Левданская Наталья Андреевна. Изобразительное искусство Приморья конца XX – начала XXI века: «неомодернистские» и постмодернистские тенденции

Краткое описание

Левданская Наталья Андреевна. Изобразительное искусство Приморья конца XX – начала XXI века: «неомодернистские» и постмодернистские тенденции: диссертация ... кандидата : 17.00.09 / Левданская Наталья Андреевна;[Место защиты: Российский государственный педагогический университет им.А.И.Герцена].- Санкт-Петербург, 2015.- 308 с.

Дальневосточный федеральный университет
На правах рукописи УДК 7.36
Левданская Наталья Андреевна
ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОЕ ИСКУССТВО ПРИМОРЬЯ КОНЦА XX – НАЧАЛА XXI ВЕКОВ: «НЕОМОДЕРНИСТСКИЕ» И ПОСТМОДЕРНИСТСКИЕ ТЕНДЕНЦИИ
В 2-х томах
Специальность: 17.00.09 – Теория и история искусства
Диссертация на соискание ученой степени кандидата искусствоведения
Научный руководитель
Галина Васильевна Алексеева,
доктор искусствоведения, профессор
Владивосток 2015

2

Оглавление
Том I
Введение………………………………………………………………… 5
23
Глава I.Тенденции «неомодернизма» и постмодернизма в приморском
изобразительном искусстве конца 1980-х – 1990-х и формирование
приморской школы …………………………………………………….
§ 1. О понятийном аппарате………………………………………….... 23
§ 2. Предпосылки и истоки «неомодернистских» тенденций в
27 искусстве Приморья. …………………………………………………
2.1.Авангард на Дальнем Востоке (1918 – 1922)…………………….
31
28
38
44
2.2. Нонконформизм в Приморье (1960 – 1980-е годы)…………….
2.3. «Суровый стиль» группы «Художники на Курилах» (1968 – 1980-е)…………………………………………………………………………….. § 3. Творческие объединения и группы как феномен изобразительного искусства Приморья конца 1980 – 1990-х………………………………
3.1. Группа «Владивосток»: легализация нонконформизма………….. 44
49
3.2. Объединение «Штиль: борьба за право на творчество

3.3. Объединения «ЛИК», «Триада», «Цветы мира» – другие грани
художественного процесса……………… ……………………………… 63

69
§ 4. Условия формирования приморской школы изобразительного искусства…………………………………………………………………
4.1. О понятии «школа» в изобразительном искусстве. Постановка
проблемы………………………………………………………………….
71 78
69
4.2. Условия и предпосылки формирования приморской школы……
4.3. Международные выставочные проекты конца XX века как фактор формирования приморской школы……………………………………..
4.4. Роль «неомодернистских» и постмодернистских тенденций конца

3

XX века в формировании приморской школы…………………………. 87
Глава II. Стилистическая эволюция «неомодернистских» и
постмодернистских тенденций в творчестве художников Приморья: от
доминирования к «полистилизму»……………………………………… 90
§ 1. Неомодернистские тенденции в творчестве приморских
90 художников………………………………………………………………
1.1. Ю.В. Собченко, В.М. Шлихт, В.А. Федоров – обращение к
постимпрессионизму………………………………………………
92
108 112
1.2. В.Г. Ненаживин и Ф.М. Морозов: неомодернизм и модификации экспрессионизма………………………………………………….
1.3. В.Н. Самойлов, С.В. Симаков, А.В. Куценко, С.Д. Горбачев – новое понимание символизма …………………………………..
1.4. В.Н. Погребняк, Л.А. Козьмина, Н.А. Савченко, В.И. Серов –
123
дифференциация примитивистских тенденций…………………..
§ 2. Авангардистские тенденции приморского «неомодернизма»….. 131
132
2.1. Черты сюрреализма в творчестве Р.В. Тушкина и В.В.
Мечковского…………………………………………………………………
136
2.2. Прикосновение к соц-арту. О некоторых произведениях Г.А.
Омельченко, А.В. Камалова и В.И. Серова………………………….
139
2.3. А.А. Пырков, Г.А. Омельченко и другие – вариативный
абстракционизм………………………………………………………….
2.4. Андрей Камалов – разные грани «неомодернизма»……………….
146
§ 3. Проявление постмодернистских тенденций в творчестве Кати
150
155 155
Кандыба, О.В. Подскочина, А.В. Камалова и Е.Е. Макеева….
§4. «Полистилизм» в изобразительном искусстве Приморья начала
XXI века…………………………………………………………
4.1. Приморское изобразительное искусство в новых социокультурных
условиях …………………………………………………

4
4.2. Художественные проекты 2000-х и «полистилизм»……………. 164
Заключение……………………………………………………………… 176
Список сокращений ………………………….………………………… .. 181
Архивные материалы……………………………………………………. 182
Список литературы…………………………………………………….. 183
Перечень приложений…………………………………………………. 194
Том II
Приложение № 1. Список иллюстраций…………………………… 195
Приложение № 2. Альбом иллюстраций……………………………. 210

Список литературы

Заключение
Рефлексия данного исследования направлена на анализ и осмысление процессов, происходивших в изобразительном искусстве Приморья в конце 1980-х – 2000-х годах, как части общероссийской художественной жизни, общероссийской истории искусства.
Для воссоздания целостной картины появления и развития основных тенденций изобразительного искусства Приморья конца 1980-х – 2000-х годов автор обращается к истокам и предпосылкам этих тенденций.
В частности, отмечается, что в 1960 – 1980-е, как и в столичных городах, в
Приморье существует нонконформизм, или андеграунд, характерной
особенностью которого являются формальные поиски, основанные на модернистских традициях в мировом искусстве.
Приморский нонконформизм имеет, в свою очередь, определенные корни и предпосылки. Это авангард на Дальнем Востоке 1920 – 1922 годов, советский «суровый стиль» 1960 – 1970-х, получивший оптимистически-романтическую окраску в творчестве группы «Художники на Курилах, а также московский и ленинградский нонконформизм 1950 – 1980-х.
В 1988 году «Выставкой шести художников», ставшей началом группы
«Владивосток» (Виктор Шлихт, Виктор Фёдоров, Юрий Собченко, Рюрик
Тушкин, Александр Пырков, Фёдор Морозов, Валерий Ненаживин, Владимир
Самойлов), завершается латентно протекавший период приморского
нонконформизма.
В 1990-е годы бывшие художники-нонконформисты и их молодые коллеги из объединений «Штиль», «ЛИК», «Триада» не только входят в состав Приморской организации Союза художников, но и начинают играть в ее деятельности определяющую роль.
В конце 1990-х престижная международная выставка в г. Тояма (Япония) показала, что среди участников, определенных приморскими художниками при помощи рейтинга, нет никого, кто работает в направлении социалистического реализма.

177
Творческие объединения приморских художников конца 1980 – 1990-х: «Владивосток», «Штиль», «Триада» «ЛИК», «Цветы мира», выставочные проекты, для участия в которых приглашались преимущественно художники-«неомодернисты», вывели искусство Приморья на всероссийскую («Дни культуры Приморского края», выставка «Ветер с Востока», Москва, 1994) и на международную арену (выставка «14 из Владивостока», США, 1992 – 1993, «Роттердам-Владивосток, Владивосток-Роттердам», 1995 – 1996; «Выставка дружественных народов Юго-Восточной Азии», Япония, 1999).
Развитие «нео»- и постмодернистских тенденций:
– способствовало подъему приморского изобразительного искусства исследуемого периода на новый уровень, соответствующий вызовам времени, и этот факт был признан специалистами в России и за рубежом.
– активизировало формирование приморской школы изобразительного искусства, оказывающей непосредственное влияние на изобразительное искусство всей территории Дальневосточной России.
2. В Приморье сложились объективные условия для формирования художественной школы:
– изначально существовавшие географические особенности территории, требующие от художников поиска адекватных средств выразительности, отличных от тех, выбор которых диктует природа средней полосы и севера России (Московская и Ленинградская школы);
– создание полного цикла профессионального художественного
образования (сеть детских художественных школ, Владивостокское
художественное училище и Дальневосточный государственный институт искусств).
Субъективным фактором, давшим новый импульс формированию
приморской школы в исследуемый период является развитие «неомодернистских»
и постмодернистских тенденций, которые послужили дальнейшему
формированию характерных признаков, объединяющих творчество художников Приморья: романтизация действительности и декоративизм, проявляющиеся в

178
живописи, графике, скульптуре, а также присущее приморским художникам стремление к стилистическому многообразию.
3. Сравнительно-искусствоведческий анализ биографического,
фактологического и изобразительного материала позволил:
– определить модернистские течения постимпрессионизма,
экспрессионизма, символизма, примитивизма, а также сюрреализма и абстракционизма как основу для развития «неомодернистских» тенденций в приморском изобразительном искусстве конца XX – начала XXI веков, определивших путь дальнейшего его развития;
– определить, что несмотря на то, что постмодернистские тенденции не получили столь последовательного развития, как «неомодернистские», само их наличие свидетельствует о широте спектра стилистических поисков, нашедших отражение в искусстве края;
4. К концу 2000-х кризисные явления в приморском изобразительном
искусстве начала десятилетия были в целом преодолены, возобновлен
плодотворный диалог с искусством стран Азиатско-Тихоокеанского региона.
Стилистическое разнообразие произведений, представленных в международных и
отечественных выставочных проектах, по мнению диссертанта, демонстрирует
новую для искусства территории ситуацию полной стилистической
толерантности, своеобразного «стилистического перемирия» – «полистилизма».
По сравнению не только с периодом конца 1980-х-1990-х, но и всего ХХ века, в
изобразительном искусстве 2000-х нет господствующих стилистических
тенденций. Ни одна из них не запрещается, не осуждается ни самими
художниками, ни властью, ни критиками. Автор диссертации определяет данную
ситуацию как «полистилизм».
Понятие «полистилизм» означает, во-первых, расширение диапазона стилевых предпочтений приморских художников за счет реалистических тенденций, обращения к другим большим стилям, всеобщую толерантность по отношению к любым стилевым тенденциям, прекращение деления их на «хорошие» и «плохие». «Полистилизм» 2000-х, в отличие от «неомодернизма»

179
конца 1980-х – 1990-х, не несет отрицательного заряда по отношению к какому-либо стилевому направлению, течению, свободно заимствует приемы и закономерности, характерные для любых существовавших и существующих художественных систем. Может показаться, что «полистилизм» и постмодернизм – понятия схожие. Постмодернизм проявляется в свободном использовании разных стилистических приемов и установок при создании одного произведения, игре, иронии. Как утверждалось во II главе, постмодернизм как таковой не получил заметного развития в приморском изобразительном искусстве, но послужил расширению диапазона средств стилистической выразительности, используемых художниками края. Однако постмодернизм имеет отношение к стилистическим особенностям художественного произведения, а «полистилизм» обозначает ситуацию не столько отсутствия в искусстве большого стиля, отвечающего запросам человеческого бытия в данный период времени (подобные периоды в истории искусства встречались не раз, например, маньеризм на закате эпохи Возрождения), сколько свободы творческого высказывания посредством любых выразительных средств, независимо от того, для какого направления, течения они характерны. «Полистилизм» 2000-х развивается на базе общего устремления к синтезу. С точки зрения социо-культурной, для «полистилизма» характерно изменение положения, роли и взаимоотношений между участниками художественного процесса: художником, искусствоведом (критиком) и потребителем (зрителем, коллекционером, покупателем), а также широкая интеграция приморского искусства в художественный процесс Азиатско-Тихоокеанского региона.
«Владивостокская биеннале визуальных искусств», ежегодная «Выставка художников Северо-Восточной Азии», выставка-конкурс молодых художников «Арт-Владивосток», проекты «Художники в Сидеми, на островах и берегах Приморья», «Приколы нашего городка» (оба – музей современного искусства «Артэтаж», 2008), проект «12» (2008, галерея «Арка») ¬ наиболее характерные примеры новых для Приморья синтетических художественных проектов. Они стали возможны, поскольку «неомодернизм» конца ХХ века разрушил

180
монополию одного стиля, дал возможность художникам края осваивать и применять в своем творчестве весь стилистический потенциал мирового искусства. Сами эти проекты способствовали дальнейшему становлению ситуации «полистилизма», которая благотворно повлияла на развитие взаимопонимания и взаимообогащение культур российского Приморья и стран АТР.
Своеобразные условия, в которых проходило приобщение приморского
изобразительного искусства к мировым тенденциям ХХ века, представляется,
способствовали органичному сплавлению в творчестве художников края
воздействия природных факторов, живописных традиций и новаторства. И
потому достижения приморских художников исследуемого периода,
подтверждённые на международном уровне, должны быть вписаны в общую картину изобразительного искусства России конца XX – начала XXI веков.