ПОЭТИКА КАМЕРНО-ВОКАЛЬНОЙ ЛИРИКИ ФРАНСИСА ПУЛЕНКА

Краткое описание

ХАРЬКОВСКИЙ ГОСУДАРСТВЕННЫЙ УНИВЕРСИТЕТ ИСКУССТВ
ИМ. И. П. КОТЛЯРЕВСКОГО

На правах рукописи

Михайлова Ольга Валерьевна

УДК 784.3 Пуленк

ПОЭТИКА КАМЕРНО-ВОКАЛЬНОЙ ЛИРИКИ
ФРАНСИСА ПУЛЕНКА

Специальность 17. 00. 03 Музыкальное искусство

Диссертация на соискание ученой степени
кандидата искусствоведения

Научный руководитель:
Мизитова Адиля Абдулловна
кандидат искусствоведения, доцент

Харьков 2009

СОДЕРЖАНИЕ

ВВЕДЕНИЕ

4

ГЛАВА 1. КАМЕРНО-ВОКАЛЬНАЯ ЛИРИКА Ф. ПУЛЕНКА В МУЗЫКАЛЬНОЙ КУЛЬТУРЕ ХХ ВЕКА...

11

1.1. Вокальное творчество Ф. Пуленка и пути его научно-критического осмысления..

11

1.2. Этапы становления вокальной миниатюры в творчестве Ф.Пуленка...

28

ГЛАВА 2. ВОКАЛЬНАЯ ЛИРИКА Ф. ПУЛЕНКА НА ПУТИ ОТ ТРАДИЦИИ К НОВАТОРСТВУ

40

2.1. «Бестиарий, или Кортеж Орфея» в скрещенье лучей французской и японской художественных традиций.

40

2.2. Воплощение комедийно-сатирической поэзии ХVII века в «Веселых песнях»..

55

2.3. Неоклассические тенденции в Ариях на стихи Жана Мореаса и отдельных миниатюрах зрелого творчества.

67

2.4. Восемь польских песен: стилизованная интерпретация зарубежной народной музыки.....

78

ГЛАВА 3. СТИХИ ГИЙОМА АПОЛЛИНЕРА И ПОЛЯ ЭЛЮАРА В ЗЕРКАЛЕ ЛИРИЧЕСКОЙ ПОЭТИКИ Ф. ПУЛЕНКА..

85

3.1.Ф. Пуленк Г.Аполлинер: когда сердца бьются в унисон..

87

3.1.1. Жанровость как основной принцип объединения в циклах сюитного типа Четыре стихотворения Гийома Аполлинера, Три стихотворения Луизы Лаланн и «Банальности»..

87

3.1.2. «Каллиграммы» Ф. Пуленка Г. Аполлинера как образец слияния слуховых и зрительных впечатлений.

97

3.2. Лирика П. Элюара в вокальной миниатюре Ф. Пуленка.

106

ГЛАВА 4. КАМЕРНО-ВОКАЛЬНАЯ ЛИРИКА Ф. ПУЛЕНКА В ПОЭТИЧЕСКОМ КАЛЕЙДОСКОПЕ НАЧАЛА ХХ СТОЛЕТИЯ...

142

4.1. «Обручение в шутку» Луизы де Вильморен и Франсиса Пуленка.

142

4.2. Макс Жакоб и Франсис Пуленк «Паризиана» длиной в жизнь...

151

4.3. Вокальный опус на стихи Мориса Карема заключительный аккорд в «chanson» Франсиса Пуленка

164

ЗАКЛЮЧЕНИЕ..

174

ПРИЛОЖЕНИЯ.

181

Приложение А..

181

Приложение Б..

190

Приложение В..

201

СПИСОК ИСПОЛЬЗОВАННЫХ ИСТОЧНИКОВ....

232

ВВЕДЕНИЕ

Актуальность темы. Многогранность дарования Франсиса Пуленка (1899 - 1963), одного из ярких представителей французской музыкальной культуры первой половины ХХ века, не раз становилась предметом изучения зарубежных и отечественных исследователей, как в статьях и очерках [206-208; 218-223; 228; 232; 233; 235; 236; 239; 240; 264; 267; 58; 63; 93; 101; 179; 180; 192], так и в масштабных монографических трудах [209; 234; 237; 247; 256; 266; 278; 117]. В этих работах помимо общей характеристики творчества Ф.Пуленка, описания жанровой палитры, особенностей письма, осмысления значимости его наследия на мировом музыкальном небосклоне очерчивается культурный контекст, в условиях которого происходило формирование стилевых особенностей композиторского языка. Творческий феномен Ф.Пуленка обусловлен переломными процессами во французском искусстве рубежа XIX - XX столетий, когда происходила смена художественно-эстетических ориентиров, заявляло о себе стремление к новизне. В силу этого, его имя неизменно связывается с деятельностью знаменитой «Шестерки», определившей поворот к «новой простоте», что не исключает осмысления индивидуального творческого пути композитора вне границ этого содружества в числе таких его наиболее талантливых и плодотворных представителей, как А.Онеггер и Д.Мийо.
В обширном творческом наследии Ф.Пуленка, включающем музыкально-сценические, симфонические, кантатно-ораториальные, хоровые, фортепианные сочинения, инструментальные и вокальные (а cappella) ансамбли, произведения для голоса и камерного ансамбля, музыку к драматическим спектаклям и кинофильмам, весомое место занимает камерно-вокальная лирика, предназначенная для голоса и фортепиано. Имена поэтов, которые вдохновляли творческую фантазию композитора, П.Ронсара, Ж.Расина, Ф.Малерба, Г.Аполлинера, П.Элюара, Р.Десноса, М.Карема, Л.Арагона, М.Жакоба, Л.де Вильморен и др., свидетельствуют о разнообразии его художественных исканий и особом внимании к данной жанровой сфере.
Вместе с тем, индивидуальный стиль Ф.Пуленка, самобытность и своеобразие его музыкального языка в сочетании с поэтическими образцами разных эпох остаются за рамками исследовательских интересов. Его камерно-вокальная музыка, дающая возможность исследователям называть композитора «французским Шубертом» [117; 180], не получила до сих пор детального изучения ни в зарубежном, ни в отечественном музыкознании, что, учитывая масштабность созданного композитором (более 150 миниатюр), определяет актуальность избранной темы.
Связь работы с научными программами, планами, темами.
Диссертационное исследование выполнено согласно плану научно-исследовательской и методической работы Харьковского государственного университета искусств им.И.П.Котляревского и соответствует комплексной теме кафедры истории музыки «Актуальні аспекти творчої та виконавської практики в історичному музикознавстві» на 2006 - 2011 гг. (протокол № 4 от 30.11.2006). Тема диссертации утверждена на заседании Ученого совета ХГУИ им.И.П.Котляревского (протокол № 2 от 25.10.2007), уточнена (протокол №6 от 26.01.2009).
Целью исследования является изучение камерно-вокального творчества Ф.Пуленка с позиций авторского отношения к избираемому поэтическому тексту, определяющего особенности соотношения музыки и слова, выбор средств музыкальной выразительности. Сформулированная цель обусловила постановку и решение следующих задач:
предложить новую периодизацию камерно-вокального творчества Ф.Пуленка на основе сопоставления фактов творческой биографии и поэтических пристрастий композитора;
проанализировать вокальную лирику Ф.Пуленка в аспекте синтеза музыки и поэтического текста; изучить комплекс средств музыкальной выразительности, направленных на реализацию художественной идеи;
обобщить наблюдения над особенностями французского национального стихосложения;
определить художественно-эстетические принципы авторов, к чьим текстам обращался Ф.Пуленк;
на основе анализа сочинений выявить основополагающие черты поэтики камерно-вокальной лирики композитора.
Объект исследования камерно-вокальное творчество Ф.Пуленка.
Предмет исследования поэтика камерно-вокальных произведений Ф.Пуленка, созданных в разные периоды его творчества.
Методология исследования основана на комплексном подходе, обусловливающем обращение к научным положениям, выдвинутым в области истории и теории музыки, музыкальной психологии, теории стихосложения, искусствоведения. С целью изучения камерно-вокальных сочинений Ф.Пуленка были задействованы методы сравнительного и интонационно-драматургического анализа.
Теоретической базой послужили труды, освещающие проблемы: истории зарубежной музыки (Э.Герштейн [46], Л.Кокорева [85], Р.Куницкая [101], Л.Купец [102], Т.Ливанова [106], Д.Мийо [120], К.Розеншильд [152], Г.Филенко [179; 180]); синтеза музыки и слова (В.Васина-Гроссман [31; 32; 33], Н.Зеленина [68], И.Лаврентьева [104], О.Лобанова [109], Т.Мадышева [112; 113], Ю.Малышев [115], В.Москаленко [128; 129] А.Оголевец [136], Е.Ручьевская [154; 155], В.Самохвалов [160], А.Сохор [171], В.Супрун [175]); формообразования (А.Аренский [11], В.Бобровский [23], В.Васина-Гроссман [30], Г.Григорьева [50], И.Лаврентьева [104], Л.Мазель [114], Е.Назайкинский [132], С.Скребков [165], В.Цуккерман [189]); современной гармонии (Т.Бершадская [22], Л.Дьячкова [62], М.Скорик [164], Ю.Холопов [182]); музыкального стиля (В.Медушевский [118], М.Михайлов [121], С.Скребков [166]); истории становления французской chanson (М.Сапонов [161], Ж.Тьерсо [177], Г.Шнеерсон [192], Г.Эрисман [197]); французского искусства конца XIX начала XX века (В.Божович [24], А.Владимирова [39], Ж.-П.Креспель [96; 97]); психологии искусства (И.Абдуллин [1], Р.Арнхейм [12], И.Ванечкина [27; 28], В.Ванслов [29], Л.Выготский [42], Б.Галеев [43; 44], Э.Кузнецова [99], Е.Назайкинский [133]); литературоведения (И.Анисимов [6], М.Бахтин [20]).
Для решения поставленных задач были также привлечены работы, посвященные жизненному и творческому пути композитора (И.Медведева [117], P.Bernac [207-209], B.Ivry [237], H.Hell [234], W.Mellers [247], P.Meylan [248], G.Philips [256], J.Roy [266], W.K.Werner [278]); подспорьем в изучении творческой личности Ф. Пуленка послужили публикации в энциклопедических изданиях [203; 214; 224-227; 231; 244; 245; 251-253; 255; 268-275]; ценная информация, касающаяся творчества композитора, заимствована из отдельных статей, учебных пособий и трудов в форме очерков (М.Друскин [58], Р.Дюмениль [63], Е.Краснощек [93], P.Collaer [220; 221], M.Cooper [222], D.Cox [223], R.Gelatt [228], J.-PHolstein [235], H.Hurand-Viltard [236], H.Jourdan-Morange [239; 240], J.Roy [267]).
Синтетическая природа камерно-вокального жанра потребовала обращения к материалам, связанным с изучением фонетики национальной речи, интонационности стиха и закономерностей стихосложения (К.Барышникова [19], Н.Гаспаров [45], С.Калачева [77], Г.Орагвелидзе [140], Ю.Ороховацкий [141], Ю.Подгаецкая [144], Ю.Шор [193]). Диалог музыки и поэзии в камерно-вокальном наследии композитора вызвал необходимость опоры на исследования художественных личностей поэтов, вдохновивших Ф.Пуленка (Н.Абрамова [2], Т.Балашова [17; 18], С.Великовский [37], Е.Кривушина [98], Ф.Рековский [150], J.Bellas [206], A.Billy [210], F.J.Carmody [216], M.A.Caws [217], E.Grabska [229], A.Kittang [243], J.H.Matthews [246], А.de Vilmorin [277]).
Материал исследования составили камерно-вокальные сочинения для голоса и фортепиано, созданные на стихи разных поэтов в различные периоды творчества. Всего рассмотрено 17 циклов, куда вошли 90 вокальных миниатюр, и 5 отдельных сочинений, не включенных Ф. Пуленком в какую-либо циклическую композицию.
Научная новизна полученных результатов заключается в следующем:
впервые в отечественном музыковедении камерно-вокальное творчество Ф.Пуленка становится объектом специального исследования; выявляются стилевые особенности автора в рамках камерно-вокальной лирики;
впервые раскрываются свойства вокальной мелодии и фортепианного сопровождения, их соотношение и ролевые функции в соответствии с характером поэтических образов и стилевого своеобразия поэтической речи;
впервые прослеживается связь вокальных сочинений Ф. Пуленка с корнями национальной музыкальной культуры, в том числе, с традицией французской chanson;
выявляются принципы циклизации вокальных миниатюр композитора;
впервые рассматривается динамика авторских художественных приемов в контексте индивидуального поэтического стиля;
предложена новая периодизация вокальных сочинений, созданных Ф.Пуленком для голоса и фортепиано.
Практическое значение полученных результатов.
Результаты проведенного исследования могут быть использованы в учебных курсах «История мировой музыкальной культуры», «Анализ музыкальных произведений», «История и теория музыкального исполнительства». Фактологические сведения и аналитические наблюдения будут полезными для профессиональной подготовки музыковедов, композиторов, музыкальных критиков и исполнителей в классах камерного пения и концертмейстерского мастертва. Материалы диссертации могут стать основой для дальнейшей разработки избранной темы.
Апробация результатов диссертации.
Диссертация обсуждалась на заседаниях кафедры истории музыки Харьковского государственного университета искусств им. И.П.Котляревского. Ее основные положения изложены в докладах на следующих научных конференциях:
Международная научно-практическая конференция «Мистецька освіта сьогодення: діалог з часом» (Харьков, ХГУИ, октябрь 2006);
Седьмая научно-практическая конференция украинского общества анализа музыки «Музична творчість та наука: параметри взаємодії» (Киев, НМАУ, ноябрь 2006);
IX Всеукраинская конференция «Молоді музикознавці України» (Киев, КГВМУ, март 2007);
Всеукраинская научно-практическая конференция «Концертмейстерська майстерність: традиції, сучасність та перспективи» (Донецк, ДГМА, сентябрь 2007);
Научно-методическая конференция «Актуальні проблеми музичного та театрального мистецтва» (Харьков, ХГУИ, февраль 2008);
Юбилейная научно-методическая конференция «Аспекти історичного музикознавства» (Харьков, ХГУИ, апрель 2008).
Публикации.
По теме диссертации опубликовано пять статей в специализированных научных изданиях, утвержденных ВАК Украины, а также тезисы научной конференции.
Структура и объем диссертации.
Диссертационная работа состоит из введения, четырех глав с внутренним делением на подразделы, заключения, списка использованных источников и трех приложений. Первая глава, «Камерно-вокальная лирика Ф.Пуленка в музыкальной культуре ХХ века», включает обзор литературы, посвященной жизни и творчеству музыканта, теоретическим проблемам, позволяющим выработать подход к анализу камерно-вокальной музыки, и периодизацию наследия композитора. Вторая глава «Вокальная лирика Ф.Пуленка на пути от традиции к новаторству», содержит в себе анализ опусов, отмеченных влиянием национальной культурной традиции, как музыкальной, так и поэтической. В третьей главе «Стихи Гийома Аполлинера и Поля Элюара в зеркале вокальной лирики Ф.Пуленка», представлен анализ сочинений на тексты названных поэтов в разные периоды творчества; в четвертой «Камерно-вокальная лирика Ф.Пуленка в поэтическом калейдоскопе начала XX столетия» освещаются произведения на стихи Л.де Вильморен, М.Жакоба, М.Карема.

Общий объем работы составляет 257 страниц, в том числе основного текста 180 страниц. В список использованных источников входят 278 позиций, их которых 76 на иностранных языках. Приложение А содержит таблицу наиболее часто употребляемых лексем в стихах П.Элюара. Приложение Б включает французские поэтические тексты и их переводы. В приложении В приводятся нотные примеры к аналитическим главам диссертации.

Список литературы

ЗАКЛЮЧЕНИЕ

Изучение поэтики камерно-вокальной лирики Ф.Пуленка, созданной для голоса и фортепиано, позволило осмыслить неординарность творческой личности композитора, оценить многогранность его дарования, определить его художественные позиции в данной жанровой сфере. Предложенная новая периодизация демонстрирует масштабность вокального наследия Ф.Пуленка, раскрывает не только хронологию творческого процесса, но и внутренний ритм преобразований композиторских интересов к избираемой поэзии. В поле зрения оказываются ориентация автора на традиции национальной и зарубежной культуры, чем отмечены сочинения начального этапа, обогащение круга поэтических пристрастий, расширение образно-тематического спектра, характерные опусам центрального и заключительного периодов. В процессе выявления основных вех камерно-вокального творчества определены принципы циклизации миниатюр. К ним относятся объединение песен на основе стихов одного автора, посредством программного названия, отображающего тематику сочинения, обращение к закономерностям сюитной композиции, ориентация на обобщенно-сюжетную драматургию.
Анализ камерно-вокальных сочинений Ф.Пуленка выявил ряд особенностей музыкально-поэтического диалога. При том, что композитору не был чужд метод музыкального обобщения образного строя и ритма поэтического текста, своеобразие и оригинальность его письма заключаются в чутком отношении к деталям ювелирной нюансировке эмоционального настроя и ритмических частностей избранных стихотворений. На разных этапах творчества Ф.Пуленк задействовал разные методы претворения слова в музыке, что было обусловлено требованиями стихотворных текстов. Обращаясь к поэзии прошлых столетий, для которой характерна метрическая стабильность, строгое соблюдение междустрочных цезур, он идет по пути сохранения классических правил национального стихосложения, зачастую используя прием силлабического соотношения вокальной мелодии и слова, что определяет полное совпадение их синтаксиса и акцентуации. В случае задействования стихотворений современных авторов перед композитором открываются более широкие возможности для проявления творческой инициативы, что продиктовано принципиально иными характеристиками поэтического текста свободой в расстановке цезур, неравнозначным слоговым составом строк, отсутствием признаков метрической стабильности. Результатом перечисленных свойств поэзии ХХ века становится несовпадение синтаксических границ музыки и слова, вольное обращение с конечными немыми «е», которые то озвучиваются, то опускаются, произвольная расстановка акцентов в зависимости от художественной цели композитора, частое обращение к средствам переменного музыкального метра.
Изучение способов взаимодействия слова и музыки в вокальной лирике Ф.Пуленка указало на определяющую роль поэтического текста в создании музыкального образа, вследствие чего возникла необходимость освещения художественно-эстетических установок поэтов, к чьим текстам он обращался. В свете поэтических пристрастий композитора отмечен его особый интерес к стихам авторов ХХ века: Г.Аполлинера, П.Элюара, М.Жакоба, Л.де Вильморен и др. Несмотря на разность стилистических черт письма, тематики и манеры высказывания, общим знаменателем для них оказалась доминанта примет сюрреализма, ведущего поэтического течения начала столетия, аллегоричность языка, яркая образность и метафорика текстов, игра скрытых смыслов. Специфика современной поэзии предопределила облик музыкального письма Ф.Пуленка, предельно индивидуализированного в каждом из опусов. Исходя из художественного результата, можно сказать, что в зависимости от степени проникновения в общий строй стихотворения, изучения его деталей, неожиданных поворотов, содержащихся в нем смысловых смещений, изменялся и способ нахождения музыкальных эквивалентов. Спектр средств, которыми оперирует композитор многоообразен: различные типы вокального высказывания, игра тональностей и гармонических комплексов, фактурные преобразования, динамические эффекты, особенности формообразования и т.д.
Осмысление путей музыкально-поэтического взаимодействия в вокальной лирике Ф.Пуленка выявило немалое влияние семантической окрашенности текста на специфику музыкального решения. Семантика отдельного слова или фразы явилась для композитора своеобразным вектором мелодических и фактурных преобразований. С целью более детального исследования роли лексики был составлен своеобразный поэтический словарь П.Элюара, давший возможность оценить влияние особенностей его языка на способы композиторского выражения. Анализ миниатюр на тексты П.Элюара выявил высокую степень реагирования Ф.Пуленка на слова, передающие богатство и многообразие человеческих чувств. Лексика М.Жакоба раскрыла иные горизонты в оценке зависимости музыки от смысловой нагрузки отдельных единиц поэтической речи. Характерный для поэта словесный ряд, отображающий бытовую сторону человеческого существования, предопределил такое отношение к тексту, при котором посредством отдельных мелодических оборотов и фактурных формул обособляется настроение не только слова, но и рожденной им общей «картинки-ситуации». Сделанные наблюдения позволили говорить о методе речевой конкретизации посредством фактурно-мелодических преобразований.
Специфика камерно-вокального письма проявилась и на других уровнях музыкально-поэтического синтеза. В одних случаях она направлена на включение зрительно-ассоциативного ряда, запуская механизм синестетических соощущений с живописью и графикой («Работа художника», «Каллиграммы»), в других призвана отобразить тонкости образных переключений («Тот день, та ночь», «Банальности», «Обручение в шутку» и др.). Особый подход к интерпретации поэтического текста, при котором Ф.Пуленк придает полярным поэтическим строкам новый, неповторимый мелодический облик, назван в диссертации приемом мелодико-интонационного оттенения. Выявление данного приема позволило проследить реакцию композитора не только на сопоставление контрастных чувств и состояний, но и на еле уловимые эмоциональные импульсы. Содержание текста оказало влияние и на тип мелодики: в лирических сочинениях это гибкая, певучая линия, наполненная чарующими интонациями, в драматических выразительная декламация, подчеркивающая живой, индивидуализированный поэтический ритм.
Наряду с талантом Ф.Пуленка-мелодиста в песенном жанре проявилась еще одна грань дарования композитора мастерство создания аккомпанемента, не уступающего по содержательности вокальной мелодии. Своеобразие композиторского мышления раскрывается на нескольких уровнях: от поиска оригинального фактурного решения для каждого нового поэтического нюанса, что влечет за собой преобразование фортепианной ткани в рамках одной миниатюры, до создания целостного образа, когда роль инструмента сведена к обобщению художественной идеи, на макроуровне способствуя единству композиции, а функцию детализации перенимает на себя вокальная мелодия. Исходя из конкретной творческой задачи, Ф.Пуленк насыщает фортепианную партию подлинно живописными приемами, корреспондирующими с техникой и языком изобразительного искусства. Привлекая обширный арсенал художественных средств, он избегает контрастов в графике музыкального письма, не лишая при этом каждую из песен индивидуальных черт. В этом же ряду следует назвать использование и чисто изобразительных приемов, способствующих визуализации воплощаемого образа, что особенно ярко проявилось в «Бестиарии» в силу оригинального оформления поэтического сборника. Иной предстает партия фортепиано в миниатюрах, ориентированных на традицию как национального, так и европейского музыкального искусства. Среди привлекаемых средств альбертиевы басы, танцевальные ритмоформулы, приметы хоровой полифонической песни, органный тип изложения и звучности и т.п.
Чуткость композитора к тонкостям нюансов стихотворения часто позволяла ему уловить не только общий настрой стихотворения, но и импульс, исходящий от отдельно взятой метафоры. В стремлении привнести в музыку краски поэтических образов Ф.Пуленк использует два основных колористических средства выразительности тональность и гармонию. По аналогии с приемом задействования разных мелодико-интонационных моделей в вокальной мелодии данный способ реакции на поэтическую событийность назван в диссертации тонально-гармоническим оттенением. Использование данного приема обеспечивает своеобразное ладовое решение для каждого нового эмоционального состояния, запечатленного в стихотворении. Для гармонического языка Ф.Пуленка в целом свойственно доминирование многотерцовых аккордов, что не исключает задействования вертикалей секундового и кварто-квинтового строения; причем стиранию граней между ними способствует частое использование гармоний терцовой структуры в обращении. Не чужды Ф.Пуленку альтерация, введение побочных тонов, хроматически раздвоенных ступеней, придающих его сочинениям терпкий, диссонирующий фонизм. Это позволяет говорить о сосуществовании диатоники и хроматики в его гармоническом тезаурусе. Характерным признаком композиторского почерка становится размывание тонального устоя путем введения в финальное созвучие неожиданных диссонирующих неаккордовых звуков при общем сохранении тональных тяготений.
Обобщая наблюдения, отметим, что при всем многообразии выразительных средств, задействованных Ф.Пуленком в разных сочинениях, ему чужда внешняя аффектация. Общая картина камерно-вокального наследия композитора демонстрирует его стремление к прозрачности письма и простоте высказывания. Доказательством тому служит отсутствие пассажной техники, фактурных наслоений, бравурности и тяготения к моторике.
Таким образом, среди основополагающих закономерностей, определяющих поэтику камерно-вокальной лирики Ф.Пуленка, можно назвать:
детализированный подход к ритмике современной стихотворной речи, не исключающий в отдельных случаях применения типизированной ритмической идеи, исходя из художественных требований;
стремление к речевой конкретизации путем фактурно-мелодических преобразований;
нюансировку поэтических образов посредством мелодико-интонационного оттенения соседствующих, эмоционально разнозаряженных поэтических строк;
зависимость типа мелодики от характера поэтических строк;
важную роль аккомпанемента в диалоге поэзии и музыки, что подтверждается приемом тонально-гармонического оттенения полярных поэтических образов;
тяготение к ясности, прозрачности и простоте письма;
преобладание куплетной, куплетно-вариантной, рондообразной, простых двух- и трехчастных форм в миниатюрах на тексты классического типа, доминирование сквозной строфической формы в сочинениях на верлибр;
сосуществование примет традиционализма и новаторства в формообразовании, гармонии, фактурной организации, в сфере жанровых посылов, выявленных на разных этапах творчества.
В связи с отсутствием фундаментальных работ, освещающих достижения композитора в отдельных жанровых сферах, как в зарубежном, так и в отечественном музыкознании, музыка Ф.Пуленка предстает малоисследованным массивом, что открывает перспективы для дальнейших научных изысканий. Работа композитора в различных жанрах может побудить музыкантов разных специальностей к изучению становления композиторского стиля в рамках определенной жанровой сферы. Это позволит определить основные приемы художественного мышления композитора, пути эволюции его музыкального языка, проследить его отношение к традиции, очертить приметы новаторства, выявить композиционные черты произведений, написанных в разные периоды творчества.
Исследование многоуровневых связей Ф.Пуленка и французской поэзии, как современной, отмеченной влиянием эстетики сюрреализма, так и классической, демонстрирующей приверженность композитора к национальной традиции, свидетельствует о перспективности пополнения знаний о вокальном творчестве композитора. Данная область научного изучения остается открытой для украинских ученых в связи с малым количеством нотных изданий его сочинений в отечественных библиотечных ресурсах.
Новые горизонты в осмыслении камерно-вокальной музыки Ф.Пуленка возникают в связи с существованием опусов, написанных в двух видах: в первой редакции для голоса и камерного оркестра, во второй с фортепианным аккомпанементом. Это вызывает необходимость, с одной стороны, исследовать новый вид вокально-инструментального диалога, с другой осуществить сравнительный анализ двух типов сопровождения.
Особую область дальнейших научных изысканий в сфере камерно-вокальной музыки Ф.Пуленка представляет исполнительский аспект, который может заинтересовать как специалистов в области вокальной музыки, так и музыкантов-пианистов. В этой связи оказывается важным не только изучение научной литературы, посвященной творчеству композитора, анализу нотного материала, но и обращение к аудиозаписям, что представляет насущную проблему из-за отсутствия полной дискографии его камерно-вокальной лирики в фондах Украины.

Целенаправленная работа в обозначенных направлениях, в конечном счете, будет способствовать созданию полноценной картины творческого наследия Ф.Пуленка, одного из ярких представителей музыки ХХ века.

СПИСОК ИСПОЛЬЗОВАННЫХ ИСТОЧНИКОВ

1. Абдуллин И. Р. Цвето-музыкальные синестезия в поэзии Бальмонта / Абдуллин И. Р. Режим доступа : http//prometheus.kai.ru/balmont_r.htm. Загл. с экрана.
2. Абрамова Н. И. Поэтическая лексика французского языка (на материале французской поэзии XIX века) : учеб. пособие / Н. И. Абрамова. М., 1974. 199 с.
3. Александрова Е. Л. Фактура как проявление отношений рельефа и фона (на материале фортепианной музыки австро-немецкого романтизма) : автореф. дис. на соискание уч. степени канд. искусствовед. : спец. 17.00.02 муз. искусство / Александрова Елена Леоновна. Л., 1988. 26 с.
4. Анализ вокальных произведений : учеб. пособие для студ. муз. вузов / [отв. ред. О. П. Коловский]. Л. : Музыка, 1988. 352 с.
5. Андреев А. От цветка к саду: о жанрах японской поэзии / А. Андреев // Новое лит. обозрение. 1999. № 39. С. 329351.
6. Анисимов И. И. Французская классика со времен Рабле до Ромена Роллана : статьи, очерки, портреты / И. И. Анисимов ; [коммент. В. П. Балашова]. М. : Худож. лит., 1977. 334 с.
7. Антонец Е. А. Эволюция салонной музыки в европейской культуре : дис. канд. искусствовед. : 17.00.03 / Антонец Елена Анатольевна. Сумы, 2006. 244 с. Библиогр.: с. 184216.
8. Аполлинер Г. Алкоголи : стихотворения, поэмы / Гийом Аполлинер. М. : Эксмо, 2005. 350, [2] с. (Поэтическая библиотека).
9. Аполлинер Г. Мост Мирабо / Гийом Аполлинер ; пер. с фр. М.Яснова. СПб. : Азбука-классика, 2004. 320 с.
10. Аполлинер Г. Стихи / Гийом Аполлинер ; пер. М. П. Кудинова ; ст. и примеч. Н. И. Балашова. М. : Наука, 1967. 336 с. (Литературные памятники).
11. Аренский А. С. Руководство к изучению форм инструментальной и вокальной музыки / А. Аренский. 6-е изд. М. : Гос. изд-во, Муз. сектор, 1930. 114 с.
12. Арнхейм Р. Искусство и визуальное восприятие / Рудольф Арнхейм ; сокр. пер. с англ. В. Н. Самохина. М. : Прогресс, 1974. 392 с.
13. Артемов В. А. К вопросу об интонации русского языка / В. А. Артемов // Экспериментальная фонетика и психология речи : [сб. ст.] / под ред. В. А. Артемова. М., 1953. С. 353.
14. Асафьев Б. Речевая интонация / Б. Асафьев ; [под ред. Е. М. Орловой]. М. ; Л. : Музыка, 1965. 136 с.
15. Балабан О. О. Метафора як семантична універсалія : автореф. на здобуття наук. ступеня канд. філол. наук : спец. 10.02.15 / Балабан Олена Олександрівна. Донецьк, 2006. 20 с.
16. Балашов Н. И. Аполлинер и его место во французской поэзии / Н.И. Балашов // Стихи / Гийом Аполлинер. М., 1967. С. 203282.
17. Балашова Т. В. Развитие французской поэзии в ХХ веке (содержательность поэтического образа) : автореф. дис. на соискание уч. степени д-ра филолог. наук : спец. 10.01.04 / Балашова Тамара Владимировна. М., 1981. 40с.
18. Балашова Т. В. Французская поэзия ХХ века / Т. В. Балашова. М.: Наука, 1982. 392 с.
19. Барышникова К. К. О фразовом ударении в современном французском языке / К. К. Барышникова // Экспериментальная фонетика и психология речи : [сб. ст.] / под ред. В. А. Артемова. М., 1953. С. 5579.
20. Бахтин М. М. Творчество Франсуа Рабле и народная культура средневековья и Ренессанса / М. М. Бахтин. [2-е изд.]. М. : Худож. лит., 1990. 544 с.
21. Берков В. Об относительной ладотональной неопределенности / В. Берков // Избранные статьи и исследования / В. Берков. М., 1977. С. 97146.
22. Бершадская Т. Лекции по гармонии / Т. Бершадская. Изд. 2-е, доп. Л. : Музыка, 1985. 240 с.
23. Бобровский В. К вопросу драматургии музыкальной формы : (теорет. этюд) / В. Бобровский // Теоретические проблемы музыкальных форм и жанров : сб. ст. / [сост. Л. Г. Раппопорт]. М., 1971. С. 2664.
24. Божович В. И. Традиции и взаимодействие искусств: Франция, конец XIX начало ХХ века / В. И. Божович. М. : Наука, 1987. 320с.
25. Булычева А. Метрическая регулярность и функциональность музыкальной формы в операх Ж.-Б. Люлли / А. Булычева // Ритм и форма : сб. ст. / ред.: Н. Афонина, Л. Иванова. СПб., 2002. С. 97109. Библиогр.: 13назв.
26. Бэлза И. История польской музыкальной культуры. Т. 1 / Игорь Бэлза. М. : Гос. муз. изд-во, 1954. 336 с.
27. Ванечкина И. Л. Воплощение синестетического света в музыке / И. Л. Ванечкина // Перспективы развития современного общества: искусство и эстетика : материалы конф. Казань, 2003. Ч. 4. С. 6671. Режим доступа : synesthesia.prometheus.kai.ru/vopl-sin_r.htm. Загл. с экрана.
28. Ванечкина И. Л. Скрябин и Чюрленис: музыка и живопись на пути к синтезу / И. Л. Ванечкина // Вестн. Казан. гос. техн. ун-та. Казань, 1999. № 1. С. 6873.
29. Ванслов В. В. Изобразительное искусство и музыка : очерки / В.В. Ванслов. Л. : Художник РСФСР, 1977. 296 с.
30. Васина-Гроссман В. Вокальные формы / В. Васина-Гроссман . М. : Гос. муз. изд-во, 1960. 40 с. (Музыкальные формы и жанры).
31. Васина-Гроссман В. Музыка и поэтическое слово. [Ч.]1. Ритмика / В. Васина-Гроссман. М. : Музыка, 1972. 150 с.
32. Васина-Гроссман В. Музыка и поэтическое слово. Ч. 2. Интонация. Ч. 3. Композиция / В. Васина-Гроссман. М. : Музыка, 1978. 367 с.
33. Васина-Гроссман В. О некоторых проблемах камерной и вокальной музыки рубежа XIX ХХ веков / В. Васина-Гроссман // Музыка и современность : сб. ст. / сост. и общ. ред. Д. В. Фришмана. М., 1975. Вып. 9. С. 131160.
34. Васина-Гроссман В. Романтическая песня XIX века / В. Васина-Гроссман. М. : Музыка, 1966. 407 с.
35. Васина-Гроссман В. Русский классический романс XIX века / В.Васина-Гроссман. М. : Изд-во АН СССР, 1956. 352 с.
36. Векшин Г. В. Фонографическая структура русского стиха в аспекте эстетического выражения : автореф. дис. на соискание уч. степени канд. филолог. наук : спец. 10.02.01 / Векшин Георгий Викторович. М., 1988. 17 с.
37. Великовский С. И. В скрещенье лучей : Групповой портрет с Полем Элюаром / С. Великовский. М. : Сов. писатель, 1987. 400 с.
38. Виппер Ю. Б. Творческие судьбы и история : (О западноевропейских литературах XVI первой половины XIX века) / Ю. Виппер. М. : Худож. лит., 1990. 319 с.
39. Владимирова А. И. Франция на рубеже XIX и ХХ веков. Литература, живопись, музыка, театр / А. И. Владимирова. СПб. : Изд-во С.-Петерб. ун-та, 2004. 150 с.
40. Владимирова А. Французская поэзия в вокальном творчестве Дебюсси / А. Владимирова // Дебюсси и музыка ХХ века : [сб. статей]. Л.,1983. С. 173192.
41. Волков В. Портрет Марка Шагала / В. Волков // Даугава. 1987. № 7. С. 110111.
42. Выготский Л. С. Психология искусства / Л. С. Выготский ; под ред. М. Г. Ярошевского. М. : Педагогика, 1987. 341, [4] с.
43. Галеев Б. М. Комплексное изучение проблемы синестезии в искусстве / Б. М. Галеев // Проблема комплексности изучения художественного творчества / Казан. гос. ун-т ; науч. ред. Ю. Г. Нигматуллина. Казань, 1980. С. 4554.
44. Галеев Б. М. Природа и функции синестезии в музыке / Галеев Булат Махмудович // Музыковедение. 2006. № 1. С. 2429. Библиогр.: 16назв.
45. Гаспаров М. А. Очерк истории европейского стиха / М. А. Гаспаров. 2-е изд., доп. М. : Фортуна Лимитед, 2003. 271 с. Библиогр.: с. 251259.
46. Герштейн Э. Г. Французский музыкальный экзотизм XIX ХХ веков: (к проблеме взаимодействия культур Запада и Востока) : дис. канд. искусствовед. : спец. 17.00.02 / Герштейн Эмма Григорьевна. М., 1995. 147 с. Библиогр.: с. 125131.
47. Глебов И. Французская музыка и ее современные представители / Игорь Глебов // «Шесть» : сб. статей Игоря Глебова, С. Гинзбурга и Дариуса Мило. Л., 1926. С. 2551.
48. Грейфф Л. Под знаком Льва / Леон де Грейфф ; [пер. с исп. ; предисл. С. Гончаренко]. М. : Худож. лит., 1986. 302 с.
49. Григорьев В. П. Поэтика слова : на материале русской советской поэзии / В. П. Григорьев. М. : Наука, 1979. 344с. Библиогр.: с. 305337.
50. Григорьева Г. Анализ музыкальных произведений. Рондо в музыке ХХ века / Г. Григорьева. М. : Музыка, 1995. 90, [5] с.
51. Григорьева Т. И еще раз о Востоке и Западе / Т. Григорьева // Иностр. литература. 1975. № 7. С. 241258.
52. Гурков В. Импрессионизм Дебюсси и музыка ХХ века / В. Гурков // Дебюсси и музыка ХХ века : [сб. статей]. Л., 1983. С. 1138.
53. Денисов А. Семантика музыкального языка лингвистический аспект проблемы / А. Денисов // Семантика музыкального языка : материалы науч. междунар. конф. 2728 февр. 2002 года / Рос. акад. музыки им. Гнесиных ; [отв. ред. Э. П. Федосова]. М., 2004. С. 4651. Библиогр.: 4 назв.
54. Денисова Е. Интерпретация музыкальных идей в живописи Пауля Клее / Е. Денисова // Интерпретация музыкального произведения в контексте культуры. М., 1994. С. 183194. ( Сборник трудов / Рос. акад. музыки им. Гнесиных ; вып. 129). Библиогр. : 7 назв.
55. Дмитренко Ю. А. Особенности французской поэзии периода Людовика XIV / Ю. А. Дмитренко // Новітня філологія / Миколаїв. держ. гуманіт. ун-т. Миколаїв, 2005. № 1(21). С. 143150.
56. Дмитриева Н. Гротеск у Пикассо / Н. Дмитриева // Советское искусствознание, 74 : [сборник] / ред. кол.: В. М. Полевой [и др]. М.,1975. С. 241261.
57. Друскин М. Вопросы музыкальной драматургии оперы на материале классического наследия / М. Друскин. Л. : Гос. муз. изд-во, 1952. 344 с.
58. Друскин М. О западноевропейской музыке ХХ века / М. Друскин. М. : Сов. композитор, 1973. 272 с.
59. Дубравская Т. Музыкальная семантика некоторые исторические аспекты / Т. Дубравская // Семантика музыкального языка : материалы науч. междунар. конф. 2728 февр. 2002 года / Рос. акад. музыки им. Гнесиных ; [отв. ред. Э. П. Федосова]. М., 2004. С. 1017. Библиогр.: 10 назв.
60. Дудникова Т.С. Повтор как элемент ритма и композиции (Песни Жоржа Брассенса) / Т. С. Дудникова // Стилистические проблемы французской литературы : сб. науч. ст. / Ленингр. гос. пед. ин-т им. А. И. Герцена ; [редкол.: В. П. Григорьев (отв. ред.)]. Л., 1975. С. 200214.
61. Дьяконова Е. М. Природа, люди, вещи и способы их отражения в поэзии трехстиший / Е. М. Дьяконова // Человек и мир в японской культуре : сб. ст. / [отв. ред. Т. П. Григорьева]. М., 1985. С. 196208.
62. Дьячкова Л. Гармония в музыке ХХ века / Л. Дьячкова. М. : Музыка, 1994. 144 с.
63. Дюмениль Р. Современные французские композиторы группы «Шести» / Рене Дюмениль ; [пер. с фр. ; ред. и вступ. ст. М. Друскина]. Л. : Музыка, 1964. 132 с.
64. Екимовский В. Оливье Мессиан : жизнь и творчество / В. Екимовский ; предисл. Р. К. Щедрина. М. : Сов. композитор, 1987. 304 с. (Зарубежная музыка. Мастера ХХ века).
65. Ермакова Л. Н. Растения и животные в японской поэзии / Л.Н.Ермакова, А. Н. Мещеряков // Природа. 1988. № 11. С. 6977.
66. Зарубежная музыка ХХ века : материалы и документы : учеб. пособие для муз. вузов / [ред., сост. и коммент. И. В. Нестьева]. М. : Музыка, 1975. 256 с.
67. Зводская Т. Ф. Цветность и художественный мир поэта (Эмиль Верхарн) / Т. Ф. Зводская // Стилистические проблемы французской литературы : сб. науч. ст. / Ленингр. гос. пед. ин-т им. А. И. Герцена ; [редкол.: В.П. Григорьев (отв. ред.)]. Л., 1975. С. 191200.
68. Зеленина Н. Взаимодействие вербального и невербального рядов на уровне подтекста / Надежда Зеленина // Наук. вісн. Нац. муз. акад. України ім. П. І. Чайковського : зб. ст. К., 2003. Вип. 28 : Семантичні аспекти слова в музичному творі. С. 5866. Библиогр.: 10 назв.
69. Зинькевич Е. Умение чувствовать прекрасное / Елена Зинькевич // MUNDUS MUSICAL. Тексты и контексты : избр. ст. / Елена Зинькевич. К.,2007. С. 453466.
70. Зисельман Е. И. Метафоризм поэтического текста (Стихотворение Огюста Барбье «Divine Juliette») / Е. И. Зисельман // Стилистические проблемы французской литературы : сб. науч. ст. / Ленингр. гос. пед. ин-т им. А.И.Герцена ; [редкол.: В. П. Григорьев (отв. ред.)]. Л., 1975. С. 154161.
71. Иванов В. В. Поэтика / В. В. Иванов // Краткая литературная энциклопедия / гл. ред. А. А. Сурков. М., 1968. Т. 5. Стб. 936943.
72. Измайлова Л. Ладовые истоки музыкального языка Дебюсси / Л.Измайлова // Вопросы теории музыки : сб. статей / ред.-сост. С. Скребков. М., 1968. Вып. 1. С.
73. Инюточкина Н. Моноопера Франсиса Пуленка «Человеческий голос» как феномен камерно-вокального музицирования / Инюточкина Нина // Проблеми взаємодії мистецтва, педагогіки та теорії і практики освіти : зб. наук. пр. / Харк. держ. ін-т мистецтв ім. І. П. Котляревського. Харків, 2003. Вип. 12. С. 261267. Бібліогр.: 2 назв.
74. Инюточкина Н. В. О жанровой эволюции песни в вокальном цикле И. Брамса «Пятнадцать романсов из «Магелоны» Л. Тика&