анализа музыкальных произведений / И.Лаврентьева. М. : Музыка, 1978. 79 с.
69. Лаврентьева И. О взаимодействии двух контрастных принципов формообразования в вокальной музыке / И.Лаврентьева // Вопросы музыкальной формы. М., 1977. Вып. 3. С.254-269.
70. Ларош Г. Опера и оперный театр / Г.Ларош. Л. : Сов. композитор, 1976. 376с.
71. Леонтовская Т. «Травиата» Дж. Верди / Т.Леонтовская. М. : Музгиз, 1962. 205с.
72. Ли Юаньцин. Китайские музыкальные инструменты / Ли Юаньцин // Сов. музыка. 1954. № 10. С.128-134.
73. Лобанова М.Н. Музыкальный стиль и жанр: история и современность / М.Н.Лобанова. М. : Сов. композитор, 1990. 312 с.
74. Луначарский А. О музыкальной драме / А.О.Луначарский // В мире музыки. М. : Сов. композитор, 1971. 540с.
75. Луцкер П.В. Итальянская опера XVIII века. Ч.1 / П.В.Луцкер, И.П. Сусидко М. : Классика-XXI, 1998. 304с.
76. Лю Бинцян. Веризм и его аналогии в музыкальном искусстве Европы и Китая : автореф. дис. канд. мистецтвознав. : 17.00.03 / Лю Бинцян ; Одес.держ.муз.акад. ім. А.В.Нежданової. Одеса, 2006. 16с.
77. Лянь Юнь. Исторический обзор развития китайского оперного искусства / Лянь Юнь // Вісник Харківської академії дизайну і мистецтв : зб. наук. пр./ Харків, 2004. Вип.№9. С.66-73.
78. Лянь Юнь. Особенности развития пекинской оперы / Лянь Юнь // Проблеми сучасності: культура, мистецтво, педагогіка : зб. наук. пр. Луганськ, 2004. Вип.2. С.128-136.
79. Лянь Юнь. Пекинская опера как наивысший этап в развитии китайской оперы / Лянь Юнь// Професійна та моральна культура в педагогічній системі: Зб. наук. праць. Харків: Стиль, 2004. С.194-203.
80. Лянь Юнь. Поетика китайської народної пісні / Лянь Юнь // Музичне і театральне мистецтво України в дослідженнях молодих мистецтвознавців : матеріали VI всеукр. наук.-тв. конф. студ. та аспірантів 15-17 березня 2006 року / Харк.держ.ун-т мистецтв ім..І.П.Котляревського. Харків, 2006. С.40-42.
81. Лянь Юнь. Музика пекінської опери / Лянь Юнь // Проблеми взаємодії мистецтва, педагогіки та теорії і практики освіти: наук.-метод. збірник Харків: ХДІМ, 2007. Вип. 19. С.217-224.
82. Лянь Юнь. Сравнительный анализ пекинской и итальянской опер / Лянь Юнь // Проблеми взаємодії мистецтва, педагогіки та теорії і практики освіти: наук.-метод. збірник Харків: ХДІМ, 2008. Вип. 21. С.156-165.
83. Ма Кэ. Истоки китайской классической оперы / Ма Кэ // Сов. Музыка. 1959. №6 C.186-188.
84. Малявин В. Музыка Китая // Китайская цивилизация / В.Малявин. М. : АСТ , 2003. С.435-442.
85. Маски пекинской оперы [Электрон ресурс]. Режим доступа :
(http://worlds.ru/asia/china/history83.shtml). загл.с экрана.
86. Масол Л. Італія батьківшина оперного мистецтва / Л.Масол // Художня культура. К., 2001. С.43-47.
87. Медушевский В.В. О закономерностях и средствах художественного воздействия музыки / В.В.Медушевский. М. : Музыка, 1976. 254с.
88. Михайлов М. Стиль в музыке. Исследование / М.Михайлов. Л. : Музыка, 1981. 119с.
89. Москаленко В.Г. Творческий аспект музыкальной интерпретации (к проблеме анализа): Исследование / В.Г.Москаленко. К. : Киев. стройпроект, 1994. 157с.
90. Музыкальная форма : учебник / [авт.Ю.Тюлин и др.] ; под ред. Ю.Н. Тюлина. М. : Музыка, 1974. 395 с.
91. Назайкинский Е.В. Логика музыкальной композиции / Е.В.Назайкинский. М. : Музыка, 1982. 319 с.
92. Нюрнберг М. Верди / М.Нюрнберг. Л. : Музгиз, 1968. 243с.
93. О китайской музыке : ст. кит. комп. и музыковедов. Вып.1. М. : Музгиз, 1958. 139с. (Музыкальная культура зарубежных стран).
94. О пекинском театре [Электрон ресурс]. Режим доступа : (http://pekingopera.narod.ru/st8.html). загл.с экрана.
95. Образцов С. Театр китайского народа / С.Образцов. М. : Искусство, 1957. 245 с.
96. Очеретовская Н.Л. Мелодический фактор в свете психологии музыкального восприятия / Н.Л.Очеретовская // С. Рахманинов: на переломе столетий : [сб.матер. «С.Рахманинов: на переломе столетий»] / отв.ред.-сост.Л.Н.Трубниковой ; Харк.гос.ун-т искусств
им.И.П.Котляревского. Харьков, 2006. Вып. 3. С.74 81.
97. Очеретовская Н.Л. С. Рахманинов и проблема мелодического в музыке XX века / Н.Л.Очеретовская // С. Рахманинов: на переломе столетий : [сб.матер. «С.Рахманинов: на переломе столетий»] / отв.ред.-сост.Л.Н.Трубниковой ; Харк.гос.ун-т искусств им.И.П.Котляревского. Харьков, 2006. Вып. 2. С.43 49.
98. Очеретовская Н.Л. Содержание и форма в музыке / Н.Л.Очеретовская. К. : Муз. Україна, 1984. 149с.
99. Покровский Б. Беседы об опере / Б.Покровский. М. : Просвещение, 1981. 251с.
100. Пекинская и классическая европейская оперы: найдите три отличия [Электрон ресурс]. Режим доступа : (http://www.vokrugsveta.ru/). загл.с экрана.
101. Пекинская опера [Электрон ресурс]. Режим доступа :
(http://china.kulichki.com/Gifts/BeijingOpera.shtml). загл.с экрана.
102. Пекинская опера / История пекинской оперы [Электрон ресурс]. Режим доступа : (http://my-china.ru/chinas_opera.php). загл.с экрана.
103.
- Стоимость доставки:
- 150.00 грн