СОБЫТИЙНЫЕ АСПЕКТЫ МУЗЫКАЛЬНОЙ ФОРМЫ ХХ ВЕКА Диссертация

Короткий опис:
НАЦИОНАЛЬНАЯ МУЗЫКАЛЬНАЯ АКАДЕМИЯ
ИМ. П.И. ЧАЙКОВСКОГО

На правах рукописи

ИВКО АННА ВАЛЕРИЕВНА
УДК 781.5

СОБЫТИЙНЫЕ АСПЕКТЫ
МУЗЫКАЛЬНОЙ ФОРМЫ ХХ ВЕКА

Специальность 17.00.03 "Музыкальное искусство"

Диссертация на соискание ученой степени
кандидата искусствоведения

Научный руководитель
доктор искусствоведения,
профессор
Герасимова-Персидская Н.А.

Киев - 2007

ВВЕДЕНИЕ. 4
РАЗДЕЛ 1. СОБЫТИЕ КАК УНИВЕРСАЛИЯ ХУДОЖЕСТВЕННОГО ВРЕМЕНИ.. 12
1.1. Философские и общенаучные аспекты феномена события. 12
1.1.1. Событие в науке и философии неклассического этапа. 17
1.1.2. Событие в контексте постнеклассической научной парадигмы.. 27
1.1.3. Музыковедческий контекст события. 37
1.2. Событийные свойства музыкального времени. 47
1.2.1. Принципы моделирования скорости музыкального времени. 52
1.2.2. Векторный принцип организации музыкального времени. 61
1.2.3. Принцип повторности как один из путей преодоления временной необратимости. 72
1.2.4. Принципы возникновения многомерного времени. 82
1.3. Методика анализа событийности музыкального произведения. 88
1.3.1. Музыкальная событийность как фактор моделирования художественной целостности. 88
1.3.2. О событийной стороне музыкальной формы.. 93
1.3.3. Алгоритм аналитических операций. 100
Резюме Раздела 1. 103
РАЗДЕЛ 2. О ДИНАМИКЕ СОБЫТИЙНЫХ ЛИНИЙ В МУЗЫКАЛЬНОЙ ФОРМЕ. 108
2.1. Событийные аспекты музыкальной композиции в типологии музыкальных форм ХХ века. 108
2.2. Формообразование на основе звуковысотной (гармонической) событийности. 119
2.2.1. Гармоническое формообразование в условиях центричной системы. "Скифская сюита" С.Прокофьева (Первая часть) 125
2.2.2. Гармоническое формообразование в условиях ацентричной системы. Концерт для девяти инструментов ор. 24 А.Веберна. 136
2.3. Формообразование на основе ритмической событийности. 142
2.3.1. Ритмическое формообразование в условиях регулярной акцентности. Антракт для ударных из оперы Д.Шостаковича "Нос". 148
2.3.2. Ритмическое формообразование в условиях нерегулярной акцентности. "Великая священная пляска" из балета И.Стравинского "Весна Священная". 158
2.3.3. Ритмическое формообразование в условиях времяизмерительности. Этюд "Ритмические невмы" из цикла О.Мессиана "Четыре ритмических этюда". 165
2.4. Формообразование на основе событийности неспецифических параметров звука. Хор "O Fortuna" из кантаты К.Орфа "Carmina Burana". 172
Резюме Раздела 2. 185
ВЫВОДЫ.. 187
СПИСОК ИСПОЛЬЗОВАННОЙ ЛИТЕРАТУРЫ.. 191
ПРИЛОЖЕНИЯ.. 208
Приложение 1. 209
Приложение 2. 225
Приложение 3. 228
Приложение 4. 233

ВВЕДЕНИЕ
Общекультурная панорама рубежа тысячелетий отличается особой направленностью к интеграции, слиянию в единую картину всего накопленного человечеством научного и духовного потенциала, к становлению некоей метамодели реальности со сложноорганизованной системой межотраслевых параллелей. Это естественно приводит к универсализации путей научного познания, проистекающей из их принципиальной множественности и пересечённости.
В рамках современного музыковедения, вписанного в общий познавательный контекст, складывается столь же сложная и неоднозначная ситуация. Магистральной тенденцией становится разработка всеохватных, синтезирующих методов исследования музыкальных явлений любой историко-стилистической принадлежности, в том числе и беспрецедентно-многоликой художественной практики новейшего времени.
В этой связи особую актуальность обретает проблема поиска универсальных категорий, в равной мере приложимых к феноменам, типологически весьма отдалённым. К числу подобных категорий, бесспорно, относимо событие общефилософская универсалия, конкретизирующая процесс протекания онтологического времени и опредмечивающая его как таковой. В силу своего универсализма категория события становится актуальной в исследовании любых явлений, функционирование которых связано с временной координатой. Этим объясняется интенсивная разработка проблемы события во всех отраслях современного знания как научного, так и гуманитарного.
Спецификация события как категории музыкального времени явилась исходной научной идеей, инспирировавшей настоящую работу. В отечественном теоретическом музыкознании эта идея уже получила некоторую апробацию. Первоначально понятие события применялось в качестве метафоры для характеристики существенных смысловых сдвигов, значительных "вех" музыкального сюжета (к примеру, у Е.Назайкинского 127). Проблема событийного времени как "понятия, связанного с семантической интенсивностью музыкальной формы" контурно очерчивается в обстоятельной монографии В.Задерацкого [57]. Позже в частности, в работах Е.Ручьевской [160] и М.Арановского [6] музыкальное событие обретает более конкретный терминологический статус и наделяется вполне устойчивым кругом значений, фиксируемых в определениях.
Тем не менее, проблема музыкальной формы как феномена событийного остаётся лишь частным, "вспомогательным" аспектом в рамках фундаментальных теоретических проблем, связанных с анализом факторов внутреннего единства произведения, его процессуальной и композиционной сторон. Между тем, специфика протекания событийного процесса является немаловажным фактором, воздействующим на развёртывание музыкальной формы, и в конечном итоге на становление её индивидуально-неповторимого композиционного облика. В музыке, подчинённой в целом классико-романтическим нормативам формообразования, это воздействие практически нигде не приобретает решающего значения, поскольку тип соотношения "действующих сил" формы является частью исходного композиционного стандарта. В названных исследованиях Е.Ручьевской и М.Арановского рассуждения о событии вписаны именно в этот аналитический контекст.
В условиях же музыки ХХ века, с её потенциальной композиционной незаданностью, исследование факторов регулирования формы представляется особенно актуальным. Эмансипация звуковых параметров музыки приводит к резкому возрастанию их роли в выстраивании композиционного плана; при этом конкретная функция того или иного параметра находится в прямой связи с его событийной активностью.
Таким образом, объектом исследования является музыкальная форма в творчестве композиторов ХХ века, а предметом событийные аспекты её организации.
Факт событийной детерминированности процесса формообразования пока ещё не нашёл соответствующего освещения в музыковедческой литературе. Именно это обстоятельство стало определяющим при постановке цели настоящей работы, подразумевающей выявление событийных факторов формообразования в музыке ХХ века. Такая формулировка цели неизбежно влечёт за собой ряд сопутствующих задач исследования.
1. Наделение понятия "событие" полноценным терминологическим статусом предполагает обнаружение его общефилософских, категориальных свойств. Для этого необходимо обобщение научных концепций из различных областей знания, косвенно или впрямую ориентированных на феномен события.
2. Поскольку событие является временной категорией, а музыкальное время выступает как существенный фактор, воздействующий на становление формы, задачей работы становится исследование принципов организации музыкального времени с точки зрения его событийных свойств.
3. Изучение событийных аспектов музыкальной композиции требует формирования достаточно разветвлённого аналитического аппарата, вписанного в контекст существующих методологических достижений музыкознания.
4. При исследовании любых современных художественных явлений недостаточно ограничиться констатацией их многообразия. Соответственно, в задачи работы выносится рассмотрение систематики музыкальных форм ХХ века с точки зрения событийных закономерностей их организации.
5. Важнейшим и практически значимым аспектом работы является собственно аналитическое изучение индивидуальной событийной наполненности музыкальной формы на примере некоторых сочинений ХХ столетия.
Методологической базой исследования стали структурный и функциональный методы, на основе которых создана собственная аналитическая методика; также использованы принципы целостного подхода к анализируемым явлениям.
Музыкальным материалом для исследования послужили произведения наиболее известных мастеров музыки ХХ века: Первая часть "Скифской сюиты" С.Прокофьева, Концерт для девяти инструментов ор. 24 А.Веберна, Антракт для ударных из оперы "Нос" Д.Шостаковича, "Великая Священная пляска" из балета И.Стравинского "Весна Священная", Этюд "Ритмические невмы" из цикла О.Мессиана "Четыре ритмических этюда", вступительный хор "O Fortuna" из кантаты К.Орфа "Carmina Burana", а также "Атмосферы" Д.Лигети, Klavierstücke I К.Штокхаузена и другие произведения современных композиторов. В данной работе избранные для анализа сочинения вызывают интерес прежде всего с позиций событийной стороны музыкальной формы.
Общее целеполагание работы и каждая из выделенных задач подразумевают включение в теоретическую базу работы обширного тематического круга литературы. Так, исследование семантической глубины термина "событие" потребовало задействования прежде всего источников философского и общенаучного плана, посвященных проблемам времени и события. Среди них монографические работы А.Бергсона [24], Э.Гуссерля [46], М.Хайдеггера [186], Дж. Уитроу [182], И.Пригожина [144, 145, 146, 147, 147], Ж.Делеза [48], Ж.Деррида [52], М.Фуко [186], Р.Барта [19], а также работы реферирующего характера, освещающие различные исторические теории времени [55, 56, 153,

Список літератури:
ВЫВОДЫ
Изучение событийных факторов музыкального формообразования дало возможность выявить следующие основные аспекты, в которых событийность способна взаимодействовать с музыкальной композицией:
1. Расширение или сжатие масштабных объёмов формы либо её участков.
2. Реорганизация композиционной функциональности.
3. Маркировка композиционных граней формы.
4. Определение интенсивности функциональных смен разноуровневых элементов формы.
5. Моделирование временной структуры музыкальной композиции.
Кроме того, были обнаружены и более частные закономерности. В формообразовании, основанном на звуковысотной (гармонической) событийности, важна ориентированность формы на один из двух альтернативных принципов организации, зависящий от силы проявленности центрического типа функциональных связей элементов звуковысотной системы центричный или ацентричный. В условиях преобладания первого из них зачастую складываются векторные формы, наследующие типовые композиционные признаки (Первая часть "Скифской сюиты С.Прокофьева). "Ацентричные" формы в большей степени склонны к нетиповым решениям, имманентным избранной системе звуковысоты (модальной, серийной и т.п.), и соответственно к нивелированию векторности; в то же время ацентрично организованный звуковой материал может быть вписан и в рамки традиционных форм, не обнаруживающих непосредственных примет векторности (Концерт для девяти инструментов А.Веберна). Возможны и смешанные виды, сочетающие различные способы системной организации.
В формообразовании, основанном на ритмической событийности, концептуально важной оказывается корреляция принципов регулярности и нерегулярности и принципов акцентности и времяизмерительности. Ритмическое формообразование в условиях акцентного типа ритмики опредмечено чередованием моментов регулярности и нерегулярности как композиционных "устоев" и "неустоев", вписанных в центрическую систему связей ("Антракт для ударных" Д.Шостаковича). В условиях нерегулярной акцентности этот процесс протекает намного активнее, проявляясь со всей очевидностью и на синтаксическом уровне; при этом возможна парадоксальная реорганизация композиционной функциональности ("Великая священная пляска" И.Стравинского). Ритмическое формообразование в условиях времяизмерительности зачастую руководимо экстрамузыкальными (числовыми) закономерностями, т.е., абстрактно-логическими связями элементов ритмической системы, и репрезентирует нетиповое протекание событийного времени, что способствует становлению нетиповых композиционных форм ("Ритмические невмы" О.Мессиана).
При исследовании динамики событийных линий в формах, движимых звуковысотной (гармонической) и ритмической событийностью, выявлены общие, пересекающиеся признаки. Важнейший из них наличие альтернативных принципов организации, в зависимости от проявленности центрических связей, обеспечивающих действие музыкальной гравитации, либо избегания их как событийной основы восприятия композиции. Функциональное соотнесение моментов устойчивости и неустойчивости на различных масштабных уровнях формы (в ритме регулярности и нерегулярности) в рамках центрических систем функциональных связей активизирует музыкальное развёртывание, наделяя его векторностью (на локальных участках или в пространстве всей композиции). В формах на основе событийности неспецифических параметров звука подобную функцию выполняют скалярные связи, позволяющие выстроить динамическую линию изменений.
Этой же закономерностью продиктована и специфика протекания музыкального времени. Наличие слуховых тяготений является атрибутивным свойством естественного, "антропологического" времени, репрезентируемого (или модифицируемого) функциональными моделями, основанными на центрических, и частично на скалярных связях. В условиях же превалирования связей абстрактно-логических (к примеру, гармонической ацентричности и ритмической времяизмерительности в их "предельных" вариантах) чаще всего находит воплощение индивидуальная, "авторская" концепция времени, характеризующаяся значительной ускоренностью или замедленностью, отсутствием векторности, принципиальной "обратимостью" концептуального времени и нередко спрессованностью в вертикаль нескольких временных пластов. От ощущения музыкального времени в конкретном сочинении не в последнюю очередь зависит степень "контактности" его индивидуализированной формы с типовыми композиционно-функциональными стандартами: пересекаемость в первом случае, и частичное либо полное отстранение во втором.
Ключевое понятие функциональности трактуется в работе предельно широко: оно распространяется на все музыкальные и внемузыкальные структуры, имеющие сеть внутренних связей (независимо от факта их фиксируемости слуховым восприятием) соответственно, расширяется и сфера действия категории события (по крайней мере, структурного). Тем не менее, в некоторых условиях музыка оказывается принципиально афункциональной, даже антифункциональной. И тогда событие как функциональная смена неравновесных элементов перестаёт существовать, сохраняясь лишь как момент смены отдельных состояний. Сеть "функциональных связей" таких произведений, если и складывается, то обусловлена в первую очередь уже не столько конструкцией самого текста, сколько особенностями слушательского сознания, глубиной музыкальной эрудиции слушателя, способностью интеллекта выстраивать связи между несвязанными явлениями. И в этом случае предложенная в работе функциональная методика анализа оказывается не столь действенной, как иные методики, направленные на выявление всей сети внемузыкальных, пространственных закономерностей, лежащих в основе произведения.
Связь событийности и композиционной формы музыки обнаруживает их неодинаковое ролевое соотношение в произведениях различной историко-стилевой принадлежности. В наиболее общем плане можно перечислить основные модели их взаимодействия:
1. Событийность отражает специальную композиционную функциональность классической формы.
2. Событийность корректирует масштабные пропорции формы на отдельных участках, не изменяя существенно её композиционного облика.
3. Событийность значительно преображает контуры классической композиции, беря на себя функцию режиссирования формы.
4. Событийность оказывается главенствующим фактором, воздействующим на становление формы.
5. Событийность оказывает влияние на выстраивание локальных фрагментов музыкального процесса, тогда как общий композиционный облик задаётся специально сочинённой структурой.
6. Событийность отражает процессы, протекающие в музыке, фиксируя моменты функциональных колебаний структуры.
7. Событийность не отражает структурных смен в связи со сглаженностью, намеренным вуалированием либо отсутствием в форме функциональных связей.
Обозначенный ряд, располагающий в хронологической последовательности (разумеется, со значительной долей условности) преобладающие в музыкальной практике типы взаимодействия событийной и композиционной структур, обнаруживает признаки симметрии относительно центрального пункта, соответствующего максимальной степени влияния событийности на процесс формообразования. В эволюции принципов композиционной организации данный тип знаменует наивысшую степень преобладания темпорального начала над спатиальным. Последний же отмеченный тип характеризует противоположную ситуацию значительный перевес в сторону спатиальности. Подобные тенденции (будучи, к тому же, спрессованными в рамках нескольких десятилетий) являются, согласно утверждению Н.Герасимовой-Персидской, характерным признаком рубежной эпохи, перелома в музыкальном мышлении, знаменующего приближение эры нового синтеза и зарождение новой парадигмы культуры.

СПИСОК ИСПОЛЬЗОВАННОЙ ЛИТЕРАТУРЫ
1. Акопян Л. Анализ глубинной структуры музыкального текста. М.: Практика, 1995. 255 с.
2. Акопян Л. Теория музыки в поисках научности: методология и философия "структурного слышания" в музыковедении последних десятилетий // Музыкальная академия. 1997. № 2. С. 110-123.
3. Анц В. Диалог Хайдеггера с традицией // Философия Мартина Хайдеггера и современность. М.: Наука, 1991. С. 53-61.
4. Арановский М. Интонация, знак и "новые методы" // Советская музыка. 1980. № 10. С. 99-109.
5. Арановский М. Мелодика С. Прокофьева. - Л.: Музыка, 1969. 229 с.
6. Арановский М. Музыкальный текст: структура и свойства. М.: Композитор, 1998. 344с.
7. Арановский М. Мышление, язык, семантика // Проблемы музыкального мышления. М.: Музыка, 1974. С. 90-128.
8. Арановский М. Путь к рассвету: к изучению наследия С. С. Прокофьева // Сов. музыка. 1968. №9. С. 95-100.
9. Аркадьев М. Временные структуры новоевропейской музыки. М.:Библос, 1993. 167с.
10. Аркадьев М. Креативное время, "археписьмо" и опыт Ничто. Режим доступа: http://www.philosophy.ru/library/backups/arcad/Kreatime.html
11. Аршинов В. Событие и смысл в синергетическом измерении // Событие и смысл (синергетический опыт языка). М., 1999. С. 11-37.
12. Асафьев Б. Книга о Стравинском. Л.: Музыка, 1977. 280с.
13. Асафьев Б. Критические статьи, очерки и рецензии. М. Л., 1967. 300 с.
14. Асафьев Б. Музыкальная форма как процесс. Л.: Музыка, 1971. 376с.
15. Асафьев Б. С. С. Прокофьев.- В кн. Пояснения и приложения к программам симфонических концертов. Л.,1982. С. 92-109.
16. Аскин Я. Время и творчество // Пространство и время в искусстве. Межвуз. сб. научных трудов. Л., 1988. С. 12-21.
17. Аскин Я. Категория будущего и принципы её воплощения в искусстве // Ритм, пространство и время в искусстве и литературе. Л.: Наука, 1974. С. 11-25.
18. Балакірова С.Ю. Естетика музичного постмодернізму (на матеріалі творчості К.Штокгаузена та М.Кагеля): Автореф. Дис. канд. філос.наук: 09.00.08 естетика / Київський національний університет імені Тараса Шевченка. Київ, 2002. 15 с.
19. Барт Р. Избранные работы: Семиотика. Поэтика: Пер. с фр. / Сост., общ. ред. и вступ. ст. Г. К. Косикова.— М.: Прогресс, 1989. 616 с.
20. Бахтин М. Автор и герой в эстетической деятельности // М.М.Бахтин. Работы 1920-х годов. К., 1994. С. 69-255.
21. Бахтин М. К философии поступка // М.М.Бахтин. Работы 1920-х годов. К., 1994. С. 11-68.
22. Бахтин М. Эстетика словесного творчества. М.: Искусство, 1986. 445с.
23. Башляр Г. Новый рационализм. Перевод с французского Ю.Сенокосова, М.Туровера. Предисловие и общая редакция А. Ф. Зотова. М.:"Прогресс", 1987. Режим доступа: http://www.philosophy.ru/library/ bachelard/01/06.html
24. Бергсон А. Длительность и одновременность (по поводу теории Эйнштейна). ПГ., 1923. 154 с.
25. Блауберг И., Юдин Э. Становление и сущность системного подхода. М.: Наука, 1973. 270 с.
26. Бобровский В. О переменности функций музыкальной формы. М.: Музыка, 1970. 228 с.
27. Бобровский В. Функциональные основы музыкальной формы. М.: Музыка, 1978. 334с.
28. Буданов В. Когнитивная психология или когнитивная физика. О величии и тщетности языка событий // Событие и смысл (синергетический опыт языка). М., 1999. С. 38-66.
29. Булез П. Музыкальное время // Homo Musicus'95. Альманах музыкальной психологии. М., 1995. С. 66-75.
30. Бычков Ю. Музыкальная форма как конструкция и процесс // Вопросы методологии теоретического музыкознания. М., 1983. С. 35-55.
31. Веберн А. Лекции о музыке. Письма. М.: Музыка, 1975. 143с.
32. Волкова И. Язык как проблема музыкознания // Вопросы интонационного анализа и формообразования в свете идей Б.В.Асафьева. Л., 1985. С.63-77.
33. Вопросы методологии теоретического музыкознания: Сб. статей. Вып.66. М., 1983. 136с.
34. Габитова Р. Человек и общество в немецком экзистенциализме. М.: Наука, 1972. 222с.
35. Гаспаров Б. Искусство и теория информации // Художественное и научное творчество. Л., 1972. с. 301-316.
36. Гаспаров Б. О некоторых принципах структурного анализа музыки // Проблемы музыкального мышления. М.: Музыка, 1974. С. 129-152.
37. Гаспаров Б. Структурный метод в музыкознании // Советская музыка. 1972. № 2. С. 42-51.
38. Герасимова-Персидская Н. Выход к новым принципам пространственно-временной организации музыки в переломные эпохи // Музыкальное мышление: сущность, категории, аспекты исследования. К.: Муз. Україна, 1989. С. 54-63.
39. Гильман Л. Некоторые системно-структурные категории в музыковедческом анализе // Методологические вопросы теоретического музыкознания. Вып. 22. М.,1975. С. 129-157.
40. Головаха Е.И., Кроник А.А. Психологическое время личности. К.: Наукова думка, 1984. 209 с.
41. Гоменюк С.Г. Музыкальный хронотоп: предмет и явление. Типология форм пространственно-временной организации в авангардной музыке: Дисс. канд. мист.: 17.00.01; Захищена 05.10.2006. К., 2006. 175с.: іл. Бібліогр.: с. 159-175.
42. Горюхина Н. Очерки по вопросам музыкального стиля и формы. К.: Муз. Україна, 1985. 112 с.
43. Горюхіна Н. Композиція музичного твору // Музикознавство: з ХХ у ХХІ століття. Науковий вісник НМАУ ім. П.Чайковського. Вип. 7. К.,2000. С. 16-30.
44. Готт В., Урсул А. Общенаучные понятия и их роль в познании. М.: Знание, 1975. 64 с.
45. Гуляницкая Н. Введение в современную гармонию. М.: Музыка, 1984. 257с.
46. Гуссерль Э. Собрание сочинений. т. I. Феноменология внутреннего сознания времени. М.: Изд-во "Гнозис", 1994. 163с.
47. Гутнер Н. Знание как событие и процесс. Режим доступа: http://ru.philosophy.kiev.ua/library/kn_book/03.html
48. Делез Ж. Логика смысла: Пер. с фр.- Фуко М. Theatrum philosophicum: Пер. С фр.-М.: "Раритет", Екатеринбург: "Деловая книга", 1998. 480 с.
49. Делез Ж., Гваттари Ф. Что такое философия? (пер. с фр. С.Н. Зенкина). М.: Институт экспериментальной социологии, СПб.: Алетейя, 1998. Режим доступа: http://www.book-ua.org/FILES/fil/1_12_2007/fil2309.doc
50. Деменко Б. Категорія часу в музичній науці. Теорії специфікації. Київ. держ. ін-т культури. К., 1996. 293 с.
51. Денисов Э. Современная музыка и проблемы эволюции композиторской техники. М.: Сов. композитор, 1986. 208с.
52. Деррида Ж. Письмо и различие. С-Пб.: Академический проект, 2000. 427с.
53. Долинская Е. Прокофьев и Мясковский // Московский музыковед . Вып. 2. М., 1991. С. 88-101.
54. Екимовский В. Оливье Мессиан. Жизнь и творчество. М.: Сов. композитор, 1987. 304с.
55. Жаров А. Определённость и неопределённость и логика времени // Философские аспекты проблемы времени. Л., 1978. С. 90-99.
56. Жаров А. Проблема времени в свете диалектики определённости и неопределённости // Философские аспекты проблемы времени. Л., 1978. С. 3-89.
57. Задерацкий В. Музыкальная форма. Вып. 1. М.: Муыка, 1995. 544с.
58. Зобов Д., Мостепаненко А. О типологии пространственно-временных отношений в сфере искусства // Ритм, пространство и время в искусстве и литературе. Л.: Наука, 1974. С. 11-25.
59. Ивин А. Логические теории времени // Вопросы философии. 1969. №3. С.117-126.
60. Ивко А. О гармонической событийности и формообразующих процессах в "Скифской сюите" С.Прокофьева // Київське музикознавство. Зб. ст. Вип. 3. К., 2000. С. 191-201.
61. Ивко А. Принципы векторности и безвекторности в событийной структуре музыкальной формы ХХ века // Науковий вісник НМАУ ім. П. І. Чайковського: Ars medievalis: Ars contemporalis. К., 2006. Вип. 41. Кн. 2. С.222-232.
62. Ивко А. Ритм как фактор событийности в музыкальном произведении // Музичне мистецтво. Зб.наук.ст. Вип.4.-Донецьк: Юго-Восток, 2004. С.51-60.
63. Ивко А. Событийность в музыке как универсалия художественного времени (о событийных аспектах музыкальной формы) // Київське музикознавство. Зб. ст. Вип. 8. К., 2002. С. 53-63.
64. Ивко А. Событийность и повторность: к постановке проблемы // Київське музикознавство. Зб. ст. Вип. 14. К., 2004. С.71-77.
65. Ивко А. Событийные аспекты музыкального ритма // Метроритм-1. Колективна монографія. Під ред. І.М.Юдкіна. К., 2002 (НАН України. ІМФЕ ім.М.Т.Рильського). С.137-140.
66. Ивко А. Феномен музыкальной целостности в событийном аспекте // Художня цілісність як феномен музичної творчості та виконавства. Науковий вісник Національної музичної академії України ім. П.І.Чайковського. К., 2005. Вип. 48. С.57-64.
67. Исследования по общей теории систем. М., 1969. 520 с.
68. История философии: Запад Россия Восток. Кн. 4. Философия в ХХ в. Ред. Н. Мотрошилова, А. Руткевича. М., 1999.
69. Каган М. О системном подходе к системному подходу // Философские науки. 1973. №6. С. 44-56.
70. Каган М. Пространство и время в искусстве как проблема эстетической науки // Ритм, пространство и время в искусстве и литературе. Л.: Наука, 1974. С. 26-39.
71. Казарян В. Понятие времени в структуре научного знания. Режим доступа: http://www.philosophy.ru/library/misc/vpkazaryn1.html
72. Катунян М. Статическая тональность // Laudamus. М.,1992. С. 120-129.
73. Кирчик И. Проблемы анализа музыкального пространства-времени // Музыкальное произведение: сущность аспекты анализа. Сб. ст. / Сост. И.Котляревский, Д.Терентьев. К.: Музична Україна, 1988. С.85-95.
74. Киященко Л. Онтология событие философской мысли // Событие и смысл (синергетический опыт языка). М., 1999. С. 88-123.
75. Клеопов Д. А. Концепция времени в синергетике: история и телеология в естествознании. Режим доступа: http://www.chronos.msu.ru/RREPORTS/ kleopov_kontseptsia.htm
76. Ковбас И. Диалектика медитативности и действенности в современной симфонической драматургии (на материале советских симфоний 60-80-х гг.): Автореф. дисс. канд. искусствоведения. К.,1991. 20с.
77. Когоутек Ц. Техника композиции в музыке ХХ века. М.: Музыка, 1976. 367с.
78. Когут Г.А. Микротоновая музыка. Киев: Наукова думка, 2005. 264 с.
79. Косенко О. Про співвідношення системно-структурного та польового підходів до аналізу музичних явищ (до поняття "семантичне поле") // Музикознавство: з ХХ у ХХІ століття. Науковий вісник НМАУ ім. П.Чайковського. Вип. 7. К., 2000. С. 197-207.
80. Котляревский И. Музыкально-теоретические системы европейского искусствознания. К.: Муз. Україна, 1983. 158 с.
81. Кулапина О. Методологический подход к решению музыкально-теоретических проблем // Методологические вопросы теоретического музыкознания. Вып. 22. М., 1975. С. 10-31.
82. Кулапина О. О факторах развития методологии музыкознания // Вопросы методологии теоретического музыкознания. М., 1983. С. 6-17.
83. Кюрегян Т. Новые формы изложения в музыке советских композиторов 60-70-х годов // Теоретические и эстетические проблемы советской музыки. М., 1985. С. 24-42.
84. Кюрегян Т. Форма в музыке XVII-XX веков. М.: Композитор, 2003. 309с.
85. Левич А. Ноумен времени. Режим доступа: http://www.chronos.msu.ru/TERMS/ levich_noumen.htm
86. Левич А. Феномен времени. Режим доступа: http://www.chronos.msu.ru/TERMS/ levich_fenomen.htm
87. Леонтьева О. Музыкальная форма в произведениях Карла Орфа // Музыка и современность. Вып. 3. М., 1965. С. 215-296.
88. Локарєва Г. Художньо-естетична інформація як педагогічна проблема. Запоріжжя, 2001. 255с.
89. Лосев А. Музыка как предмет логики // Форма стиль выражение. М.: Изд-во "Мысль", 1995. С.405-602.
90. Лосев А. Форма стиль выражение. М.: Изд-во "Мысль", 1995. 944с.
91. Лотман Ю. Анализ поэтического текста. Л.: Изд-во "Просвещение", 1972. 271 c.
92. Лотман Ю. Структура художественного текста. М.: Искусство, 1970. 384с.
93. Лотман Ю.М. Внутри мыслящих миров. М., 1996. 312 с.
94. Лотман Ю.М. Семиосфера. С.-Петербург: «Искусство-СПБ», 2000. 704с.
95. Мазель Л. Вопросы анализа музыки. М.: Сов. композитор, 1978. 392с.
96. Маклыгин А. Фактурные формы сонорной музыки // Laudamus. М.: Сов. композитор, 1992. С.129-137.
97. Мальцев С. Если конкретизировать спор // Советская музыка. 1980. № 9. С. 48-50.
98. Мартынов В. Время и пространство как факторы музыкального формообразования // Ритм, пространство и время в искусстве и литературе. Л.: Наука, 1974. С. 238-248.
99. Матвеева С. О методе анализа контекста в музыке // Методологические вопросы теоретического музыкознания. Вып. 22. М., 1975. С. 86-128.
100. Медушевский В. Интонационная форма музыки. М.: Композитор, 1993. 268с.
101. Медушевский В. К проблеме семантического синтаксиса (о художественном моделировании эмоций) // Советская музыка. 1973. № 8. С.20-29.
102. Медушевский В. Музыкальный стиль как семиотический объект // Советская музыка. 1979. № 3. с. 30-39.
103. Медушевский В. О закономерностях и средствах художественного воздействия музыки. М.: Музыка, 1976. 255с.
104. Медушевский В. О методе музыковедения // Методологические проблемы музыкознания. М.: Музыка, 1987. С. 206-230.
105. Медушевский В. О музыкальных универсалиях // С.С.Скребков. Статьи и воспоминания. М.: Сов. композитор, 1979. С. 176-212.
106. Мелик-Пашаева К. Пространство и время в музыке и их преломление во французской традиции // Проблемы музыкальной науки. Вып. 3. М.: Сов. композитор, 1975. С. 467-479.
107. Мелик-Пашаева К. Творчество Оливье Мессиана. М., 1987. 208с.
108. Методологические вопросы теоретического музыкознания. Вып. 22. М.,1975. 298с.
109. Методологические проблемы музыкознания. М.: Музыка,1987. 232с.
110. Методология и методика анализа музыкальных произведений. К., 1984. 96с.
111. Методология теоретического музыкознания: анализ, критика: Сб. трудов. Вып.90. М., 1987. 152 с.
112. Милка А. О методических поисках 70-х годов (музыкальный анализ и судьбы "новых методов") // Методологические проблемы музыкознания. М.: Музыка,1987. С. 178-205.
113. Милка А. Теоретические основы функциональности в музыке. Л.: Музыка, 1982. 150с.
114. Милка А. Функциональность и музыкальная форма // Советская музыка. 1973. № 6. С. 117-121.
115. Молчанов В. Время и сознание. Критика феноменологической философии: Моногр. М.:Высш.шк., 1998. 144 с.
116. Молчанов В. Философия Хайдеггера и проблема сознания // Философия Мартина Хайдеггера и современность. М.: Наука, 1991. С. 154-161.
117. Молчанов Ю. Время в классической и релятивистской физике. М.:Знание, 1969. 48с.
118. Молчанов Ю. Проблема времени в современной науке. М.:Наука, 1990. 134 с.
119. Моль А. Теория информации и эстетическое восприятие. М.: Мир, 1966. 351 с.
120. Морева Е. Музыкальное произведение как вид дискурсивной практики: Дисс. ... канд. мистецтвознавства: 17.00.03; Захищена 27.04.2005. К.,2005. 194 с.: іл. Бібліогр.: с.187-194.
121. Морева Е. Функционирование музыкального события как элемента полидискурсивной системы в пространственно-временных координатах // Час, простір, музика. Науковий вісник НМАУ. Вип. 25. К.,2003. С.48-62.
122. Морєва Є. Музична подія у семіотичному контексті // Київське музикознавство. Вип. 7. К.,2001. С. 113-121.
123. Музыкальная форма. Под ред. Ю. Тюлина. М.: Музыка, 1974. 395 с.
124. Музыкальное искусство и наука. Вып. 2. М.: Музыка, 1973. 216с.
125. Назайкинский Е. Звуковой мир музыки. М.: Музыка, 1988. 254 с.
126. Назайкинский Е. Искусство и наука в деятельности музыковеда // Музыкальное искусство и наука. Вып. 2. М.: Музыка, 1973. С. 3-16.
127. Назайкинский Е. Логика музыкальной композиции. М.: Музыка, 1982. 319 с.
128. Назайкинский Е. О константности в восприятии музыки // Музыкальное искусство и наука. Вып. 2. М.: Музыка, 1973. С. 59-98.
129. Назайкинский Е. О психологии музыкального восприятия. М.:Музыка, 1972. 382с.
130. Налимов В. Вероятностная модель языка. М.: Наука, 1978. 303 с.
131. Налимов В.В. В поисках иных смыслов. М.: Прогресс, 1993. 256с.
132. Нанси Ж.-Л. О со-бытии // Философия Мартина Хайдеггера и современность. М.: Наука, 1991. С. 91-102.
133. Озеров В. Теория музыкального мышления и проблемы изучения целостности в музыке // Методологические вопросы теоретического музыкознания. Вып. 22. М.,1975. С. 173-234.
134. Олидорт Г. О специфике проявлений категорий пространства и времени в "Хронохромии" для оркестра О. Мессиана. Дипл. работа. Донецк, 1981. 126 с.
135. Омельченко В. Аконфликтность и аконфликтная драматургия в художественной культуре ХХ ст. европейской традиции (на примере развития музыкального искус-ства). Культурологический аспект: Дисс. канд. искусствоведения: 17.00.01 / Харьковский гос. ин-т искусств им. И.Котляревского. Х., 1998. 176с. Бібліогр.: с. 156-176.
136. Орлов Г. Время и пространство музыки // Проблемы музыкальной науки. Вып. 1. М.:Сов. Композитор, 1972. С. 358-394.
137. Орлов Г. Древо музыки. Вашингтон-СПб.: H.A.Frager&Co-Сов. композитор, 1992. 408с.
138. Питання методології радянського теоретичного музикознавства. К.: Муз. Україна, 1982. 116 с.
139. Поздняков М. "О со-бытии" ("Vom Ereignis") М. Хайдеггера // Вопросы философии. 1999. №7. С. 140-157.
140. Постмодернизм. Энциклопедия. Сост. А.А.Грицанов, М.А.Можейко. Режим доступа: http://infolio.asf.ru/Philos/Postmod/index.html
141. Прехтль П. Введение в феноменологию Гуссерля. Томск: Изд-во "Водолей", 1999. 96с.
142. Пригожин И. Время, структура и флуктуации // Успехи физических наук. т. 131. Вып.2. М.: Наука, 1980. С. 185-207.
143. Пригожин И. Введение в термодинамику необратимых процессов. М.: Изд-во иностр. лит., 1960. 128 с.
144. Пригожин И. От существующего к возникающему. Время и сложность в физических науках. М.: Наука, 1985. 328с.
145. Пригожин И. Философия нестабильности // Вопр. философии. 1991. №6. С.4652.
146. Пригожин И., Стенгерс И. Время, хаос, квант. К решению парадокса времени. М.: Прогресс, 1994 .- 265 с.
147. Пригожин И., Стенгерс И. Порядок из хаоса. Новый диалог человека с природой. М.: Прогресс, 1986 .- 431 с.
148. Притыкина О. Музыкальное время: понятие и явление // Пространство и время в искусстве. Межвуз. сб. научных трудов. Л., 1988. С. 67-92.
149. Притыкина О. О методологических принципах анализа времени в современной западной музыкальной эстетике // Кризис буржуазной культуры и музыка. Вып. 5. Л.: Музыка, 1983. С. 191-215.
150. Проблемы музыкального мышления: Сб. статей. М.: Музыка, 1974. 336с.
151. Просняков М. Об основных предпосылках новых методов композиции в современной музыке // Laudamus. М.: Сов. композитор, 1992. С. 91-99.
152. Пространство и время в искусстве: Межвузовский сборник научных трудов. Л., 1988. 171с.
153. Пространство и время. Ред. М. Парнюк, Е. Причепий, И. Огородник и др. К.: Наукова думка, 1984. 295 с.
154. Пясковский И.Б. Логика музыкального мышления.- Киев: Муз. Украiна, 1987. 179с.
155. Раппопорт С. Семиотика и язык искусства // Музыкальное искусство и наука. Вып. 2. М.: Музыка, 1973. С. 17-58.
156. Родин А. Среда и событие // Событие и смысл (синергетический опыт языка). М., 1999. С. 124-172.
157. Розин В. Что такое событие? (Анализ условий философского дискурса) // Событие и смысл (синергетический опыт языка). М., 1999. С. 266-279.
158. Рудь И., Цуккерман И. Иск